Verbind je met ons

Interviews

Regisseur Melissa Vitello over haar nieuwe film – ABIGAIL! [Interview]

gepubliceerd

on

Abigail

ABIGAIL is een nieuwe horror/thriller van regisseur Melissa Vitello, en schrijver Gunnar Garrett. De film, met in de hoofdrollen Ava Cantrell, Tren Reed-Brown, Hermione Lynch en Karimah Westbrook, belooft eigenzinnig geweld wanneer een tienermeisje met een duister verleden met haar moeder naar een nieuwe stad verhuist en vriendschap sluit met haar gepeste buurvrouw. Natuurlijk nemen de zaken een gewelddadige wending, waardoor de buurman voor een moeilijke keuze komt te staan. 

We hadden onlangs de kans om met Melissa Vitello over de film te praten, en ze gaf ons geweldig inzicht in het maken ervan! Pesters opgelet!

Melissa Vitello

iHorror: Hoi Melissa! Wat kun je ons vertellen over de film, ABIGAIL? Zonder al te veel te verklappen uiteraard!

Melissa Vitello: ABIGAIL gaat over een jong meisje dat met haar moeder naar een nieuwe plek verhuist om te ontsnappen aan iets waar we niets van weten: een trauma uit het verleden. Ze verhuist naar een klein stadje in Alabama en raakt bevriend met de buurjongen, die ongeveer van haar leeftijd is. Ze komt erachter dat hij op school wordt gepest, en dat hij niet echt de beste hand in het leven heeft gekregen. Zijn moeder mishandelt hem. Ze neemt hem onder haar hoede, komt voor hem op en zegt hem dat hij zichzelf moet verdedigen. Het wordt nog een beetje verder geduwd en wordt een beetje verraderlijker zodra hij erachter komt dat Abigail een seriemoordenaar is, en hij in het midden wordt geplaatst met een beslissing over wat voor soort leven hij moet kiezen. 

Wat trok je aan in het project?

Ik ben zo'n fan en zo'n nerd van alles wat met CW te maken heeft. Ik heb zoveel jaren besteed aan kijken en opnieuw kijken Het dagboek der Vampieren, en Roddelster, zulke shows. Dus ik hou van drama, actie, tienerfictie en horror. Ik vind het leuk dat het een eigenzinnige, gewelddadige kant had, een soort Tarantino-achtige sfeer. Hij is een van mijn favoriete regisseurs, dus ik was opgewonden om erin te springen en een beetje met die energie te spelen. 

De filmsterren Ava Cantrell, Tren Reed-Brown, Hermione Lynch en Karimah Westbrook. Hoe was het om allemaal samen te werken?

Het was geweldig! Ava en hebben eerder samengewerkt. We hebben vóór dit project een korte film gemaakt, en ze is geweldig. Ze is een geweldige samenwerker. Het was leuk met Abigail omdat we al vroeg besloten of Abigail gewoon een slecht kind was, of een sociopaat, en besloten: nee, ze is een sociopaat. Elke beslissing die ze neemt is berekend en ze is niet het gemiddelde, parmantige tienermeisje. Ze begrijpt dat niet, of weet niet hoe ze dat moet zijn, maar ze let heel goed op wat ze moet doen om zo over te komen en normaal over te komen. We hebben daar hele leuke discussies over gehad. 

Hetzelfde met Tren. Ik wil zeggen dat het zijn eerste acteeroptreden was. Ik denk dat hij in een paar kleinere dingen heeft gezeten, maar dit was zijn eerste speelfilm. Hij was zo opgewonden en zo getalenteerd. Hij wilde zo graag de emotionele kant van Lucas naar voren brengen, en hoe hij met Abigail omging. Er valt veel te ontleden, en Tren had daar veel plezier in. 

Waar hebben jullie gefilmd en hoe lang duurde dat?

We filmden in Oakdale, CA. Dat is waar de schrijver woont. 

Wat was één ding dat opviel aan het regisseren van deze film?

Dit was, denk ik, het grootste project dat ik had ondernomen, en er waren veel bewegende delen. Het waren vooral nachtopnames. We hadden ongeveer 10 dagen nachtopnames. Zeer uitdagend, maar het grootste deel van de film speelt zich 's nachts buiten af. We moesten dus iedereen blij, wakker en alert houden. Het was echt iets groots om aan te pakken. Ik denk dat het ieders gezond verstand een beetje op de proef heeft gesteld. Ik hield van de ervaring om dit te regisseren. Ik vond het geweldig om de lagen van deze personages los te laten en de juiste shots en de juiste hoeken te vinden om het verhaal te vertellen.  

