Brea Grant is misschien het best bekend om haar werk als actrice (Beyond the Gates, Heroes, Dexter, Na middernacht), maar ze heeft zichzelf bewezen als een getalenteerde schrijver en regisseur met een flair voor genre-cinema. Op het Fantasia Film Festival van dit jaar gingen twee substantiële projecten in première: 12 uur dienst en Gelukkig. 

12 uur dienst - die Grant schreef en regisseerde - is een duister komische film over orgeloverval die zich afspeelt in een groezelig ziekenhuis in Arkansas in 1999. De film speelt genre-favoriet Angela Bettis (Mei, The Woman) en Chloe Farnworth (Vertrek), met David Arquette (Gillen) in een geweldige ondersteunende rol.

Voor Lucky, Grant schreef het script en speelt de hoofdrol. Het is een bijtende verkenning van maatschappelijke reacties van geweld tegen vrouwen, gesponnen door een satirische lens (je kunt mijn volledige beoordeling hier). 

Ik had een digitaal gesprek met Grant op het Fantasia Festival van dit jaar, waar we haar twee favoriete festivalprojecten bespraken: de jaren 90, horrortropen en haar liefde voor genre. 

---

Kelly McNeely: Dus met 12 uur dienst, je hebt een geweldig soort orgel-oogstovervalfilm, wat zo'n gaaf concept is voor een film. Ik vind het geweldig dat het ook een donkere komedie is en dat er echt sterke vrouwelijke hoofdrolspelers in zitten. Hoe ontstond die film? Wat waren uw inspiratiebronnen en invloeden tijdens het schrijven en regisseren?

Brea-subsidie: Ik heb het gevoel dat films uit zoveel verschillende bronnen komen, en ik wou dat er één specifieke was, maar degene die ik je een beetje zal toewerpen, zijn dat ik dol ben op urban legendes uit de jaren 90. Ik hield altijd van degene over de persoon die wakker werd in hun badkuip met een ontbrekende nier, en iemand had op de spiegel geschreven als: "ga onmiddellijk naar het ziekenhuis". En weet je, het rare aan opgroeien in een kleine stad is dat je deze stedelijke legendes hoort, en ik zou ervan overtuigd raken dat het iets was dat in mijn kleine stad gebeurde, alsof ik dacht dat dat een waargebeurd verhaal was dat gebeurde in Marshall, Texas. Dus ik denk dat ik dat altijd bij me heb gehouden. 

En dit is een soort van mijn verhaal van wat er met die nier is gebeurd, of waarom die nier ontbrak - een soort rare verknipte versie van dat verhaal. Ik denk dat en dan ook gewoon, ik kom uit een kleine stad, ik heb altijd al een gek, wild verhaal willen schrijven met veel karakters die me doen denken aan mensen met wie ik ben opgegroeid. En ik denk dat dat de twee belangrijkste dingen zijn die het op gang hebben gebracht.

Nu, met die stedelijke legende weer, uit de jaren 90, was dat een van de redenen waarom je hem in 1999 wilde instellen?

Ja! En ook, ik was een tiener in de jaren 90, en toen ik het verhaal aan het schrijven was en het speelde zich af in mijn stad, was het logischer om aan de stad te denken zoals ik die kende. Omdat ik daar niet heb gewoond sinds ik 18 was, en ik heb al bijna 10 jaar niet meer in Texas gewoond. Dus voor mij ging het over schrijven over het zuiden en zo en de kleine stadswerelden, maar de manier waarop ik ze een beetje ken. 

Ik vind het geweldig dat het deze echt sterke, krachtige vrouwen in hoofdrollen heeft, omdat je niet echt een heleboel films ziet met vrouwen van in de veertig die de show leiden, wat ik echt een fantastische keuze vind. Was dat iets dat je in gedachten had bij het schrijven van het script, of is dat ontstaan ​​tijdens het casten?

Bedankt voor het opmerken, niemand heeft me dat verteld! Weet je, nu ik een film heb gemaakt met twee van mijn drie belangrijkste actrices in de veertig, is het zo allen Ik wil doen! [lacht] Omdat ze zo ervaren zijn, en ze gewoon alles serieus nemen, maar ook echt op een interessante manier met de stoten kunnen rollen. Ik bedoel, Nikea Gamby-Turner, het is een van haar eerste hoofdrollen in een film en ze was zo geweldig en ze heeft gewoon een geweldige uitstraling op de set, alsof ze zo veel geluk brengt op de set, en ze is een overlevende van kanker, en soort van alles wat ze doet, neemt ze hier een beetje mee, als een korreltje zout, maar waardeert het tegelijkertijd. 

Met het schrijven, nee! Eigenlijk het personage van Mandy, toen ik aan het schrijven was, dacht ik dat ik haar misschien zou spelen. Maar toen we dichter bij de productie kwamen en we groen licht kregen, wilde ik me echt concentreren op en ervoor zorgen dat de film de best mogelijke film was die ik kan maken. En ik weet dat helaas, als ik acteer, mijn regie lijdt, en vice versa. En ik ben altijd een fan geweest van Angela's en dus toen ik besloot om er niet bij te zijn, namen we contact met haar op. Dus het was eigenlijk dichter bij de leeftijd van het Regina-personage geschreven, waar ze ongeveer even oud waren. Maar nu ik dit heb gedaan, zeg ik je, dat ik alleen maar films wil doen over vrouwen van in de veertig en vijftig. [lacht]

Ik ben er ook dol op, vooral in de jaren 90. Ik heb het gevoel dat er een beetje een voorsprong is in de jaren 90 die echt tot uiting komt in haar optreden, omdat ze er net klaar mee is, ze er gewoon 100% klaar mee is, en het leest zo goed, denk ik.

Ja, het is een beetje zoals de vrouwen die ik kende in de jaren 90 die een beetje ouder waren dan ik, en ze waren er zo overheen, en ze hadden allemaal dat soort haar dat, zoals, kastanjebruin was? Weet je, de Maroon 90s-kleur? En ik hield zoveel van ze. En ze waren zo veel werelds dan ik. Ik denk dat Angela dat uiteindelijk belichaamde. En ik denk dat het super werkte voor deze film.  

Nu Lucky, waarvan ik hoor dat het net is opgepikt door Shudder - dus gefeliciteerd! - als we het hebben over vrouwen en vrouwelijke rollen, het is heel duidelijk in de manier waarop het de relaties tussen vrouwen en andere vrouwen, en vrouwen en mannen bespreekt, die hele dialoog is echt slim, denk ik. Waar komt het script vandaan? En wat hoop je dat het publiek meeneemt van die film, want ik heb het gevoel dat mannelijke en vrouwelijke doelgroepen waarschijnlijk muggenziften op verschillende kleine dingen en er verschillende dingen uit zien.

Ik denk van wel, we kregen die reactie tijdens testvertoningen waar we heel andere feedback kregen. Ik heb eigenlijk nooit de testschermen bezocht, maar Natasha [Kermani, regisseur] zou me alle aantekeningen sturen. En het was gewoon echt verdeeld over geslachtslijnen van wat hun aantekeningen waren, en de dingen waarvan ze vonden dat het nodig was of niet. Het is een ingewikkelde film, en dat vind ik leuk, dat het een ingewikkelde vrouwelijke hoofdrol heeft, zoals 12 uur dienst. Ik probeerde voor geen van beide een held te schrijven, ik ging niet voor een Final Girl die de juiste keuzes maakt. Ik wilde deze gecompliceerde vrouwelijke hoofdrolspelers schrijven, en beiden zijn op verschillende manieren een beetje een antiheld.

Ik denk dat mensen Lucky kunnen wegnemen wat ze willen. Ik bedoel, voor mij probeerde ik zowel een universeel verhaal te schrijven over vrouwen en geweld, geweld tegen vrouwen, en de manier waarop het overal gebeurt, of je nu wel of niet bereid bent om buiten je eigen wereld te kijken, als dat ergens op slaat. Dus het karakter van May ziet dit allemaal heel subjectief, en ze reageert er heel subjectief op, en een manier die volgens haar de juiste manier is. En ik wilde laten zien hoe ingewikkeld dat misschien is. Ze maakt niet altijd de beste keuzes. Ze is niet het meest sympathieke personage, ze heeft complicaties. En dat vind ik heel interessant. Ik denk niet dat we deze perfecte vrouwelijke hoofdrolspelers nodig hebben als we films kijken.

Ja, ik denk dat het interessanter is om deze onbeschaamde vrouwelijke hoofdrolspelers te hebben, want dat zie je niet vaak. In horrorfilms zijn er meestal wat meer complexiteiten, maar met de trope van de Final Girl zie je die Final Woman niet zo vaak. Waar ze is, heeft het meegemaakt en ze heeft meer meegemaakt, en ze rent niet rond om de kinderen te redden. Ze rent rond om zichzelf te redden en daar hou ik echt van.

Oke goed. De trope van deze aardige maagdelijke tiener die ik heb gezien, en ik hou van die films en ik ben de horror voor alle geweldige vrouwelijke hoofdrolspelers die we hebben erg dankbaar, ik wilde gewoon iets ingewikkelder doen.

Als horrorfan, zoals ik weet dat je bent, had je toen je het aan het schrijven was in gedachten om die stijlfiguren te ondermijnen? Ik denk dat ik, met het personage van de Man, ook echt leuk vind dat hij niet jouw typische - of stereotiepe - slasher-personage is. Hij is niet zoals deze grote, potige, enge kerel. Hij is gewoon deze man. Had je dat in gedachten om een ​​beetje met die stereotypen te spelen toen je het script schreef?

Nou, de blik van de man die ik aan Natasha moet geven. In het script was er heel weinig beschrijving. Het was eigenlijk gewoon dat hij een masker draagt ​​en je kunt niet zeggen wie hij is. Maar ze kwam op het idee dat hij geen grote man was. Hij is geen Leatherface, hij is niet iemand die je uit een menigte kunt kiezen, wat erg belangrijk was, en hij is een beetje strakker gesneden, wat ik wel een beetje eng vind, hoe meer Hannibal enge kant van de dingen. Maar ja, ik kende alle slasher-films. En ik hou van slasher-films. Maar ik wilde niet dat de film over de man ging. 

Ik denk dat wat uiteindelijk gebeurt met afschuw, en het is niet per se een slechte zaak, is dat we kijken Vrijdag 13th en Nightmare on Elm Street omdat we afstemmen op Freddy Krueger, toch? We stemmen ons af op de slechteriken, en ik wil dat mensen afstemmen op de vrouwelijke hoofdrol in plaats van op deze man. Het is grappig, toen ik het rond gooide, zeiden mensen, maar hoe maken we het vervolg? Omdat we van de Man iemand moeten maken die we kunnen herkennen voor het vervolg, en we moeten hem iets maken, wat is dan zijn volgende film? En ik heb zoiets van, hij krijgt geen andere film [lacht]. Ik geef niet om die man.

Ik vind het leuk dat de man ook voor elke vrouw anders is, elke vrouw heeft haar eigen versie van deze man, want ik denk dat we dat allemaal doen. Er is altijd zoiets als die persoon, weet je?

Ja tuurlijk. En ik denk dat als ik had ontworpen hoe de man er voor mij uitzag, hij er waarschijnlijk uit zou zien als een andere persoon dan degene die Natasha zou ontwerpen, en ik denk dat het allemaal voortkomt uit onze persoonlijke ervaringen over wat we misschien hebben meegemaakt als het gaat om vrouw zijn in de wereld.

Absoluut, ja. Nu heb je veel verschillende rollen vervuld tussen regisseren en acteren, produceren, schrijven; is er een gebied waarin u zich het prettigst voelt en is er een gebied dat u meer wilt ontdekken?

Omdat ik net zoveel acteerwerk heb gedaan, is het een plek waar ik me best op mijn gemak voel. Ik voel me er soms wel door uitgedaagd, maar niet zo vaak als vroeger, en ik denk dat ik - net als een persoon - ik ' ben altijd op zoek naar een uitdaging. En ik ben op zoek naar het ding dat me bang maakt en het ding dat me echt zal aanzetten om nieuwe delen van mezelf te ontdekken. Dus op dit punt in mijn leven leun ik zeker om verschillende redenen in het schrijven en de regie. Het is interessant. COVID heeft echt veel dingen veranderd. Maar het enige dat ik erg leuk vind aan mijn carrière, is dat ik in quarantaine heb geschreven. En ik heb aan een aantal echt coole projecten gewerkt, omdat ik het vanaf mijn laptop kan doen, wat je als acteur natuurlijk niet kunt, en als regisseur ook niet echt - denk ik tenzij je die film maakt gastheer [lacht]. Maar ja, ik vind acteren prettig, maar de andere dingen voelen uitdagend aan, maar passen ook beter bij mijn persoonlijkheid.

Nogmaals, als actrice die dit personage speelde dat je schreef, had je toen je het aan het schrijven was je eigen cadans en dergelijke in gedachten? Of komt het er een beetje uit toen je erin speelde? Hoe was dat proces, acteren in een rol die je had geschreven?

Nou, ik heb het niet voor mezelf geschreven om binnen te zijn, dus ik dacht dat ik het misschien zou regisseren. Ik wist het niet zeker. En ik heb verschillende actrices eraan gehecht op verschillende momenten voordat we het haalden. Dus ik stelde me altijd een vrouw voor die het samen had op een manier dat ik nooit het gevoel heb dat ik het samen heb [lacht]. Dus het is zo raar dat ik deze rol heb gespeeld. Maar toen Epic het wilde maken, kwamen ze naar me toe en zeiden: we zouden graag willen dat Natasha het regisseert en we willen graag dat jij de hoofdrol speelt. 

Ik heb er een tijdje over nagedacht, als ik het wilde doen, en uiteindelijk besloot ik dat dat een leuke manier voor me zou zijn om betrokken te blijven bij een film waar ik echt om gaf. Omdat ik dit personage had geschreven en haar had gemaakt, had ik niet het gevoel dat het een enorm stuk voor me was om in haar huid te kruipen. Ik denk dat ze heel, heel anders is dan ik, en er zijn zeker dagen dat ik het gevoel had dat ik teveel Brea mee naar mei bracht, maar ik denk dat het over het algemeen een leuk stuk voor me was, want ik word vaak gecast als iemand anders. beste vriend of iemands vriendin, en meestal een soort bubbels, en dit was duidelijk een beetje een donkerder karakter.

Je hebt er fantastisch werk mee geleverd. En ze is erg samen, dus als alles begint te ontrafelen, is het echt interessant om te zien hoe ze daarmee omgaat en ermee omgaat.

Dank je. En weet je, wat zo interessant is, vond ik op de set, ik had het net geregisseerd 12 uur dienst en toen ging ik en deed het Lucky als acteur, en we brachten veel tijd door - Natasha en onze kostuumontwerper, Brianna Quick, en ik - naar kleding kijken. En dat was het ding dat me echt in het hoofd van May bracht, en Natasha's visie voor May is dat haar kleding heel specifiek is. En ik denk niet dat we bijna niets van mij gebruiken. En normaal gesproken neem ik bij indiefilms veel van mijn eigen kleding mee, en uiteindelijk draag ik veel van mijn eigen kleding. Maar ik droeg deze kleren die gewoon niet het soort dingen zijn dat ik normaal op mijn eigen lichaam zou doen. Ik draag nooit een knoopje omhoog, [lacht] en May houdt van een knoopje omhoog. Maar het helpt me om May echt als een ander soort persoon te zien dan ik. 

