KM: Gedaan hebben Horizon in 2010, waarom wilde je dat verhaal opnieuw bekijken en doorgaan - en het gaat een beetje verder in een heel andere richting en dat vind ik geweldig - maar waarom wilde je teruggaan naar dat verhaal?

RD: We bedachten het algemene ritme en het idee van wat het vervolg zou zijn Horizon. Het hele ding over de eerste was dat het een soort film was gemaakt van gevonden onderdelen. Greg [Strause, regisseur] heeft dit penthouse, we hebben deze camera's, dit is het uitzicht, bouw de film op basis daarvan, en je kunt de voor- en nadelen daarvan min of meer zien. We hadden dat einde en de staart kwispelde de hond een beetje te veel waar we daar moesten komen, en misschien hadden we dat aan het einde van het tweede bedrijf moeten beëindigen, op het schip moeten gaan en hem vervolgens zijn vriendin moeten laten redden en dan zou je deze echt bevredigende conclusie hebben.

Gelukkig, omdat we dat niet hebben gedaan, bleven er zoveel onbeantwoorde vragen en mogelijkheden voor een vervolg over, en dat was mijn favoriete onderdeel. Het einde was nog steeds mijn favoriete deel en ik vond het het meest originele en coolste deel van de eerste film. Zelfs van toen, denk ik dat we met een nieuwe "in" moesten beginnen, zelfs om ze in te halen. We zouden gebruik kunnen maken van het feit dat we deze echt coole invasie alleen vanuit één POV hebben gezien, en we kunnen dingen vanaf de grond meer in het midden zien vanuit een andere POV en dat hoeft niet zo te zijn War of the Worlds of deze enorme dure decorstukken de hele tijd. Het is nog steeds erg ingeperkt op menselijke schaal, en dat was het idee van de metroset. Ze zullen de enorme dingen nog steeds missen, maar je proeft ervan en - als eerste timer - zou ik me gewoon kunnen concentreren op de reeks ingestorte tunnels en daar een vast onderdeel van maken en niet overweldigd raken in de stad proberen om een ​​te maken Avengers-type invasiescène. Dus ik benaderde alles van daaruit.

Ik bleef maar aan terug denken Die hard, was een soort inspiratie. Een van de grootste decorstukken in een film is alleen hem in een ventilatieopening. Dus ik bleef maar denken dat als ik het kon bevatten en als mensen de personages leuk vinden en ze houden van wat er gaande is, het er nog steeds toe doet. Het moet gewoon iets op menselijke schaal zijn. Als ik te veel probeer te concurreren met deze enorme budgetfilms, zal het geen stand houden. Laten we iets anders doen, en de mensen die van dit soort films houden, zullen dat waarderen.

Wat betreft teruggaan en dat verhaal vertellen, ik had gewoon het gevoel dat er veel kansen waren en in voor- en tegenspoed was ik een soort ambassadeur van Horizon. Alle anderen likten hun wonden en ik bleef daar gewoon, in interactie met de fans en ik zag wat belangrijk voor hen was. Er was op verschillende punten druk om elke connectie met de eerste film helemaal op te geven, maar ik dacht dat het belangrijk was om de erfenis van die personages voort te zetten en het iets te laten betekenen. Ik wilde de fans die we van de eerste hadden, die hardcore en toegewijd zijn, niet achterlaten, ik was niet van plan ze zomaar in de steek te laten. Ik dacht niet dat dat het juiste was om te doen. Zij zijn nog steeds de reden waarom deze film is gemaakt.

KM: Het is zo'n leuke film! Ik waardeer het dat je naar binnen ging – met die achtergrond in visuele effecten – en er gewoon meer mee wilde doen.

RD: Bedankt. Ik moet Greg & Colin Strause en Hydraulx daarvoor echt de eer geven, en slechts enkele van de regelrechte rocksterartiesten die we hadden, ik moet echt Greg Haas noemen, hij is een componist. De hologrammen, de POV's, alles met het Shepherd-personage dat onze aartsvijand is, en de manier waarop ze omgaan met de console en al dat soort dingen, hij heeft dat allemaal meegebracht. Toen ik voor het eerst het schot in de tanker zag en al het energieweefsel... het was als een heel vage, slechte richting die ik hem gaf, en hij stopte al het energiemateriaal in het brein van de buitenaardse wezens en gloeide in de ogen, en ik had zoiets van , oh mijn god, ik was zo opgewonden.

Het zijn juist al die momenten waarop iemand het brengt en je optilt, dat maakt een verschil. Dus hij was geweldig. Alex Young is een geweldige jonge animator bij Hydraulx en hij deed zo'n beetje - deed of begeleidde - de meeste animaties van de tanker en de tankerslag zelf. Hij was er nog een... die twee kerels. En natuurlijk onze VFX-coördinator Alia Choi die mijn onzin meer dan een jaar heeft verdragen. Ze waren een behoorlijk onmisbare, grote rol.

Ze zeggen dat je drie films maakt: het script, de opnames en de montage. Hiervoor waren het er vier, met het script, de opnames, de bewerkingen, de VFX, de bewerkingen, de VFX... we bleven heen en weer gaan vanwege het aantal dat er gedurende zo'n lange periode was. Dus ik had dit soort extra compartiment van een team en het voelde alsof we ook samen de film aan het maken waren. Ik ben echt trots en blij met alles wat ze hiervoor hebben gedaan.

via IMDB

KM: Heeft u distributieplannen?

RD: De verdeling is nu bekend! Het is via Vertical Entertainment, het wordt een beperkte digitale VOD-release op 15 december, wat natuurlijk De laatste Jedide releasedatum. Dus ik nam een ​​​​beetje de pest uit die releasedatum. Hou je me na 7 jaar voor de gek? Ik moet ingaan tegen de meest verwachte film aller tijden? [lacht] Maar het gaat niet echt tegen. We gaan het grootste deel van ons geld verdienen met de VOD en die 3 weken tijdens de feestdagen zijn de beste VOD-zakenweken van het jaar, dus ik ben blij dat ik erbij ben. Ik denk dat het een film is die een soort eenhoorn is die met zichzelf concurreert. Het heeft niet echt composities, en dat is wat sommige mensen bang heeft gemaakt, denk ik, maar dat is wat me er zo enthousiast over maakt. Dus ik ben gewoon trots dat we het voor elkaar hebben gekregen, we hebben het daarbuiten, en mensen graven het tot nu toe.

via Verticaal

Pagina's: 1 2 3