Je bent producer, je bent regisseur, maar je schrijft ook?

Ik doe. 

Van de drie rollen, welke heeft jouw voorkeur?

Ze zijn allemaal zo verschillend. Ik heb het gevoel dat ik mezelf bevind in het schrijven. Dat is hoe ik emotioneel communiceer. Ik hou ervan om urenlang te kunnen zitten en in een verhaal te duiken en uit te zoeken hoe ik een boog kan creëren. Maar regisseren is zo spannend. Om je verhaal daadwerkelijk tot leven te brengen, is er niets leuker dan de eerste paar dagen op de set te staan ​​en het allemaal te zien gebeuren. Het is gewoon zo surrealistisch. Dat is de magie van filmmaken. Wat het produceren betreft, vind ik het geweldig om artiesten te kunnen helpen hun visie te verwezenlijken. Ik ben zo'n nerd, maar ik hou van de logistieke kant. Ik en mijn productiepartner zullen een spreadsheet tegenkomen – zo hard. We houden van spreadsheets en het organiseren van plannen. Het is een moeilijke vraag, omdat ze allemaal zo’n groot deel van mijn leven uitmaken.

Als je mij de film in één epische zin zou moeten verkopen, wat zou je dan zeggen? Run op zinnen toegestaan. 

Ik zou zeggen Alabama uit de jaren zeventig, een jong meisje verhuist naar een klein stadje om opnieuw te beginnen met haar moeder en raakt gefascineerd door de buurjongen en ze ontwikkelen een relatie. Als hij dieper gaat, realiseert hij zich dat ze een seriemoordenaar is en dat hij een beslissing moet nemen tussen een gewelddadig leven of de liefde en vriendelijkheid van een seriemoordenaar. 

Wat zou je zeggen dat je grootste invloed was toen je opgroeide? Wat betreft het maken van films?

Ik zou waarschijnlijk zeggen: de Zesde zintuig. M. Nacht Shyamalan. Omdat ik me de eerste keer herinner dat ik het zag. Ik hield altijd van Hitchcock en donkere fantasie, Nooit eindigend verhaal, en Wilg, en wat donkerdere, vreemdere dingen toen ik een tiener was. Ik heb altijd van schrijven gehouden. Ik vertelde altijd verhalen. Toen ik zag Het zesde Zintuig het veranderde de manier waarop ik naar verhalen kijken keek. De manier waarop de film mij uiteindelijk zo goed heeft gemaakt. Ik herinner me dat ik met mijn familie keek, en aan het eind begonnen we allemaal te flippen door de wending. Ik wist gewoon niet dat je dat met films kon doen! Je kunt zulke mensen gewoon misleiden. Het was voor mij zo diepgaand dat het antwoord de hele tijd voor je lag, dat je het gewoon niet kon zien. Dat maakte me echt enthousiast over hoe je storytelling kunt verkennen. 

Oké, dus als je een genrefan bent, als je erin zou kunnen duiken en een horrorfilm opnieuw zou maken, wat zou je dan kiezen? 

Ik denk dat ik zou zeggen: de oude Haunting film. Ik denk dat het in de jaren vijftig was. Ze hebben het opnieuw gemaakt, maar het was verschrikkelijk. Het origineel was angstaanjagend. Ik was zo bang terwijl ik ernaar keek, en niets gebeurd. Het zou allemaal in het hoofd van deze vrouw kunnen zitten, dat vond ik geweldig aan de film. Ze ziet dingen, maar jij ziet niet de dingen die zij ziet, en andere mensen zijn doodsbang door haar reactie op deze dingen die echt kunnen zijn of niet. Het geheel is zo psychologisch en zo goed gedaan. Ik hou van paranormale dingen. Ik denk dat ik dat graag opnieuw zou willen maken, en kijken of ik zoiets angstaanjagends zou kunnen doen, maar dan in een moderne setting. 

Nog iets dat je wilde vermelden, Melissa?