Nogmaals, ik weet dat je een fan bent van het horrorgenre, en het genre in het algemeen. Wil je blijven werken en genrefilms schrijven en regisseren? Is dat iets wat je echt leuk vindt om te doen?

Ja! Ja. Het is erg leuk om dingen te maken in de genrewereld, omdat je heel creatief kunt zijn, en ik denk omdat het is wat ik consumeer als kijker, dat is wat ik altijd ga schrijven en waar ik me aangetrokken voel. Ik denk voor mij, ik hou van het genre, ik voeg er zeker veel komedie aan toe. Dus uiteindelijk doe ik veel dingen die satirische of horrorkomedie zijn. 

Maar mijn favoriete ding om te doen is spelen met horrortropen. Ik hou ervan, ik vind het geweldig dat het horrorpubliek deze collectieve kennis heeft van de stijlfiguren en de dingen die we doen. En ik kan die collectieve kennis gebruiken en daar nog iets bovenop maken. Dat is 100% wat ik de hele tijd wil doen. Maar ik ben net begonnen met het regisseren van een tv-programma dat sciencefiction was, en ik hou van sci-fi, ik hou van grote dingen in de ruimte, dat is gewoon dit hele andere ding. Maar het is hetzelfde soort dingen waarbij je gewoon fantasierijk begint te worden. We zijn maar kinderen. We zijn gewoon kinderen die spelen wat we graag zien.

Een van de dingen die ik leuk vind aan het horrorgenre, is dat het echt voelt alsof er geen regels zijn. Als je een drama of komedie maakt, moet je je aan veel "echte" regels houden. Als er technologie bij betrokken is, moet je je aan die regels houden, maar met afschuw kun je dat uit het raam gooien en zoveel doen als je wilt, en het gewoon in het script verwerken, of je doet het niet hebben om in het script te werken, kun je er gewoon voor zorgen dat het geen ding is. En het is echt interessant hoe het zoveel creatieve kansen biedt.

Ja, en ik denk dat het publiek het leuk vindt, ze houden van de creativiteit van alles, en ze vinden het leuk dat je de regels een beetje buigt. Ik hou van dat aspect van het genre zelf. 

Heb je een favoriet horrorgenre of -subgenre? 

Ja, ik bedoel, hoe zou je dat noemen, degenen die met stijlfiguren spelen. Dat zijn degenen tot wie ik me aangetrokken voel. En horrorkomedie. Ik hou van een horrorkomedie en ik hou van monsterfilms in welke vorm dan ook. Ik mis het Gremlins-aspect van horror, waar ze van het soort "alle leeftijden" zijn, zoals schattige monsters, maar ik hou ook van een regelrechte monsterfilm. Een waar ik van hou is Val de Block, waarvan ik denk dat het een monsterfilm is. 

Dat is een van mijn favorite films!

Oh mijn god, het is zo'n geweldige film. En omdat ik denk dat het moeilijk is om het met een beperkt budget te doen, worden ze niet zo vaak gemaakt. Maar ik vind ze echt leuk en de trope - ik weet de naam niet - zoals trope subversion horror. Leuk vinden Tucker en Dale vs Evil, dingen zo, toch? Alsof je speelt met deze collectieve kennis. Ik hou daarvan.

Ja! Kerel Bro Partij Massacre III is daar ook een heel goed voorbeeld van. 

Ja, dat is een goeie! Ja, ja, ja. Waar je bent als "we weten" en er is een knipoog naar het publiek. Ik hou van een knipoog.