Verbind je met ons

Nieuws

Kevin Bacon zegt dat hij zou overwegen om terug te keren naar een 'Friday the 13th'-film

gepubliceerd

on

Kevin Bacon en Avery Tiiu Essex in You Should Have Left (2020)

Kevin Bacons verleden en vakantiehuis achtervolgen hem en zijn familie in de nieuwe horrorfilm Je had moeten vertrekken. De film is vanaf 19 juni op aanvraag beschikbaar.

Onlangs kreeg iHorror de kans om met de sterren en de regisseur van de film te praten en er werden een aantal interessante dingen door iedereen besproken, ook of Bacon ooit zou overwegen om in een of andere hoedanigheid terug te komen voor een Vrijdag 13th vervolg of herstart. Elke fan van het origineel weet dat hij sterft in een gedenkwaardige scène, maar hoe cool zou het zijn als hij terugkeerde als een ander personage? Zijn antwoord was verrassend.

Maar eerst spraken we met Amanda Seyfried over haar rol in de film. Ze speelt Susanna, een actrice en moeder die worstelt om het hoofd boven water te houden in haar zinkende huwelijk. Amanda haalde inspiratie voor haar personage in de film uit haar leven als actrice. “Ik kan dat net zo veel op het scherm ontdekken als in mijn leven, bijna tot een gevaarlijk punt… het was letterlijk alsof ik opging in mijn leven. Mijn toenmalige assistent speelde eigenlijk mijn PA in de film. Het was geweldig, het was leuk. "

Amanda Seyfried in "You Should Have Left (2020)

Amanda Seyfried in "Je had moeten vertrekken (2020)

Ze besprak ook de samenwerking met de regisseur en schrijver van de film David Koepp, die hem omschreef als whip-smart. “Ik vond het gewoon heerlijk om met hem te praten over huwelijk en ouderschap en zo. Het is in het algemeen zo therapeutisch voor mij om in de buurt van mensen te zijn die zo inzichtelijk zijn. "

Seyfried had enig inzicht in de regie van de persoon die ook het scenario schreef. “Als je de regisseur en schrijver op de set hebt, zijn ze beslist erg krap en werken ze soms samen, maar het is alsof je alles hebt wat je nodig hebt in één persoon. Er is zo'n rijk-groot hoeveelheid informatie afkomstig van iemand en ze zijn in staat om te verwoorden wat ze proberen te zeggen. "

"Om niet te zeggen dat regisseurs niet kunnen nemen wat er is geschreven en de wereld kunnen creëren die ze willen creëren", zei ze eraan toe te voegen dat het hebben van een dergelijke dynamiek op de set betekent dat de intentie van de scène rechtstreeks aan de acteur wordt gearticuleerd. heel specefiek. "En I zoals dat. Sommige mensen vinden het niet leuk, sommige acteurs willen vrijheid. Maar God, stop me in een doos en ontwerp die doos. Om niet te zeggen dat ik soms mijn creatieve inbreng niet heb, maar ik wil geven wat ze willen. "

Die symbiose ontbrak in Amanda's 2009 Jennifer's lichaam. Diablo Cody schreef de film en Karyn Kusama regisseerde het. We vroegen Amanda hoe ze met elkaar opschieten.

'Ze spraken dezelfde taal,' herinnert Amanda zich. 'En Diablo vertrouwde Karyn impliciet. Ik kan het me niet herinneren - en het is al heel lang geleden - maar ik kan me niet herinneren dat ze, voor zover ik weet, over iets oneens waren. Dat is slechts een van die zeldzame ervaringen waarbij ze het op haar hoofd sloeg. Karyn heeft, denk ik, een onberispelijke film gemaakt. "

Kevin Bacon in You should have left (2020)

Kevin Bacon in You should have left (2020)

Ik draaide de klok veel verder terug naar 1980 en vroeg Kevin Bacon wat hij leuk vindt aan horrorfilms, hij heeft een aantal iconische rollen gehad van een kampadviseur in Vrijdag 13th naar een klusjesman die een monsterjager is geworden Tremoren, tot nu een man die in een huis verblijft met een amorfe plattegrond.

"Ik voel me meer aangetrokken tot personages dan tot het genre," zei hij nadat ik hem had gevraagd of hij ooit zou terugkeren voor een Vrijdag 13th herstart in een cameo-rol. "Als er een geweldig personage in een komedie of een romance, een horrorfilm, een actiefilm of een drama zit, weet je dat ik dat wil doen - gewoon een acteur worden. Dus daarom ben ik een paar keer in horror beland omdat het, weet je, grote soorten acteeruitdagingen biedt. Er zijn emotionele dingen en er wordt geprobeerd verschillende niveaus van angst te moduleren, omdat je weet dat je bang zult zijn voor een horrorfilm als je een hoofdpersoon bent, dus dat zijn acteeruitdagingen die ik erg leuk vind. "

De 61-jarige acteur zegt dat hij de voorkeur geeft aan psychologische en emotionele horror boven slasher-films en de rol op zich neemt van de noodlottige Jack in het origineel. Vrijdag 13th werd gedaan uit noodzaak.

"Ik was in Vrijdag de 13e, niet omdat ik dacht dat ik van dit soort films hou, ik was een acteur zonder werk ”, herinnert hij zich. 'Ik zat in het theater en probeerde de huur te betalen, ik had een optreden nodig, weet je. En toen bleek het zo'n fenomeen van het genre te zijn. Maar de enge films waarmee ik ben opgegroeid waren De glans en The Exorcist en Rosemary's Baby en Kijk nu niet- dat soort films ben ik een beetje meer aangetrokken. "

Voor alle duidelijkheid: ik vroeg hem nogmaals of hij ooit in een of andere hoedanigheid naar Camp Crystal Lake zou terugkeren als het hem werd gepresenteerd.

"Precies hetzelfde als ik zei dat je weet dat het een geweldig personage zou moeten zijn", herhaalde hij. 'Ik bedoel, ze vroegen me om in de Footloose herstart en ik dacht 'zeker dat ik ervoor open sta', maar het deel was niet zo goed, dus ik deed het niet. "

Er is geen twijfel over het vermogen van David Koepp om geweldige persona's te schrijven. Hij heeft enkele van de meest memorabele personages uit de bioscoop aangepast door middel van scenario's en een aantal van zijn eigen werken met originele werken. Van Death Becomes Her naar Paniek ruimte, Koepp is een visionair. Zijn scenario's omvatten ook Jurassic Park en War of the Worlds met in de hoofdrol Tom Cruise.

You should have left (2020)

You should have left (2020)

Je had moeten vertrekken is niet zijn eerste samenwerking met Kevin Bacon. De twee werkten ook samen aan een andere bovennatuurlijke thriller Roer van echo's.

De film is gebaseerd op de roman van Daniel Kehlmann en volgt een gezin dat op vakantie is in Wales en tijdelijk verblijft in een afgelegen huurhuis dat letterlijk niet is wat het lijkt. Dat zou ook enkele van de personages kunnen beschrijven.

Koepp zegt dat bij het aanpassen van een scenario van een geschreven werk de gebeurtenissen in het boek niet altijd overgaan op film, de verhalen worden anders verteld. “Er zit zoveel van een boek in iemands hoofd en een film is zozeer de dingen die ze zeggen en doen. Dus je bent op zoek naar karakters waarmee je je kunt identificeren, karakters die je begrijpt en die goed getekend zijn. Je bent op zoek naar een uitgangspunt dat je geest voedt. "

In dit geval, dacht Koepp Je had moeten vertrekken was een fantastisch uitgangspunt. Hij liet de personages vrijwel met rust, minus een paar onbeduidende aanpassingen. “De structuur van een film zal altijd anders zijn dan die van een boek. Ik ben niet zozeer op zoek naar structuur, ik ben op zoek naar karakters en uitgangspunten. "

Met werken zoals Death Becomes Her en Jurassic Park, Vroeg ik of Je had moeten vertrekken kan ook als een waarschuwend verhaal worden beschouwd.

"Ik denk dat je het zou kunnen, het is niet per se het eerste dat in me opkomt, maar je weet dat er een oud gezegde is 'je bent misschien klaar met het verleden, maar het verleden is nog niet klaar met jou', en ik denk dat er gevaar als je jezelf niet zo goed kent als je zou moeten, of te doen alsof je jezelf niet zo goed kent als je zou moeten, 'zei hij. “Zowel de personages van Kevin als Amanda hebben geheimen en aspecten van hun persoonlijkheid die ze willen verbergen en we weten niet zeker hoe we over hen denken. Er is een vraag; is hij schuldig aan iets vreselijks, is zij schuldig aan iets vreselijks? Zijn ze allebei? Als mensen niet eerlijk met elkaar zijn, zijn er problemen aan de horizon. "

Deze film is een spraakmakend project met A-lijst talent vanuit elk perspectief. Bovendien, als je dacht dat het een theatrale release had moeten zijn, heb je gelijk. Het coronavirus bracht iedereen echter vrijwel onmiddellijk na het inpakken in quarentine.

"De film is allemaal in februari van dit jaar gemaakt en we bespraken toen de releaseplannen", herinnert hij zich. “We hadden te maken met het gebruikelijke: hoe vechten we als een kleinere film tegen deze kolossen die de multiplexen besluipen en een kleine ruimte voor ons uithakken waar mensen ons misschien kunnen vinden en dan wordt alles afgesloten. Het was over een paar weken Jason Blum en ik zei tegelijkertijd een beetje: 'Hé, deze film moet nu uitkomen.' Iedereen zit thuis vast; de film gaat over het zijn in een huis waar je niet uit kunt komen. "

Hij erkent dat films met een groter budget over de landingsbaan cirkelen, wachtend op toestemming om in theaters te landen nadat de pandemie voorbij is. 'Je ziet ze door de kalender schuiven, dan zuigen ze alle zuurstof op en in plaats van te blijven zitten wachten om in hun aanwezigheid te stikken, dachten we: waarom kunnen we niet thuis films blijven kijken? En ik denk dat Universal hierin echt het voortouw heeft genomen en ik weet dat ze wat gekwetste gevoelens hebben veroorzaakt bij theaterbezitters, maar ik vind het briljant en noodzakelijk. Niemand wil de bioscoop vervangen, we kunnen allemaal niet wachten om terug te gaan naar de film, toch? Maar waarom kunnen we niet doorgaan met het vinden van nieuwe manieren om mensen films te brengen op een manier die best spannend is? "

Traditioneel zien theaterbezoekers in het weekend een film en praten ze er maandag met vrienden over.

Koepp zegt nu, met On Demand: "Dat gesprek voelt alsof het opnieuw kan beginnen."

Je had moeten vertrekken met in de hoofdrollen Kevin Bacon en Amanda Seyfried zullen beschikbaar zijn Overal op aanvraage 19 juni.

'Ghostbusters: Frozen Empire' popcornemmer

Klik hier om commentaar te geven

U moet ingelogd zijn om een ​​reactie te plaatsen Inloggen

Laat een reactie achter

Nieuws

'Strange Darling' met Kyle Gallner en Willa Fitzgerald krijgt landelijke release [Bekijk clip]

gepubliceerd

on

Vreemde lieveling Kyle Gallner

'Vreemde schat,' een opvallende film met Kyle Gallner, die is genomineerd voor een iHorror-onderscheiding voor zijn optreden in 'De passagier,' en Willa Fitzgerald, is voor een brede bioscooprelease in de Verenigde Staten overgenomen door Magenta Light Studios, een nieuwe onderneming van de ervaren producer Bob Yari. Deze aankondiging, aan ons gebracht door Verscheidenheid, volgt de succesvolle première van de film op Fantastic Fest in 2023, waar hij alom werd geprezen om zijn creatieve verhalen en meeslepende uitvoeringen, en een perfecte score van 100% Fresh op Rotten Tomatoes behaalde uit 14 recensies.

Vreemde schat - Filmclip

Geregisseerd door JT Mollner, 'Vreemd lieverd' is een spannend verhaal over een spontane ontmoeting die een onverwachte en angstaanjagende wending neemt. De film valt op door zijn innovatieve verhaalstructuur en het uitzonderlijke acteerwerk van de hoofdrolspelers. Mollner, bekend van zijn Sundance-inzending uit 2016 “Buiten en engelen,” heeft voor dit project opnieuw 35 mm ingezet, waarmee hij zijn reputatie als filmmaker met een uitgesproken visuele en verhalende stijl versterkt. Momenteel is hij betrokken bij de bewerking van de roman van Stephen King “De lange wandeling” in samenwerking met regisseur Francis Lawrence.

Bob Yari uitte zijn enthousiasme over de aanstaande release van de film, die gepland staat Augustus 23rd, waarbij de unieke kwaliteiten worden benadrukt die maken 'Vreemde schat' een belangrijke toevoeging aan het horrorgenre. “We zijn blij dat we deze unieke en uitzonderlijke film aan een landelijk theatraal publiek kunnen aanbieden, met geweldige uitvoeringen van Willa Fitzgerald en Kyle Gallner. Deze tweede speelfilm van de getalenteerde schrijver-regisseur JT Mollner is voorbestemd om een ​​cultklassieker te worden die conventionele verhalen uitdaagt.” Yari vertelde aan Variety.

Variety's beoordelen van de film van Fantastic Fest prijst de aanpak van Mollner en zegt: “Mollner laat zien dat hij meer vooruitstrevend is dan de meeste van zijn genregenoten. Hij is duidelijk een leerling van het spel, iemand die de lessen van zijn voorouders met behendigheid heeft bestudeerd om zich beter voor te bereiden om er zijn eigen stempel op te drukken.' Deze lof onderstreept Mollners doelbewuste en doordachte betrokkenheid bij het genre en belooft het publiek een film die zowel reflecterend als innovatief is.

Vreemde schat

'Ghostbusters: Frozen Empire' popcornemmer

Verder lezen

Nieuws

De 'Barbarella'-revival van Sydney Sweeney gaat vooruit

gepubliceerd

on

Sydney Sweeney Barbarella

Sidney Sweeney heeft de voortdurende voortgang van de langverwachte reboot van bevestigd Barbarella. Het project, waarin Sweeney niet alleen de hoofdrol speelt, maar ook uitvoerend produceert, heeft tot doel het iconische personage dat in de jaren zestig voor het eerst tot de verbeelding van het publiek sprak, nieuw leven in te blazen. Te midden van speculaties blijft Sweeney echter zijn lippen stijf op elkaar houden over de mogelijke betrokkenheid van de gevierde regisseur Edgar Wright in het project.

Tijdens haar verschijning op de Gelukkig Verdrietig Verward podcast deelde Sweeney haar enthousiasme voor het project en het karakter van Barbarella en zei: "Het is. Ik bedoel, Barbarella is gewoon zo'n leuk personage om te ontdekken. Ze omarmt eigenlijk gewoon haar vrouwelijkheid en haar seksualiteit, en dat vind ik geweldig. Ze gebruikt seks als wapen en ik denk dat het zo'n interessante manier is om in een sciencefictionwereld te komen. Ik heb altijd al sciencefiction willen doen. Dus we zullen zien wat er gebeurt.”

Sydney Sweeney bevestigt haar Barbarella opnieuw opstarten is nog in de maak

Barbarella, oorspronkelijk een creatie van Jean-Claude Forest voor V Magazine in 1962, werd in 1968 door Jane Fonda onder leiding van Roger Vardim omgevormd tot een filmicoon. Ondanks een vervolg, Barbarella gaat ten onderOmdat hij nooit het daglicht zag, is het personage een symbool gebleven van sci-fi-allure en avontuurlijke geest.

In de loop van de decennia werden verschillende spraakmakende namen, waaronder Rose McGowan, Halle Berry en Kate Beckinsale, naar voren gebracht als potentiële aanknopingspunten voor een reboot, waarbij regisseurs Robert Rodriguez en Robert Luketic, en schrijvers Neal Purvis en Robert Wade eerder waren betrokken om de franchise nieuw leven in te blazen. Helaas is geen van deze iteraties voorbij de conceptuele fase gekomen.

Barbarella

De voortgang van de film nam ongeveer anderhalf jaar geleden een veelbelovende wending toen Sony Pictures het besluit aankondigde om Sydney Sweeney in de titelrol te casten, een stap die Sweeney zelf heeft gesuggereerd, werd mogelijk gemaakt door haar betrokkenheid bij de film. Mevrouw Web, ook onder de vlag van Sony. Deze strategische beslissing was gericht op het bevorderen van een gunstige relatie met de studio, in het bijzonder met de Barbarella in gedachten opnieuw opstarten.

Toen Sweeney werd gevraagd naar de mogelijke regierol van Edgar Wright, omzeilde hij vakkundig en merkte hij alleen op dat Wright een kennis was geworden. Dit heeft fans en industriekijkers doen speculeren over de omvang van zijn eventuele betrokkenheid bij het project.

Barbarella staat bekend om zijn avontuurlijke verhalen over een jonge vrouw die de Melkweg doorkruist en deelneemt aan escapades die vaak elementen van seksualiteit bevatten - een thema dat Sweeney graag wil onderzoeken. Haar toewijding om opnieuw te bedenken Barbarella voor een nieuwe generatie klinkt het, terwijl het trouw blijft aan de oorspronkelijke essentie van het personage, als het maken van een geweldige reboot.

'Ghostbusters: Frozen Empire' popcornemmer

Verder lezen

Nieuws

'The First Omen' kreeg bijna een NC-17-rating

gepubliceerd

on

de eerste voortekentrailer

Instellen voor een april 5 theateruitgave, 'Het eerste voorteken' draagt ​​een R-rating, een classificatie die vrijwel niet werd behaald. Arkasha Stevenson stond in haar eerste regierol voor een speelfilm voor een enorme uitdaging bij het veiligstellen van deze rating voor de prequel van de gewaardeerde franchise. Het lijkt erop dat de filmmakers te maken kregen met de beoordelingsraad om te voorkomen dat de film met een NC-17-rating werd opgezadeld. In een onthullend gesprek met Fangoria, Stevenson beschreef de beproeving als 'een lange strijd', een die niet wordt gevoerd over traditionele zorgen zoals bloedvergieten. In plaats daarvan concentreerde de kern van de controverse zich rond de afbeelding van de vrouwelijke anatomie.

Stevensons visie op “Het eerste voorteken” duikt diep in het thema ontmenselijking, vooral door de lens van gedwongen geboorten. “De gruwel in die situatie is hoe ontmenselijkt die vrouw is”, legt Stevenson uit, waarbij hij de nadruk legt op het belang van het presenteren van het vrouwelijk lichaam in een niet-geseksualiseerd licht om thema's van gedwongen voortplanting op authentieke wijze aan te pakken. Deze toewijding aan realisme leverde de film bijna een NC-17-rating op, wat leidde tot langdurige onderhandelingen met de MPA. “Dit is anderhalf jaar lang mijn leven geweest, vechtend voor de kans. Het is het thema van onze film. Het is het vrouwelijk lichaam dat van binnenuit wordt geschonden”, zegt ze, waarbij ze het belang van de scène voor de kernboodschap van de film benadrukt.

De eerste omen Filmposter – door Creepy Duck Design

Producenten David Goyer en Keith Levine steunden de strijd van Stevenson en stuitten op wat zij zagen als een dubbele standaard in het kijkproces. Levine onthult, “We moesten vijf keer heen en weer met het beoordelingsbord. Vreemd genoeg maakte het vermijden van de NC-17 het intenser”, waarin werd benadrukt hoe de strijd met de beoordelingsraad het eindproduct onbedoeld heeft geïntensiveerd. Goyer voegt eraan toe, “Er is meer toegeeflijkheid in de omgang met mannelijke hoofdrolspelers, vooral bij lichaamshorror”, wat duidt op een gendervooroordeel in de manier waarop body horror wordt geëvalueerd.

De gedurfde benadering van de film om de percepties van kijkers uit te dagen, gaat verder dan de controverse over de kijkcijfers. Co-schrijver Tim Smith merkt op dat het de bedoeling is om de verwachtingen te ondermijnen die traditioneel geassocieerd worden met de The Omen-franchise, met als doel het publiek te verrassen met een frisse verhalende focus. “Een van de grote dingen waar we enthousiast over waren, was om de verwachtingen van mensen een beetje weg te halen”, zegt Smith, waarmee hij de wens van het creatieve team onderstreept om nieuwe thematische terreinen te verkennen.

Nell Tiger Free, bekend van haar rol in "Knecht", leidt de cast van “Het eerste voorteken”, gepland voor release door 20th Century Studios op april 5. De film volgt een jonge Amerikaanse vrouw die naar Rome wordt gestuurd voor kerkdienst, waar ze stuit op een sinistere kracht die haar geloof tot op het bot doet wankelen en een huiveringwekkend complot onthult dat erop gericht is het vleesgeworden kwaad op te roepen.

'Ghostbusters: Frozen Empire' popcornemmer

Verder lezen

Gif insluiten met klikbare titel