Ik ben bezig met iets nieuws. Ik ben bezig met de ontwikkeling van mijn volgende script dat ik hopelijk volgend jaar zal regisseren. Het is een paranormale horrorfilm over regressie-hypnotherapie uit vorige levens. Het gaat over deze kinderen die een van hun vrienden verliezen en ontdekken dat ze regressie in vorige levens aan het doen was, en een poort opende naar hun vorige levens, en wie ze in het verleden voor elkaar waren. Om dat te beëindigen en de achtervolging te stoppen, moeten ze erachter komen wie ze voor elkaar waren, en de relaties herstellen die uit elkaar vallen. Erg enthousiast over. Het heet regressie. 

We houden zeker onze oren naar meer informatie hierover! Heel erg bedankt voor je tijd, Melissa!

Dank je!

Neem zeker eens een kijkje bij ABIGAIL! Nu beschikbaar op VOD, met dank aan Dark Star Pictures!

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Klik hier om commentaar te geven

U moet ingelogd zijn om een ​​reactie te plaatsen Inloggen

Laat een reactie achter

Interviews

Tara Lee vertelt over nieuwe VR-horror “The Faceless Lady” [Interview]

gepubliceerd

on

De eerste ooit gescripte VR-serie is eindelijk op ons. De gezichtsloze dame is de nieuwste horrorserie die ons wordt aangeboden door Crypt tv, ShinAwiL, en de meester van bloedvergieten zelf, Eli Roth (Cabin Fever). De gezichtsloze dame heeft tot doel een revolutie teweeg te brengen in de wereld van entertainment we weten het.

De gezichtsloze dame is een moderne variant op een stukje klassieke Ierse folklore. De serie is een brute en bloederige rit waarin de kracht van liefde centraal staat. Of liever gezegd: de vloek van de liefde zou een passendere weergave van deze psychologische thriller kunnen zijn. Hieronder kunt u de samenvatting lezen.

De gezichtsloze dame

"Stap het kasteel van Kilolc binnen, een prachtig stenen fort diep op het Ierse platteland en de thuisbasis van de beruchte 'Faceless Lady', een tragische geest die gedoemd is om voor eeuwig door het afbrokkelende landhuis te lopen. Maar haar verhaal is nog lang niet voorbij, zoals drie jonge stellen op het punt staan ​​te ontdekken. Ze zijn door de mysterieuze eigenaar naar het kasteel getrokken en komen meedoen aan historische Spelen. De winnaar zal Kilolc Castle erven, en alles wat daarin ligt... zowel de levenden als de doden."

De gezichtsloze dame

De gezichtsloze dame ging in première op 4 april en zal bestaan ​​uit zes angstaanjagende 3D-afleveringen. Horrorliefhebbers kunnen terecht bij Meta Quest-tv om de afleveringen in VR te bekijken of Facebook van Crypt TV pagina om de eerste twee afleveringen in standaardformaat te bekijken. We hadden het geluk om met de opkomende schreeuwkoningin aan tafel te zitten Tara Lee (De kelder) om de show te bespreken.

Tara Lee

iHorror: Hoe is het om de allereerste gescripte VR-show te maken?

Tara: Het is een eer. De cast en crew hadden de hele tijd het gevoel dat we deel uitmaakten van iets heel bijzonders. Het was zo'n verbindende ervaring om dat te doen en te weten dat jij de eerste was die het deed.

Het team erachter heeft zoveel geschiedenis en zoveel fantastisch werk om hen te ondersteunen, zodat u weet dat u op hen kunt vertrouwen. Maar het is alsof je met hen onbekend terrein betreedt. Dat voelde heel spannend.

Het was echt ambitieus. We hadden niet veel tijd... je moet echt met de stoten omgaan.

Denk jij dat dit de nieuwe versie van entertainment gaat worden?

Ik denk dat het zeker een nieuwe versie van entertainment gaat worden. Als we zoveel mogelijk verschillende manieren kunnen hebben om een ​​televisieserie te bekijken of te ervaren, dan is dat fantastisch. Denk ik dat het het kijken naar dingen in 2D gaat overnemen en uitroeien, waarschijnlijk niet. Maar ik denk dat het mensen de mogelijkheid geeft om iets te ervaren en ergens in ondergedompeld te worden.

Het werkt echt, vooral voor genres als horror... waar je wilt dat er iets op je afkomt. Maar ik denk dat dit zeker de toekomst is en ik zie dat er meer van dit soort dingen worden gemaakt.

Was het belangrijk voor je om een ​​stukje Ierse folklore op het scherm te brengen? Kende jij het verhaal al?

Ik had dit verhaal als kind gehoord. Er is iets aan de hand als je de plek verlaat waar je vandaan komt, je wordt er plotseling zo trots op. Ik denk dat de kans om een ​​Amerikaanse serie te maken in Ierland... om een ​​verhaal te vertellen dat ik als kind hoorde toen ik daar opgroeide, me gewoon heel trots voelde.

De Ierse folklore is over de hele wereld beroemd omdat Ierland zo’n sprookjesland is. Om dat in genre te mogen vertellen, met zo’n tof creatief team, maakt mij trots.

Is horror een favoriet genre van jou? Kunnen we jou in meer van deze rollen verwachten?

Ik heb een interessante geschiedenis met horror. Toen ik een kind was, dwong mijn vader me op zevenjarige leeftijd naar Stephen Kings IT te kijken en het traumatiseerde me. Ik dacht: dat is het, ik kijk geen horrorfilms, ik doe geen horror, dat ben ik gewoon niet.

Door het opnemen van horrorfilms werd ik gedwongen ze te bekijken … Als ik ervoor kies om deze [films] te bekijken, is dit zo’n ongelooflijk genre. Ik zou zeggen dat dit, hand in hand, een van mijn favoriete genres is. En ook een van mijn favoriete genres om te fotograferen, omdat ze zo leuk zijn.

Je hebt een interview gedaan met Red Carpet waarin je zei: 'Er is geen hart in Hollywood. '

Je hebt je onderzoek gedaan, ik vind het geweldig.

Je hebt ook verklaard dat je de voorkeur geeft aan indiefilms, omdat daar je hart ligt. Is dat nog steeds het geval?

Ik zou zeggen: 98% van de tijd wel. Ik ben dol op indiefilms; mijn hart ligt bij indiefilms. Betekent dit nu dat als ik een superheldenrol zou krijgen, ik deze zou afwijzen? Absoluut niet, cast mij alsjeblieft als een superheld.

Er zijn een aantal Hollywood-films waar ik absoluut dol op ben, maar er is voor mij iets zo romantisch aan het laten maken van een indiefilm. Omdat het zo moeilijk is… is het normaal gesproken een liefdeswerk voor de regisseurs en de schrijvers. Omdat ik weet wat er allemaal bij komt kijken, voel ik me een beetje anders over hen.

Het publiek kan vangen Tara Lee in De gezichtsloze dame nu aan Meta-zoektocht en Facebook van Crypt TV bladzijde. Bekijk zeker de onderstaande trailer.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Interviews

[Interview] Regisseur en schrijver Bo Mirhosseni en ster Jackie Cruz bespreken – 'Geschiedenis van het kwaad.'

gepubliceerd

on

Huivering Geschiedenis van het kwaad ontvouwt zich als een bovennatuurlijke horrorthriller vol angstaanjagende sferen en huiveringwekkende sfeer. De film speelt zich af in de niet zo verre toekomst en bevat Paul Wesley en Jackie Cruz in de hoofdrollen.

Mirhosseni is een doorgewinterde regisseur met een portfolio boordevol muziekvideo's die hij heeft gemaakt voor bekende artiesten als Mac Miller, Disclosure en Kehlani. Gezien zijn indrukwekkende debuut met Geschiedenis van het kwaadIk verwacht dat zijn volgende films, vooral als ze zich verdiepen in het horrorgenre, even, zo niet meeslepender zullen zijn. Ontdekken Geschiedenis van het kwaad on huiveren en overweeg om hem toe te voegen aan je volglijst voor een huiveringwekkende thriller-ervaring.

Synopsis: Oorlog en corruptie teisteren Amerika en veranderen het in een politiestaat. Een verzetslid, Alegre Dyer, ontsnapt uit de politieke gevangenis en herenigt zich met haar man en dochter. Het gezin zoekt op de vlucht hun toevlucht in een onderduikadres met een kwaadaardig verleden.

Interview – Regisseur/schrijver Bo Mirhosseni en ster Jackie Cruz
Geschiedenis van het kwaad – Nee Beschikbaar op huiveren

Schrijver & Regisseur: Bo Mirhosseni

Cast: Paul Wesley, Jackie Cruz, Murphee Bloom, Rhonda Johnsson Dents

Genre: Verschrikking

Taal: Engels

Speeltijd: 98 min

Over Huivering

Shudder van AMC Networks is een premium streaming videodienst, die leden super bedient met de beste selectie in genre-entertainment, met horror, thrillers en het bovennatuurlijke. Shudder's groeiende bibliotheek met films, tv-series en originele inhoud is beschikbaar op de meeste streamingapparaten in de VS, Canada, Groot-Brittannië, Ierland, Australië en Nieuw-Zeeland. De afgelopen jaren heeft Shudder het publiek kennis laten maken met baanbrekende en veelgeprezen films, waaronder Rob Savage's HOST, Jayro Bustamante's LA LLORONA, Phil Tippett's MAD GOD, Coralie Fargeat's REVENGE, Joko Anwar's SATAN'S SLAVES, Josh Ruben's SCARE ME, Kyle Edward Ball's SKINAMARINK, Christian Tafdrup's SPEAK NO EVIL, Chloe Okuno's WATCHER, Demián Rugna's WHEN EVIL LURKS, en het nieuwste in de V/H/S filmanthologiefranchise, evenals de favoriete tv-serie THE BOULET BROTHERS' DRAGULA, Greg Nicotero's CREEPSHOW en THE LAATSTE DRIVE-IN MET JOE BOB BRIGGS

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Interviews

'MONOLITH'-regisseur Matt Vesely over het maken van de sciencefictionthriller – vandaag te zien op Prime Video [Interview]

gepubliceerd

on

MONOLIET, de nieuwe sciencefictionthriller met Lily Sullivan in de hoofdrol (Kwaadaardige doden stijgen op) zal op 16 februari in de bioscoop en VOD te zien zijn! De film, geschreven door Lucy Campbell en geregisseerd door Matt Vesely, is op één locatie opgenomen en heeft slechts één persoon in de hoofdrol. Lelie Sullivan. Dit legt feitelijk de hele film op haar rug, maar na Evil Dead Rise denk ik dat ze de taak aankan! 

 Onlangs hadden we de kans om met Matt Vesely te praten over het regisseren van de film en de uitdagingen achter de creatie ervan! Lees ons interview na de trailer hieronder:

Monoliet officiële trailer

iHorror: Matt, bedankt voor je tijd! We wilden praten over je nieuwe film, MONOLITH. Wat kun je ons vertellen, zonder al te veel te verklappen? 

Matt Vesely: MONOLITH is een sciencefictionthriller over een podcaster, een in ongenade gevallen journalist die voor een grote nieuwszender werkte en onlangs een baan van haar werd afgenomen omdat ze onethisch handelde. Dus heeft ze zich teruggetrokken in het huis van haar ouders en is ze begonnen met dit soort clickbaity, mysterieuze podcasts om te proberen haar weg terug te vinden naar enige geloofwaardigheid. Ze ontvangt een vreemde e-mail, een anonieme e-mail, die haar alleen een telefoonnummer en de naam van een vrouw geeft en zegt: de zwarte baksteen. 

Ze belandt in dit vreemde konijnenhol en ontdekt vreemde, buitenaardse artefacten die over de hele wereld verschijnen en begint zichzelf te verliezen in dit mogelijk waargebeurde verhaal over de buitenaardse invasie. Het leuke van de film is dat er maar één acteur op het scherm te zien is. Lelie Sullivan. Het wordt allemaal verteld vanuit haar perspectief, door haar gesprekken met mensen aan de telefoon, door veel interviews in dit paleisachtige, moderne huis in de prachtige Adelaide Hills. Het is een beetje een griezelige, één persoon, X-Files-aflevering.

Regisseur Matt Vesely

Hoe was het om met Lily Sullivan te werken?

Ze is briljant! Ze kwam net uit Evil Dead. Het was nog niet uitgekomen, maar ze hadden het neergeschoten. Ze heeft veel van de fysieke energie van Evil Dead naar onze film gebracht, ook al is die erg ingetogen. Ze werkt graag vanuit haar lichaam en genereert echte adrenaline. Zelfs voordat ze een scène doet, doet ze push-ups vóór de opname om te proberen de adrenaline op te bouwen. Het is echt leuk en interessant om naar te kijken. Ze is gewoon super nuchter. We hebben geen auditie bij haar gedaan omdat we haar werk kenden. Ze is buitengewoon getalenteerd en heeft een geweldige stem, wat geweldig is voor een podcaster. We spraken net met haar via Zoom om te zien of ze zin had om een ​​kleinere film te maken. Ze is nu een van onze vrienden. 

Lily Sullivan binnen Kwaadaardige doden stijgen op

Hoe was het om een ​​film te maken die zo ingehouden is? 

