Verbind je met ons

Nieuws

Kong: Skull Island - Een interview met Tom Hiddleston

gepubliceerd

on

Er moet een strikte set regels worden gevolgd wanneer u erover praat Kong: Schedel Eiland.


1. Onthul alsjeblieft niet het lot van een van de personages, inclusief Kong - vooral Kong.

2. Vermijd details over de andere wezens in de film, met name de Skullcrawlers. Voel je echter vrij om te verwijzen naar schurkenwezens die op Skull Island bestaan, met name Kong's aartsvijand - het angstaanjagende, roofzuchtige beest dat zijn voorouders heeft gedood en hem de laatste van zijn soort maakte.

3. Vermijd alstublieft de politiek of de grimmige realiteit van de oorlog in Vietnam (napalm, massale menselijke verliezen). Als u erop drukt, behandel het onderwerp dan met gevoeligheid, maar buig af naar de film zelf, dwz look en feel, thematische resonantie, historische militaire mentaliteit en technieken, enz.

4. Vermijd vergelijkingen met Apocalyps Now​ Als u er rechtstreeks naar wordt gevraagd, onderstreep dat dan Kong: Schedel Eiland is een grote, epische monsterfilm, terwijl we opmerken dat Coppola en de jaren 70-cinema een enorme invloed hebben op de hedendaagse filmmakers.

5. Bespreek het budget van de film of enige financiële details van de productie niet. Als u erop wordt gedrukt om commentaar te geven op gerapporteerde cijfers of speculatie, buig dan af, dwz “Ik heb daar eerlijk gezegd geen informatie over; dat zou een vraag zijn voor de studio. "

6. Vermijd alsjeblieft details over hoe Kong wordt gemaakt, bijv. Motion capture-technieken en Andy Serkis 'betrokkenheid / gebrek aan betrokkenheid bij de film. Het is prima om op te merken dat hij een digitaal personage zal zijn, maar concentreer je alsjeblieft op het tot leven brengen van Kong op zo'n epische schaal en niveau van wreedheid.

7. Positioneer de film alstublieft niet als een 'oorsprongsverhaal'. Benadruk in plaats daarvan dat deze film een ​​van Kongs belangrijkste veldslagen zal onthullen - voor zijn rechtmatige plaats als koning van Skull Island ("hoe Kong koning werd").

8. Vermijd in het algemeen kritiek op andere films of regisseurs met betrekking tot Kong: Schedel Eiland of verwijzingen naar eerdere films, zoals de jaren '70 king Kong of de film van Peter Jackson uit 2005. De erfenis waarmee we ons verbinden, is het origineel uit 1933, dus aarzel niet om die film en het culturele fenomeen ervan te bespreken. De versie van Peter Jackson was een geweldige vertelling, maar Kong: Skull Island is een heel andere kijk op het personage en de mythos.

9. Vermijd details over de muziek of specifieke tracks die op de soundtrack zullen staan. Het is prima om te praten over de ongelooflijke kans op een geweldige soundtrack die wordt geboden door dit mijlpaaltijdperk in de muziek.

10. Vermijd alsjeblieft om specifieke films te noemen als een prequel of een vervolg op Kong: Schedel Eiland en elke speculatie over waar het verhaal naartoe gaat. Als u wordt gevraagd naar het bredere "MonsterVerse", aarzel dan niet om te erkennen dat deze film een ​​nieuw tijdperk van dit gedeelde universum blijft verkennen.

11. Als je wordt gevraagd hoe Kong en Godzilla zouden matchen in een gevecht - gezien het feit dat Kong 100 meter lang is en Godzilla dichter bij 350 meter hoog - is het oké om de opwindende mogelijkheden van zo'n gevecht te plagen.

12. Gelieve er ook op te wijzen dat de Kong die we op Skull Island ontmoeten een puber is en "nog steeds moet groeien".

Speelt zich af in 1973, Kong: Schedel Eiland volgt een team van ontdekkingsreizigers dat is samengebracht om zich op een onbekend eiland in de Stille Oceaan te wagen. Het is duidelijk dat het team zich er totaal niet van bewust is dat ze het domein van het mythische Kong betreden.

Kong: de menselijke ster van Skull Island, Tom Hiddleston, speelt Captain James Conrad, de leider van de noodlottige expeditie. In november kreeg ik de kans om met Hiddleston te praten over de schoonheid en de gruwel van Skull Island en de relatie tussen mens en monster.

DG: Hoe moeilijk was het voor jou als acteur om je tijdens het filmproces voortdurend het bestaan ​​van een digitaal gecreëerd personage als Kong voor te moeten stellen?

TH: Het is net als tennissen op een halve baan. Je slaat de bal terug, en hij komt niet bij je terug, in termen van proberen je de visuele effecten voor te stellen die in de voltooide film zullen verschijnen. Het vereist veel emotioneel en fysiek uithoudingsvermogen. Toen we de film maakten, staarde ik naar verschillende punten - naar heuvels, naar de hoogste bomen, hoog in de lucht - en deed alsof ik naar Kong en de andere wezens in de film keek.

DG: Hoe ben je voor het eerst betrokken geraakt bij Kong: Schedel Eiland?

TH: Ik was aan het filmen Crimson Peak in Canada in 2014, toen producer Thomas Tull, een van de partners in het productiebedrijf Legendary Pictures, me apart nam en me vertelde dat ze nog een Kong-film gingen maken. Thomas vertelde me dat ze het soort wilden maken Kong film waar we allemaal mee zijn opgegroeid, verwijzend naar het klassieke origineel uit 1933. Hij vertelde me dat de Kong in deze film in de echte wereld zou bestaan. Hij zei dat er andere wezens in de film zouden zijn, en ontdekkingsreizigers en schurken, en hij zei dat hij wilde dat ik de held werd. Toen vroeg hij me: 'Ben je geïnteresseerd?'

DG: Hoe zou je Skull Island omschrijven?

TH: De gevaarlijkste plekken zijn de mooiste. Skull Island is een mooie maar mysterieuze plek vol terreur en verwondering. De mens is daar nog nooit eerder geweest en er is een gevoel dat de mens daar niet thuishoort. De film gaat over ontzag en verwondering en onbekende terreur.

DG: Hoe zou je Conrad omschrijven, en is er een verband tussen de naam van het personage en Joseph Conrads roman Heart of Darkness?

TH: Conrad's Heart of Darkness onderzocht de geest van de mens, en de thema's in de overmoed van de boekman en de extremen die in de natuur bestaan, zijn aanwezig in de film. Conrad is een voormalige SAS-officier die enorm veel cynisme in deze missie brengt. Conrad is gespecialiseerd in jungle survival en hij heeft de meest extreme vormen van de natuur meegemaakt. Hij denkt dat ze allemaal zullen sterven, en hij begint eigenlijk een opsomming te maken van de manieren waarop ze allemaal zullen sterven tijdens deze missie. Wat er in de film gebeurt, is dat Kong zijn gevoel van ontzag en verwondering opnieuw doet ontwaken.

DG: Kong: Schedel Eiland vindt plaats in 1973. Waarom is dat specifieke tijdstip relevant voor het verhaal?

TH: Het is een perfecte tijd omdat het een tijdsperiode is waarin het mogelijk zou zijn om een ​​onbekend eiland in de Stille Oceaan te ontdekken. Het is aannemelijk dat Skull Island tot 1973 onontdekt kon zijn gebleven, toen NASA's satellietprogramma, Landsat, de wereld vanuit de ruimte in kaart begon te brengen, en zo wordt het eiland ontdekt in de film. Dit is een tijd die werd gekenmerkt door corruptie en cynisme en machtsmisbruik. Richard Nixon maakte een einde aan de oorlog in Vietnam. Het Watergate-schandaal was nog steeds aan de gang. Het is een herkenbaar tijdstip.

DG: Wat deed directeur Jordan Vogt-Roberts naar deze film brengen die uniek was van andere regisseurs die dit misschien hebben geprobeerd?

TH: Jordan bracht een onwankelbaar geloof in de film, wat een terugkeer naar een ouderwetse manier van filmmaken betekende. Jordan wilde naar de uiteinden van de aarde gaan, zoals David Attenborough deed in de televisieserie Planet Earth. We filmden in echte omgevingen, echte jungles. Er waren geen geklimatiseerde, insectenvrije tenten op deze film. Toen we in Australië waren, aan de Gold Coast, waarschuwde een gezondheidsveiligheidsfunctionaris ons dat de zwarte slangen, de spinnen en zelfs sommige planten ons zouden kunnen doden. We filmden in het regenwoud in Queensland, en we filmden rond de meren en moerassen in Vietnam, waar de bergen als wolkenkrabbers uit de grond rijzen. In Oahu waren we in de valleien, omringd door adembenemende bergvergezichten en Huey-helikopters. Het uiterlijk van de film is erg kleurrijk en straalt een gevoel van schoonheid en majesteit uit. Er zijn veel fluorescerende kleuren op het eiland - veel blauw en felgroen en sinaasappels. Kong is de god van deze natuurlijke wereld.

DG: Hoe zou je de relatie omschrijven tussen Conrad en Mason Weaver, het personage gespeeld door Brie Larson?

TH: Conrad en Weaver zijn buitenstaanders die verenigd zijn door hun scepsis. Ze zijn allebei erg sceptisch over de genoemde redenen waarom ze daar zijn. Ze vertrouwen het personage van John Goodman niet, die zegt dat hij alleen de planeet in kaart wil brengen, maar duidelijk bijbedoelingen heeft. De menselijke karakters zijn allemaal, in verschillende mate, gebroken, eenzame mensen. Sommigen van hen zien Kong als slechts een bedreiging, terwijl anderen, zoals Conrad, tot het idee komen dat Kong meer een redder is.

DG: Hoe zou je de dynamiek beschrijven die er bestaat tussen Conrad en Preston Packard, het personage gespeeld door Samuel L. Jackson, de leider van het Sky Devils helikoptersquadron?

TH: Packard is de commandant in de lucht en Conrad is de commandant op de grond. Dit is een ongelijksoortige groep ontdekkingsreizigers en soldaten die op dit eiland zijn aangekomen. Packard's eerste prioriteit is om de levens van zijn mannen te beschermen, en wanneer zijn mannen worden bedreigd, wordt hij wraakzuchtig. De verschillende prioriteiten die in onze personages tijdens de film ontstaan, brengen ons met elkaar in conflict.

DG: Wat voelde en stelde je je voor toen je deed alsof je al die maanden naar Kong keek?

TH: Wat ik me voorstelde, gebaseerd op het script en het conceptuele artwork, was dat Kong een embleem was van de kracht van de natuur. Dit is absoluut wat ik in de film heb gezien. Kong is de verdediger van het eiland en de natuur. Je kunt de inheemse intelligentie zien als je in zijn ogen kijkt, en je kunt ook zien hoe eenzaam hij is. Hij is eenzaam aan de top van de voedselketen. Zijn voorouders zijn allemaal vermoord, en hij is de laatste van zijn soort. Zijn ogen weerspiegelen een tragedie. Toen ik naar hem opkeek, als ik tijdens het filmen naar een heuvel of een boom staarde, was ik eerst doodsbang, en toen voelde ik een overweldigend gevoel van nederigheid en ontzag. Toen dacht ik: 'Ik kijk naar een god.'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Klik hier om commentaar te geven

U moet ingelogd zijn om een ​​reactie te plaatsen Inloggen

Laat een reactie achter

Nieuws

The Tall Man Funko-pop! Is een herinnering aan wijlen Angus Scrimm

gepubliceerd

on

Fantasie lange man Funko pop

De Funko-pop! merk beeldjes brengt eindelijk een eerbetoon aan een van de engste horrorfilmschurken aller tijden: The Tall Man oppompen van hersenschim. Volgens Bloederig walgelijk Het speelgoed werd deze week bekeken door Funko.

De griezelige, buitenaardse hoofdrolspeler werd gespeeld door wijlen Angus scrimm die in 2016 overleed. Hij was een journalist en B-filmacteur die in 1979 een horrorfilmicoon werd vanwege zijn rol als de mysterieuze eigenaar van een uitvaartcentrum, bekend als The Tall Man. De Pop! bevat ook de bloedzuigende vliegende zilveren bol die The Tall Man gebruikt als wapen tegen indringers.

hersenschim

Hij sprak ook een van de meest iconische regels in onafhankelijke horror: “Boooy! Je speelt een goed spel, jongen, maar het spel is afgelopen. Nu sterf je!”

Er is nog geen bericht over wanneer dit beeldje zal verschijnen of wanneer pre-orders in de uitverkoop zullen gaan, maar het is leuk om te zien dat dit horroricoon op vinyl wordt herdacht.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Nieuws

Regisseur van 'The Loved Ones' Next Film is een Shark/Serial Killer-film

gepubliceerd

on

De directeur van De geliefden en The Devil's Candy gaat nautisch voor zijn volgende horrorfilm. Verscheidenheid meldt dat Sean Byrne maakt zich op om een ​​haaienfilm te maken, maar dan met een twist.

Deze film getiteld Gevaarlijke dieren, vindt plaats op een boot waar een vrouw genaamd Zephyr (Hassie Harrison) volgens Verscheidenheid, is 'Gevangen gehouden op zijn boot, moet ze bedenken hoe ze kan ontsnappen voordat hij een rituele voeding aan de haaien beneden uitvoert. De enige persoon die beseft dat ze vermist is, is de nieuwe liefdesbelang Moses (Hueston), die op zoek gaat naar Zephyr, maar ook door de gestoorde moordenaar wordt gepakt.

Nick Lepard schrijft het, en het filmen begint op 7 mei aan de Australische Goudkust.

Gevaarlijke dieren krijgt volgens David Garrett van Mister Smith Entertainment een plekje in Cannes. Hij zegt: “'Dangerous Animals' is een superintens en aangrijpend verhaal over overleven, tegenover een onvoorstelbaar kwaadaardig roofdier. In een slimme samensmelting van de genres van seriemoordenaars en haaienfilms, ziet de haai er uit als een aardige vent.

Haaienfilms zullen waarschijnlijk altijd een steunpilaar blijven in het horrorgenre. Niemand is ooit echt geslaagd in het bereikte niveau van angst Bek, maar aangezien Byrne veel body-horror gebruikt en intrigerende beelden in zijn werken zou Dangerous Animals een uitzondering kunnen zijn.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Films

PG-13 Rated 'Tarot' presteert ondermaats aan de kassa

gepubliceerd

on

Tarot begint het zomerse horror-box office-seizoen met een gejammer. Enge films als deze worden meestal in de herfst aangeboden, dus waarom Sony besloot deze te maken Tarot een zomerkandidaat is twijfelachtig. Sinds Sony toepassingen Netflix als hun VOD-platform wachten mensen nu misschien om het gratis te streamen, ook al waren de scores van zowel critici als publiek erg laag, een doodvonnis voor een bioscoopuitgave. 

Hoewel het een snelle dood was, kwam de film binnen $ 6.5 miljoen in eigen land en een extra $ 3.7 miljoen wereldwijd genoeg om het budget terug te verdienen; mond-tot-mondreclame zou genoeg kunnen zijn geweest om bioscoopbezoekers te overtuigen om thuis hun popcorn voor deze film te maken. 

Tarot

Een andere factor in zijn ondergang zou de MPAA-rating kunnen zijn; PG-13. Gematigde horrorfans kunnen een tarief aan dat onder deze beoordeling valt, maar hardcore kijkers die de box office in dit genre voeden, geven de voorkeur aan een R. Alles wat minder goed is, doet het zelden goed tenzij James Wan aan het roer staat of die zeldzame gebeurtenis zoals De Ring. Het kan zijn dat de PG-13-viewer wacht op streaming terwijl een R voldoende interesse genereert om een ​​weekend te openen.

En laten we dat niet vergeten Tarot kan gewoon slecht zijn. Niets beledigt een horrorfan sneller dan een versleten trope, tenzij het een nieuwe versie is. Maar sommige genre-YouTube-critici zeggen Tarot heeft last van boilerplate-syndroom; een basisuitgangspunt nemen en het recyclen in de hoop dat mensen het niet zullen merken.

Maar niet alles is verloren: 2024 heeft deze zomer nog veel meer horrorfilmaanbod. De komende maanden zullen we dat krijgen Koekoek (April 8), Lange benen (Juli 12), Een rustige plek: deel één (28 juni), en de nieuwe M. Night Shyamalan-thriller Val (Augustus 9).

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen