Verbind je met ons

Nieuws

The Heretics: Film Review en Cast Interview

gepubliceerd

on

de ketters

Black Fawn Films zijn op rolletjes. Het Canadese productiebedrijf heeft de afgelopen 8 jaar 4 speelfilms gemaakt. Hun catalogus omvat antisociaal & Asociaal 2, de drenkeling, de onderhuurder, bijt, laat haar eruit, en bed van de dood. Hun nieuwste film, De ketters, heeft het model met meerdere subgenres geperfectioneerd en levert een geweldige tijd op terwijl je het doet.

Gedeeltelijk een hut-in-het-bos-thriller, deels psychologische puzzel en deels slagveld van demonische bezetenheid, de film pepert in een aantal echte sprongen en sluipende spanningsopbouwers. Het ontwerp van het demonische wezen is uniek en effectief zenuwslopend. Als je het hebt gezien Bijten, weet je dat Back Fawn een lichaamshorror niet schuwt en weet hoe hij met hun praktische effecten moet werken om de klus goed te klaren.

In De ketters, ontvoert een beruchte sekte een jong meisje en offert zichzelf op bij het licht van de sprinkhanenmaan. De volgende ochtend wordt het meisje wakker, aangekoekt in opgedroogd bloed en omringd door lijken... maar veilig - dat denkt ze althans. Jaren later staat de sprinkhanenmaan weer op en wordt het meisje opnieuw gevangengenomen door een overlevend lid van de sekte. Ze wordt naar een afgelegen hut gebracht waar ze ontdekt dat er al die jaren een demon in haar is gegroeid, en voor zonsopgang zal hij opstaan.

via Flikkerende Mythe

De cast – Nina Kiri, Jorja Cadence en Ry Barrett – hebben een geweldige chemie. Hun sterke en eerlijke uitvoeringen dragen de hele film, en het is duidelijk dat ze gepassioneerd zijn over het project.

Ik had de kans om te gaan zitten met de sterren van De ketters om de film te bespreken voor de wereldpremière.

Kelly McNeely: Hoe zou je omschrijven De ketters?

Nina Kiri: Het is een cult-horrorfilm.

KM: Daarin gaat het over een sekte...

Jorja Cadans: Maar het is ook een toekomstige cultfilm. (lacht)

Ry Barrett: Het valt onder het subgenre Cabin-in-the-woods, maar er is veel meer aan de hand. Het bestaat niet alleen in de cabine. Het is een soort van paranoia doordrenkt, psychologisch, liefdesverhaal, thriller-horror.

JC: Er zitten veel verschillende elementen in de film. Het is moeilijk om enige informatie over de film te geven totdat je alles hebt gezien.

KM: Kun je iets vertellen over de lichamelijkheid of de transformatie – wederom zonder al te veel weg te geven?

NK: Ik denk dat de lichamelijkheid is dat mijn personage, Gloria, een transformatie doormaakt en veel over zichzelf ontdekt en dat begint dan aan de buitenkant te reflecteren. Dus veel ervan is intern, en tegen het einde, in termen van make-up en waar de film naartoe gaat, is het een heel menselijke transformatie.

KM: En hoeveel tijd heb je in de make-upstoel doorgebracht?

NK: 8 uur op de eerste dag, daarna werden het ongeveer 7 of 6 hoe vaker we het deden. Dus meestal ongeveer 6 uur per dag.

KM: Wat trok je naar de De ketters project en je personages?

JC: Het was behoorlijk moeilijk toen ik auditie deed, omdat ze ons niet veel vertelden over wat er werkelijk aan de hand was. Vooral voor mijn karakter. Ik denk dat ik 3 audities heb gedaan en elke keer kreeg ik een nieuwe scène die me meer zou laten zien over de plot en wat er met het verhaal gebeurde. Het was alsof, ho, wat ik de vorige keer dacht, klopte absoluut niet! Dus dat was een deel van de reden waarom ik me aangetrokken voelde tot het project. Het was al zo verrassend en zo aantrekkelijk tijdens het auditieproces, en dan weet je het. Als de scènes die je dan doet geweldig zijn, wordt het gewoon zo'n rit als je het project daadwerkelijk krijgt.

KM: En er zit zoveel mysterie in...

JC: Ja! Zoveel mysterie. Ik had geen idee wat er aan de hand was en dacht: "Ik moet dit doen".

NK: Ik denk dat de eerste trekking was dat het met een groep mensen was die ik al kende van Black Fawn, wat cool was om te zien en het is altijd heel spannend als je bekende gezichten en namen te zien krijgt. Hetzelfde gold voor mij voor het auditieproces. Als het een auditie is, kun je maar zo diep gaan met de paar dagen die je hebt - maar toen ik het volledige script had en werkte met een acteercoach die ik ken, doken we in de motieven en dingen over het personage. Ik werd er gewoon zo enthousiast over en elke scène, het was alsof, oh mijn god, ik had iets dat heel belangrijk voor me was aan die scène.

RB: Ik heb een paar keer met Chad [Archibald, regisseur] en het Black Fawn-team gewerkt. Ik ben altijd geïnteresseerd in het werken met Chad. Hij stuurde me een overzicht van de eerste helft van de film, dus ik wist nog steeds niet echt waar het heen ging of wat er precies in gebeurde, maar ik kreeg het idee van de dualiteit die mijn personage Thomas heeft. Spelen met de verwachtingen en perceptie van het publiek. Elk van de personages heeft dat op zijn eigen manier, en dat trok me er echt in. De andere kant is de lichamelijkheid van zijn rol. Hij is mentaal en fysiek behoorlijk beschadigd, dus het was geweldig om daar in te duiken.

KM: Als publiek dat naar horror kijkt, hebben we de neiging om te leren van wat we zien. Lessen als niet naar boven rennen, je wapen niet laten vallen etc. Welke lessen kunnen we leren De ketters?

RB: Ik denk dat ondanks het complete kwaad, het nog steeds probeert.

NK: Psychologische kracht is er echt prominent in, dus gewoon de kracht hebben om normaal te blijven, wat normaal ook voor jou is.

RB: Je verleden verandert niet noodzakelijkerwijs wie je wordt. Het kan, maar het hoeft niet.

KM: Waar kan het publiek naar uitkijken?

JC: Veel verrassingen, het is echt spannend.

RB: Er zijn veel verschillende genre-elementen bij betrokken. Het heeft psychologische elementen, bovennatuurlijke elementen, dat subgenre van een hut in het bos en religieuze en cultusaspecten. Er komt veel bij kijken, maar het wordt niet al te ingewikkeld.

via Black Fawn-films

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Klik hier om commentaar te geven

U moet ingelogd zijn om een ​​reactie te plaatsen Inloggen

Laat een reactie achter

Nieuws

Melissa Barrera zegt dat haar 'Scream'-contract nooit een derde film omvatte

gepubliceerd

on

De Gillen franchise heeft het originele script grondig herzien Schreeuw VII nadat de twee belangrijkste hoofdrolspelers de productie hadden verlaten. Jenna Ortega die Tara Carpenter speelde, vertrok omdat ze overdreven geboekt en gezegend was terwijl haar co-ster Melissa barrera werd ontslagen nadat hij politieke opmerkingen had gemaakt op sociale media.

Maar Barrera heeft er geen spijt van. Sterker nog, ze is blij waar het personage was gebleven. Ze speelde Samantha Carpenter, de nieuwste focus van de Ghostface moordenaar.

Barrera deed een exclusief interview met Collider. Tijdens hun gesprek zegt de 33-jarige dat ze haar contract heeft vervuld en dat de boog van haar personage Samantha op een goede plek is geëindigd, ook al was het bedoeld als een trilogie.

“Ik heb het gevoel dat het einde van [ Scream VI ] een heel goed einde was, en dus heb ik niet het gevoel van 'Ugh, ik bleef in het midden zitten.' Nee, ik denk dat mensen, de fans, een derde film wilden om die lijn voort te zetten, en blijkbaar was het plan een trilogie, ook al had ik maar een contract voor twee films.

Dus ik heb mijn twee films gemaakt, en het gaat goed. Ik ben daar goed in. Ik heb er twee – dat is meer dan de meeste mensen krijgen. Als je in een tv-programma zit en het wordt afgelast, kun je niet op dingen hameren, je moet verder.

Dat is ook de aard van deze branche: ik word opgewonden van de volgende baan, ik word opgewonden van de volgende huid die ik mag aantrekken. Het is spannend om een ​​ander personage te creëren. Dus ja, ik voel me goed. Ik deed wat ik wilde doen. Het was altijd de bedoeling dat het voor mij twee films zouden zijn, want dat was mijn contract, en dus is alles perfect.

De hele productie van de originele zevende inzending is verder gegaan dan de verhaallijn van de Carpenter. Met een nieuwe regisseur en nieuw script wordt de productie hervat, inclusief de terugkeer van Neve Campbell en Courtney Cox.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Nieuws

Lees recensies voor 'Abigail' Het laatste nieuws van Radio Silence

gepubliceerd

on

Het recensie-embargo voor de vampierhorrorfilm is opgeheven Abigail en de recensies zijn overwegend positief. 

Matt Bettinelli- Olpin en Tyler Gillett of Radio Stilte krijgen al vroeg lof voor hun nieuwste horrorfilm die op 19 april in première gaat. Tenzij jij dat bent Barbie or Oppenheimer de naam van het spel in Hollywood gaat over wat voor soort box office-nummers je tijdens het openingsweekend haalt en hoeveel ze daarna dalen. Abigail zou de slaper van dit jaar kunnen zijn. 

Radio Stilte is geen onbekende in het groot openen van hun Gillen reboot en vervolg pakten fans op hun respectievelijke openingsdata op stoelen. Het duo werkt momenteel aan een nieuwe reboot, die van de cultfavoriet van Kurt Russell uit 1981 Ontsnap uit New York

Abigail

Nu is de kaartverkoop voor GodzillaxKong, Duin 2 en Ghostbusters: Frozen Empire hebben patina verzameld, Abigail kon kloppen A24's huidige krachtpatser Civiele War van de eerste plaats, vooral als kaartkopers hun aankoop baseren op beoordelingen. Als het succesvol is, kan het tijdelijk zijn Ryan Gosling en van Emma Stone actie komedie The Fall Guy opent op 3 mei, slechts twee weken later.

We hebben pull-citaten (goed en slecht) verzameld van enkele genrecritici Rotten Tomatoes (score voor Abigail zit momenteel op 85%) om u een indicatie te geven van hoe ze vooruitlopen op de release dit weekend. Eerst het goede:

“Abigail is een leuke, bloederige rit. Het heeft dit jaar ook het meest sympathieke ensemble van moreel grijze karakters. De film introduceert een nieuw favoriet monster in het genre en geeft haar de ruimte om de grootst mogelijke schommelingen te maken. Ik leefde!" — Sharai Bohannon: Een nachtmerrie op felle straatpodcast

“Het hoogtepunt is Weir, die ondanks haar kleine gestalte het scherm beheerst en moeiteloos overschakelt van een ogenschijnlijk hulpeloos, doodsbang kind naar een woest roofdier met een bijtend gevoel voor humor.” – Michael Gingold: Rue Lijkenhuis Magazine

“'Abigail' legt de lat hoog als het leukste dat je kunt hebben met een horrorfilm van het jaar. Met andere woorden: “Abigail” is horror op spitzen.” — BJ Colangelo: SlashFilm

“In wat misschien wel een van de grootste vampierfilms aller tijden zal worden, biedt Abigail een extreem bloederige, leuke, humoristische en frisse kijk op het subgenre.” —Jordan Williams: screen Rant