In sommige opzichten is het behoorlijk bevrijdend. Het is duidelijk een uitdaging om manieren te bedenken om het spannend te maken en het gedurende de hele film te laten veranderen en groeien. De cameraman, Mike Tessari en ik, hebben de film in duidelijke hoofdstukken opgedeeld en hadden heel duidelijke visuele regels. Net als in de opening van de film is er gedurende drie of vier minuten geen beeld. Het is gewoon zwart, dan zien we Lily. Er zijn duidelijke regels, dus je voelt de ruimte en de beeldtaal van de film groeien en veranderen, zodat het voelt alsof je een filmische rit maakt, evenals een intellectuele audiorit. 

Er zijn dus veel van dat soort uitdagingen. Op andere manieren is het mijn eerste speelfilm, één acteur, één locatie, je bent echt gefocust. Je hoeft jezelf niet te dun te spreiden. Het is een heel beheerste manier van werken. Elke keuze gaat over hoe je die ene persoon op het scherm kunt laten verschijnen. In sommige opzichten is het een droom. Je bent gewoon creatief, je vecht nooit alleen maar om de film gemaakt te krijgen, het is puur creatief. 

Dus in sommige opzichten was het eerder een voordeel dan een nadeel?

Precies, en dat was altijd de theorie van de film. De film is ontwikkeld via een Film Lab-proces hier in Zuid-Australië, genaamd The Film Lab New Voices Program. Het idee was dat we als team naar binnen gingen, we gingen naar binnen met de schrijver Lucy Campbell en producer Bettina Hamilton, en we gingen een jaar lang naar dit laboratorium en je ontwikkelde een script vanaf de basis voor een vast budget. Als je succesvol bent, krijg je het geld om die film te gaan maken. Het idee was dus altijd om iets te bedenken dat dat budget zou voeden, en er bijna beter voor zou zijn. 

Als je één ding over de film zou kunnen zeggen, iets waarvan je wilt dat mensen het weten, wat zou dat dan zijn?

Het is echt een opwindende manier om naar een sci-fi-mysterie te kijken, en het feit dat het Lily Sullivan is, en zij is gewoon een briljante, charismatische kracht op het scherm. Ik denk dat je het heerlijk zult vinden om 90 minuten met haar gek te worden, denk ik. Het andere is dat het werkelijk escaleert. Het voelt erg beheerst aan, en het heeft een soort langzame verbranding, maar het gaat ergens heen. Blijf erbij. 

Omdat dit je eerste functie is, kun je ons iets over jezelf vertellen. Waar kom je vandaan, wat zijn je plannen? 

Ik kom uit Adelaide, Zuid-Australië. Het is waarschijnlijk zo groot als Phoenix, zo groot als een stad. We zijn ongeveer een uur vliegen ten westen van Melbourne. Ik werk hier al een tijdje. Ik heb de afgelopen 19 jaar vooral gewerkt aan de ontwikkeling van scripts voor televisie. Ik heb altijd van sciencefiction en horror gehouden. Vreemd is mijn favoriete film aller tijden. 

Ik heb een aantal korte films gemaakt, en het zijn sciencefictionkorte films, maar ze zijn meer komedie. Dit was een kans om in engere dingen te komen. Toen ik het deed, besefte ik dat dit het enige is waar ik echt om geef. Het was een soort thuiskomen. Het voelde paradoxaal genoeg zoveel leuker om eng te zijn dan om grappig te zijn, wat pijnlijk en ellendig is. Je kunt brutaler en vreemder zijn, en er gewoon met afgrijzen voor gaan. Ik vond het absoluut geweldig. 

We zijn dus gewoon meer dingen aan het ontwikkelen. Op dit moment is het team bezig met de ontwikkeling van een andere soort kosmische horror die nog in de kinderschoenen staat. Ik heb net een script klaar voor een duistere Lovecraftiaanse horrorfilm. Het is momenteel tijd om te schrijven en hopelijk om door te gaan naar de volgende film. Ik werk nog steeds bij de televisie. Ik heb pilots geschreven en zo. Het is de voortdurende sleur van de industrie, maar hopelijk zijn we snel terug met een nieuwe film van het Monolith-team. We halen Lily terug, de hele ploeg. 

Geweldig. We stellen je tijd zeer op prijs, Matt. We houden u en uw toekomstige inspanningen zeker in de gaten! 

Je kunt Monolith bekijken in theaters en daarbuiten Prime Video 16 februari! Met dank aan Well Go USA! 

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen