Verbind je met ons

Filmrecensies

Spoilervrije recensie: 'Scream' (2022)

gepubliceerd

on

Tussen remakes, reboots, requels, enzovoort, is er een franchise van elk genre onder de zon, zoals HalloweenSAWinvestering veilig is en u uw kans vergroot op  Star Wars, is de zin die bij me opkomt: "Alles wat oud is, is weer nieuw." Films, en horror in het bijzonder, hebben een grote haak voor nostalgie en de angsten die ons het meest bekend zijn. Vandaar dat er ontelbare hoeveelheden zijn Kinderen van het graan films. Het zou dus geen verrassing moeten zijn dat een van de grootste horrorfilms met een van de grootste en meest herkenbare iconen van slashers een comeback maakt van vijfentwintig jaar sterk om het publiek opnieuw te stalken en door moderne horrortrends te snijden. Dat brengt ons bij Gillen (2022)! Deze recensie is spoilervrij, dus ik zal proberen erin te duiken zonder al te veel dodelijke details te onthullen ...

Ghostface en Jenna Ortega in Paramount Pictures en Spyglass Media Group's "Scream".

Woodsboro, Californië. Wie kon zich voorstellen dat een kleine, rustige stad de grond was voor een reeks slashings en moorden die het land en de populaire cultuur (zowel in de context van de films als in het echte leven) de komende decennia op zijn grondvesten deed schudden. En net als de bladeren die bruin worden en vallen, vogels die naar het zuiden vliegen voor de winter, of de maan voller wordt, komt er weer een cyclus. Er is weer een Ghostface verschenen en die brengt een nieuwe razernij van slasher-bloedvergieten - "verheven horror" verdoemd! Deze terreur brengt de jonge Sam Carpenter (Melissa Barrera, In de hoogten) van Modesto naar Woodsboro om de geesten uit haar verleden te confronteren om te vechten tegen degene die haar momenteel achtervolgt, de stad en enkele bekende gezichten uit de geschiedenis van steek...

 

Gezien de omstandigheden, een nieuwe Gillen zou een enorme uitdaging zijn voor elke genrefilmmaker. Vooral het volgen en vullen van de schoenen van wijlen, grote Wes Craven en het schrijven van Kevin Williamson. Maar ik ben blij te kunnen melden dat Radio Silence, het team achter horrorfilms zoals naar het zuiden en Ready or Not hebben bewezen dat ze meer dan in staat zijn om de touwtjes in handen te nemen, vooral voor een nieuw publiek en decennium. Het sleutelwoord is natuurlijk "Requel", een trend die maar al te bekend zou moeten zijn voor fans van bepaalde franchises. Een directe voortzetting van het origineel, waarbij meestal de vreemdere of meer ingewikkelde sequels worden omzeild terwijl we een nieuwe cast van potentiële slachtoffers en/of verdachten krijgen, terwijl we enkele bekende legacy-personages terugbrengen om het schip te leiden.

Lr, Dylan Minnette (“Wes”), Jack Quaid (“Richie”), Melissa Barrera (“Sam”) en David Arquette (“Dewey Riley”) spelen in Paramount Pictures en Spyglass Media Group's “Scream”.

Eerst ging het over slasher-films en tropen, dan sequels, toen het Hollywood-systeem, dan reboots, dus het is slechts een logische uitbreiding. En het werkt. De nieuwe cast van potentiële slachtoffers en/of verdachten is ook goed gecast. Melissa Barerra's Sam zorgt voor een intrigerende hoofdrolspeler, vooral omdat onthullingen over haar lagen toevoegen aan het mysterie van deze nieuwe Ghostface. Hoewel een bijzonder hoogtepunt voor mij Jasmin Savoy Brown was als Mindy Meeks-Martin, het nichtje van het origineel Gillen meta-personage Randy Meeks (Moge hij rusten in vrede. Hij krijgt zelfs een herdenkings-thuisbioscoop ter ere van hem in het Meeks-huis.) die zich snel en bondig vestigt als de nieuwe meta-horrorexpert.

 

Compleet met nieuwe regels voor een nieuw decennium en een focus op verheven horror vs steek stijl slashing en bashing. Met betrekking tot legacy-personages krijgen we niet alleen de heilige drie-eenheid van de franchise met de triomfantelijke terugkeer van David Arquette, Courtney Cox en Neve Campbell als Dewey Riley, Gale Weathers en Sydney Prescott, maar ook van Marley Shelton als Judy Hicks uit Scream 4. Dit zorgt voor een aantal interessante vergelijkingen en contrasten die niet zouden misstaan ​​bij oudere horrorfans die rondhangen met de volgende generatie angstfans. Vooral Dewey maakt grapjes over hoe oud en hoe vaak hij is neergestoken terwijl hij dit keer op keer doormaakt en hoe beu hij is geworden.

Neve Campbell (“Sidney Prescott”) schittert in Paramount Pictures en Spyglass Media Group’s “Scream.”

Wat Ghostface betreft, het is dezelfde oude tas en hetzelfde masker met een hele hoop nieuwe uitrusting voor een nieuw jaar. Het is grappig om terug te kijken hoe elke Ghostface eerder technisch onderlegd moest zijn om te kunnen werken zoals ze hebben gedaan, en deze nieuwe is niet anders. Gewapend met een aantal high-tech gadgets en met de knowhow om ze tegelijkertijd te bedienen, kan deze psychopaat je op je vaste lijn en je smartphone krijgen. Knoei met je GPS. En hack zelfs uw slimme huisbeveiligingssystemen. Een laag technologische horror toevoegen aan de meest basale angst van allemaal: een freak in een Halloween-kostuum die je leegbloedt met een jachtmes. En in termen van schrikken zijn er enkele scènes en sequenties met uitstekende opbouw en uitbetalingen. Eén stukje in het bijzonder ging zo lang door dat ik niet anders kon dan lachen terwijl de pure verwachting maar bleef bouwen en verder en verder bouwen. Benadrukt dat hoewel de tijden zijn veranderd, Gillen is nog steeds net zo grappig als eng en meta kan zijn.

Ghostface in Paramount Pictures en Spyglass Media Group's "Scream".

In essentie, Gillen (2022) is... een Gillen film. het raakt alle bekende beats zonder het oude terrein te vernieuwen. Te moeilijk, dat wel. Het doet letterlijk een aantal bekende plekken in Woodsboro opnieuw bezoeken, maar de plot is een behoorlijk leuke reeks wendingen. Hoewel de focus nogal uniek is en interessant had kunnen zijn om meer van de wijdverbreide en rimpeleffecten van weer een nieuwe reeks Ghostface-moorden te zien. Absoluut dienend in zowel schaal als reikwijdte als een boekensteun of spiegelbeeld voor het origineel en hoe ver het en horror zijn gekomen in 25 jaar. Voor zover het slashers en de tropen eromheen deconstrueert, geeft het ze tegelijkertijd ook nieuw leven en eer. Uit elkaar halen en weer in elkaar zetten om iets nieuws te maken. Wie weet? Dit kan de vonk zijn die slashers voor het grote scherm doet herleven of op zijn minst een schijnwerper schijnt van verheven horror naar gewoon horror. We moeten het er op zijn minst allemaal over eens zijn dat dit beter is dan Scream 3. En Ghostface staat altijd klaar om terug te komen wanneer de wind en trends van horror keren...

Gillen zal vanaf 14 januari 2022 in de bioscoop te zien zijn.

4.5 van de 5 ogen.

Recensie 'Civil War': is het de moeite waard om te kijken?

Klik hier om commentaar te geven

U moet ingelogd zijn om een ​​reactie te plaatsen Inloggen

Laat een reactie achter

Filmrecensies

'Skinwalkers: American Werewolves 2' zit boordevol cryptische verhalen [filmrecensie]

gepubliceerd

on

De Skinwalkers-weerwolven

Als een oude weerwolfliefhebber voel ik me onmiddellijk aangetrokken tot alles waar het woord 'weerwolf' in voorkomt. Skinwalkers aan de mix toevoegen? Nu heb je echt mijn interesse gewekt. Onnodig te zeggen dat ik heel blij was om de nieuwe documentaire van Small Town Monsters te bekijken 'Skinwalkers: Amerikaanse weerwolven 2'. Hieronder vindt u de samenvatting:

“Er wordt gezegd dat er in de vier uithoeken van het Amerikaanse Zuidwesten een eeuwenoud, bovennatuurlijk kwaad bestaat dat de angst van zijn slachtoffers aast om meer macht te verwerven. Nu lichten getuigen de sluier op over de meest angstaanjagende ontmoetingen met moderne weerwolven die ooit zijn gehoord. Deze verhalen verweven legendes van rechtopstaande hondachtigen met hellehonden, klopgeesten en zelfs de mythische Skinwalker, die ware terreur beloven.

De Skinwalkers: Amerikaanse weerwolven 2

De film draait om vormverandering en wordt verteld via verhalen uit de eerste hand uit het zuidwesten, en staat boordevol huiveringwekkende verhalen. (Opmerking: iHorror heeft de beweringen in de film niet onafhankelijk geverifieerd.) Deze verhalen vormen de kern van de entertainmentwaarde van de film. Ondanks de veelal basale achtergronden en overgangen – met name zonder speciale effecten – houdt de film een ​​gestaag tempo aan, grotendeels dankzij de focus op getuigenverklaringen.

Hoewel de documentaire geen concreet bewijs heeft om de verhalen te ondersteunen, blijft het een boeiend kijkstuk, vooral voor cryptide-enthousiastelingen. Sceptici zijn misschien niet bekeerd, maar de verhalen zijn intrigerend.

Ben ik na het kijken overtuigd? Niet helemaal. Heeft het mij een tijdje doen twijfelen aan mijn realiteit? Absoluut. En is dat tenslotte niet een deel van het plezier?

'Skinwalkers: Amerikaanse weerwolven 2' is nu beschikbaar op VOD en Digital HD, met Blu-ray- en dvd-formaten exclusief aangeboden door Kleine stadsmonsters.

Recensie 'Civil War': is het de moeite waard om te kijken?

Verder lezen

Filmrecensies

'Slay' is geweldig, het is alsof 'From Dusk Till Dawn' 'Too Wong Foo' ontmoet

gepubliceerd

on

Dood horrorfilm

Voordat je ontslaat Doden als gimmick kunnen we je vertellen dat dat zo is. Maar het is verdomd goed. 

Vier dragqueens worden per ongeluk geboekt bij een stereotiepe motorbar in de woestijn, waar ze het moeten opnemen tegen dwepers... en vampieren. Dat lees je goed. Denken, Te Wong Foo de Tit Twister. Zelfs als je die referenties niet krijgt, zul je nog steeds een leuke tijd hebben.

Voor jou sasha weg van deze Tubi aanbieden, hier is waarom je dat niet zou moeten doen. Het is verrassend grappig en kent onderweg een paar enge momenten. Het is in wezen een middernachtfilm en als die boekingen nog steeds een ding waren, Doden waarschijnlijk een succesvolle run zou hebben. 

Het uitgangspunt is simpel: er worden wederom vier dragqueens gespeeld Trinity de Tuck, Heidi N kast, Kristal Methyd en Cara Mel Ze bevinden zich in een motorbar, niet wetende dat er een alfavampier vrij rondloopt in het bos en al een van de stedelingen heeft gebeten. De gedraaide man baant zich een weg naar de oude salon langs de weg en begint de klanten midden in de dragshow in ondoden te veranderen. De koninginnen barricaderen zichzelf, samen met de plaatselijke barflies, in de bar en moeten zichzelf verdedigen tegen de groeiende schat buiten.

"Doden"

Het contrast tussen de denim en het leer van de motorrijders, en de baljurken en Swarovski-kristallen van de koninginnen, is een plaatje dat ik kan waarderen. Tijdens de hele beproeving trekt geen van de koninginnen hun kostuum uit of werpt hun drag-persona's af, behalve in het begin. Je vergeet dat ze naast hun kostuums ook andere levens hebben.

Alle vier de leidende dames hebben hun tijd gehad Ru Paul's Drag Race, Maar Doden is veel gepolijster dan a Versleep Race acteeruitdaging, en de leiders verhogen het kamp wanneer dat nodig is en verzachten het wanneer dat nodig is. Het is een uitgebalanceerde schaal van komedie en horror.

Trinity de Tuck is gevuld met oneliners en dubbelzinnigheden die vrolijk achter elkaar uit haar mond ratelen. Het is geen flauw scenario, dus elke grap komt op natuurlijke wijze terecht met de vereiste beat en professionele timing.

Er is één twijfelachtige grap gemaakt door een motorrijder over wie uit Transsylvanië komt en het is niet de hoogste wenkbrauw, maar het voelt ook niet als een klap. 

Dit is misschien wel het schuldigste plezier van het jaar! Het is hilarisch! 

Doden

Heidi N kast is verrassend goed gecast. Het is niet zo dat het verrassend is om te zien dat ze kan acteren, de meeste mensen kennen haar gewoon van Versleep Race wat niet veel bereik toelaat. Komisch gezien staat ze in brand. In één scène draait ze haar haar achter haar oor met een groot stokbrood en gebruikt het vervolgens als wapen. De knoflook, zie je. Het zijn dit soort verrassingen die deze film zo charmant maken. 

De zwakkere acteur hier is Methyde die de domme speelt Bella Da Jongens. Haar krakende optreden wijkt een beetje van het ritme af, maar de andere dames nemen haar spel in beslag, zodat het gewoon onderdeel wordt van de chemie.

Doden heeft ook een aantal geweldige speciale effecten. Ondanks het gebruik van CGI-bloed, haalt geen van hen je uit het element. Er is door alle betrokkenen geweldig werk in deze film gestoken.

De vampierregels zijn hetzelfde: steek door het hart, zonlicht, enz. Maar wat echt leuk is, is dat wanneer de monsters worden gedood, ze exploderen in een glitterachtige stofwolk. 

Het is net zo leuk en gek als wat dan ook Robert Rodriguez-film met waarschijnlijk een kwart van zijn budget. 

Director Jem Garrard zorgt ervoor dat alles in een snel tempo gaat. Ze gooit er zelfs een dramatische wending in, die net zo serieus wordt gespeeld als een soap, maar wel een klap uitdeelt dankzij Drievuldigheid en Cara Melle. Oh, en ze slagen erin om er tijdens dit alles een boodschap over haat in te persen. Geen vloeiende overgang maar zelfs de klontjes in dit filmpje zijn gemaakt van botercrème.

Een andere wending, die veel subtieler is afgehandeld, is beter dankzij de ervaren acteur Neil Sandilands. Ik ga niets verklappen, maar laten we zeggen dat er genoeg wendingen zijn en, ahem, wordt, die allemaal bijdragen aan het plezier. 

Robyn Scott die barmeisje speelt Shiela is hier de opvallende komiek. Haar lijnen en enthousiasme zorgen voor de meeste buiklachen. Alleen al voor haar prestaties zou er een speciale prijs moeten komen.

Doden is een heerlijk recept met precies de juiste hoeveelheid kamp, ​​bloed, actie en originaliteit. Het is de beste horrorkomedie die er sinds een tijdje is.

Het is geen geheim dat onafhankelijke films veel meer moeten doen voor minder. Als ze zo goed zijn, herinnert het ons eraan dat grote studio's het beter zouden kunnen doen.

Met films als DodenElke cent telt en het feit dat de loonstrookjes kleiner kunnen zijn, betekent niet dat het eindproduct dat ook moet zijn. Als het talent zoveel moeite in een film steekt, verdienen ze meer, ook al komt die erkenning in de vorm van een recensie. Soms kleinere films zoals Doden hebben een hart dat te groot is voor een IMAX-scherm.

En dat is de thee. 

Je kunt streamen Doden on Tubi nu.

Recensie 'Civil War': is het de moeite waard om te kijken?

Verder lezen

Filmrecensies

Recensie: Is er 'No Way Up' voor deze Shark-film?

gepubliceerd

on

Een zwerm vogels vliegt in de straalmotor van een commercieel vliegtuig, waardoor het in de oceaan neerstort, terwijl slechts een handvol overlevenden de taak heeft om uit het zinkende vliegtuig te ontsnappen, terwijl ze ook te maken krijgen met uitputtende zuurstof en vervelende haaien in de oceaan. Geen weg omhoog. Maar stijgt deze low-budgetfilm uit boven zijn versleten monstertrope of zinkt hij onder het gewicht van zijn kleine budget?

Ten eerste bevindt deze film zich duidelijk niet op het niveau van een andere populaire overlevingsfilm, Vereniging van de sneeuw, maar verrassend genoeg is dat niet het geval Sharknado of. Je kunt zien dat er veel goede leiding is besteed aan het maken ervan en dat de sterren klaar zijn voor de taak. De histrionics worden tot een absoluut minimum beperkt en helaas kan hetzelfde gezegd worden over de spanning. Dat wil niet zeggen Geen weg omhoog is een slappe noedel, er is hier genoeg om je tot het einde te laten kijken, zelfs als de laatste twee minuten aanstootgevend zijn voor je opschorting van ongeloof.

Laten we beginnen met de goede. Geen weg omhoog heeft veel goed acteerwerk, vooral van hoofdrolspeler Sophie McIntosh die Ava speelt, de dochter van een rijke gouverneur met een hart van goud. Binnen worstelt ze met de herinnering aan de verdrinking van haar moeder en is ze nooit ver verwijderd van haar overbezorgde oudere lijfwacht die Brandon met kinderlijke ijver speelde door Colm Meaney. McIntosh reduceert zichzelf niet tot het formaat van een B-film, ze zet zich volledig in en zet een sterke prestatie neer, zelfs als de stof betreden wordt.

Geen weg omhoog

Een ander hoogtepunt is Grace Netel het spelen van de 12-jarige Rosa die op reis is met haar grootouders Hank (James Caroll Jordan) en Mardy (Phyllis Logan). Nettle reduceert haar karakter niet tot een delicate tween. Ze is bang, ja, maar ze heeft ook wat inbreng en redelijk goed advies over het overleven van de situatie.

Zal Attenborough speelt de ongefilterde Kyle waarvan ik denk dat hij daar was voor komische opluchting, maar de jonge acteur tempert zijn gemeenheid nooit met succes met nuance, daarom komt hij gewoon over als een uitgesneden archetypische klootzak die is ingevoegd om het gevarieerde ensemble te completeren.

De cast wordt compleet gemaakt door Manuel Pacific, die Danilo speelt, de stewardess die het kenmerk is van Kyle's homofobe agressie. Die hele interactie voelt een beetje achterhaald aan, maar opnieuw heeft Attenborough zijn karakter niet goed genoeg uitgewerkt om dat te rechtvaardigen.

Geen weg omhoog

Verdergaand met wat goed is in de film zijn de speciale effecten. De vliegtuigcrashscène is, zoals altijd, angstaanjagend en realistisch. Regisseur Claudio Fäh heeft op dat vlak kosten noch moeite gespaard. Je hebt het allemaal al eerder gezien, maar hier, omdat je weet dat ze in de Stille Oceaan neerstorten, is het spannender en als het vliegtuig het water raakt, vraag je je af hoe ze dat hebben gedaan.

Wat de haaien betreft, ze zijn even indrukwekkend. Het is moeilijk te zeggen of ze levende exemplaren hebben gebruikt. Er zijn geen hints van CGI, geen griezelige vallei om over te spreken en de vissen zijn oprecht bedreigend, hoewel ze niet de schermtijd krijgen die je zou verwachten.

Nu met het slechte. Geen weg omhoog is op papier een geweldig idee, maar de realiteit is dat zoiets in het echte leven niet zou kunnen gebeuren, vooral niet als een jumbojet met zo'n hoge snelheid in de Stille Oceaan neerstort. En ook al heeft de regisseur het met succes laten lijken alsof het zou kunnen gebeuren, er zijn zoveel factoren die gewoon niet kloppen als je erover nadenkt. Onderwaterluchtdruk is het eerste dat in je opkomt.

Het mist ook een filmische glans. Het heeft een direct-naar-video-gevoel, maar de effecten zijn zo goed dat je niet anders kunt dan de cinematografie voelen, vooral in het vliegtuig had iets verhoogd moeten zijn. Maar ik ben pedant, Geen weg omhoog is een goede tijd.

Het einde voldoet niet helemaal aan het potentieel van de film en je zult de grenzen van het menselijke ademhalingssysteem in twijfel trekken, maar nogmaals, dat is muggenziften.

Kortom, Geen weg omhoog is een geweldige manier om een ​​avond met het gezin naar een survival-horrorfilm te kijken. Er zijn enkele bloederige beelden, maar niets ergs, en de haaienscènes kunnen licht intens zijn. Het heeft een R-rating aan de lage kant.

Geen weg omhoog is misschien niet de ‘next great shark’-film, maar het is een spannend drama dat uitstijgt boven de andere vriend die zo gemakkelijk in de wateren van Hollywood wordt gegooid dankzij de toewijding van de sterren en geloofwaardige speciale effecten.

Geen weg omhoog is nu te huur op digitale platforms.

Recensie 'Civil War': is het de moeite waard om te kijken?

Verder lezen