“Radio Silence heeft zichzelf bewezen als een van de meest opwindende en vooral leuke stemmen in het horrorgenre en Abigail tilt dit naar een hoger niveau.” – Rosie Fletcher: Den of Geek

Nu het niet zo goede:

“Het is niet slecht gemaakt, het is gewoon ongeïnspireerd en uitgespeeld.” —Simon Abrams: RogerEbert.com

Een 'Ready or Not'-redux die op de helft van de kracht draait, deze misfire op één locatie heeft veel onderdelen die werken, maar zijn naamgenoot zit er niet tussen. –Alison Foreman: indieWire

Laat ons weten of u van plan bent te komen kijken Abigail. Als of wanneer u dat doet, geef ons dan uw hete take in de reacties.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Films

Ernie Hudson gaat de hoofdrol spelen in 'Oswald: Down The Rabbit Hole'

gepubliceerd

on

Ernie Hudson

Dit is spannend nieuws! Ernie Hudson (Ghostbusters 1984, The Crow 1994) zal de hoofdrol spelen in de komende horrorfilm getiteld Oswald: In het konijnenhol. Hudson zal het personage spelen Oswald Jebediah Coleman een briljante animator die opgesloten zit in een angstaanjagende magische gevangenis. Er is nog geen releasedatum bekend gemaakt. Bekijk hieronder de aankondigingstrailer en meer over de film.

AANKONDIGING TRAILER VOOR OSWALD: DOWN THE KONIJNENHOL

De film volgt het verhaal van “Art en enkele van zijn beste vrienden terwijl ze helpen zijn lang verloren gewaande familielijn op te sporen. Wanneer ze het verlaten huis van zijn overgrootvader Oswald vinden en verkennen, komen ze een magische tv tegen die hen teleporteert naar een plek die verloren is gegaan in de tijd, gehuld in duistere Hollywood-magie. De groep ontdekt dat ze niet alleen zijn als ze Oswalds tot leven gekomen tekenfilm Rabbit ontdekken, een duistere entiteit die besluit dat hun ziel voor het oprapen ligt. Art en zijn vrienden moeten samenwerken om uit hun magische gevangenis te ontsnappen voordat het Konijn hen als eerste te pakken krijgt.

Eerste blik op Oswald: Down the Rabbit Hole

Ernie Hudson verklaarde dat “Ik ben opgewonden om met iedereen aan deze productie te werken. Het is een ongelooflijk creatief en slim project.”

Regisseur Stewart voegde er ook aan toe “Ik had een heel specifieke visie voor het personage van Oswald en wist vanaf het begin dat ik Ernie voor deze rol wilde hebben, omdat ik altijd bewondering heb gehad voor de iconische filmgeschiedenis. Ernie gaat de unieke en wraakzuchtige geest van Oswald op de best mogelijke manier tot leven brengen.”

Eerste blik op Oswald: Down the Rabbit Hole

Lilton Stewart III en Lucinda Bruce werken samen om de film te schrijven en te regisseren. Met acteurs Ernie Hudson (Ghostbusters 1984, The Crow 1994), Topher Hall (Single Drunk Female 2022) en Yasha Rayzberg (A Rainbow in the Dark 2021). Mana Animation Studio helpt bij de productie van de animatie, Tandem Post House voor de postproductie, en VFX-supervisor Bob Homami helpt ook. Het budget voor de film bedraagt ​​momenteel $ 4.5 miljoen.

Officiële teaserposter voor Oswald: Down the Rabbit Hole

Dit is een van de vele klassieke kinderverhalen die in horrorfilms worden omgezet. Deze lijst bevat Winnie de Poeh: Bloed en honing 2, Bambi: De afrekening, Mickey's muizenval, De terugkeer van stoomboot Willie, en nog veel meer. Ben je meer geïnteresseerd in de film nu Ernie Hudson eraan gehecht is om erin te spelen? Laat het ons weten in de reacties hieronder.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen