Verbind je met ons

Films

Interview: Filmmakers Tyler Gillett en Matt Bettinelli-Olpin op SCREAM (2022)

gepubliceerd

on

Als de afgelopen jaren iets hebben bewezen, is het wel dat je een goede horrorfranchise (vooral een slasher-film) niet te lang stil kunt houden. We hebben sequels of "requels" opnieuw opgestart voor alles van Halloween naar Het bloedbad in Texas Chainsaw. Het was dus niet meer dan normaal dat wanneer SCREAM triomfantelijk teruggekeerd eerder dit jaar dat het een poging deed om deze huidige trends in het genre aan te pakken. Onlangs kon ik praten met regisseurs Tyler Gillet en Matt Bettinelli-Olpin om dieper in te gaan op wat Gillen betekent in 2022.

Lr, producer William Sherak, regisseur Matt Bettinelli-Olpin, uitvoerend producent Kevin Williamson, regisseur Tyler Gillett en uitvoerend producent Chad Villella op de set van Paramount Pictures en Spyglass Media Group's "Scream".

Jacob Davison: Laten we beginnen bij het begin. Hoe heb je het collectief Radio Silence ontmoet en gevormd?

Tyler Gillett: Oh ik vind het leuk! Ver terug gaan. Welnu, Matt en ik ontmoetten werkende kantoorbanen bij New Line en we kenden elkaar als collega's en kantoorgenoten ...

Matt Bettinelli-Olpin: Ondergeschikten!

TG: Medeondergeschikten. Chad is onze productiepartner. Chad en Matt ontmoetten elkaar tijdens een acteerles. Ik denk dat we allemaal naar LA kwamen met de ambitie om films te maken. Ik denk dat we allemaal heel snel hebben geleerd, aangezien de meeste nieuwe mensen die naar LA verhuizen, leren, het duurt lang om dat te doen. Als je films op hoog niveau wilt maken, moet je veel mensen veel toestemming vragen en de drempel is echt heel moeilijk. Dus hebben we besloten om ons eigen ding te vormen. We wisten dat we allemaal van films hielden en we wisten dat we met elkaar overweg konden en we hadden allemaal dezelfde ambities in onze wens om heel hard te werken om erachter te komen hoe we het moesten doen. Dus hebben we onze krachten gebundeld en zijn we begonnen met het maken van korte films. En eerlijk gezegd, de rest is geschiedenis! Dat was 13 of 14 jaar geleden dat we samen dingen begonnen te maken.

JD: Hoe ben je betrokken geraakt bij deze nieuwe iteratie van SCREAM?

MBO: Jamie, de producer en de schrijver, hij en zijn productiepartners Paul en William bij Project X kregen de kans om de nieuwe productie op zich te nemen SCREAM en we hadden net KLAAR OF NIET met ze gemaakt. Dat was zo'n geweldige ervaring voor ons allemaal toen ze de kans kregen om dit te produceren, ze zeiden in wezen: "Ik wil het maken met deze groep." We hebben harder moeten vechten voor waardeloze banen die we niet willen en die we niet hebben gekregen en SCREAM was dit geluk ... we hadden allemaal een geweldige ervaring, we houden allemaal echt van elkaar, we respecteren elkaar. We hadden eigenlijk een interview met het hoofd van het bedrijf waarvan we niet wisten dat het onze auditie was. Het was gewoon een algemene vergadering. Toen vond hij ons leuk. We kregen te horen: "Wees gewoon cool. Wees gewoon jezelf.” Wat zouden we anders doen, het is maar een vergadering. Dat is gelukt en we moeten het doen! Het was een heel snel proces. We zouden in februari 2020 beginnen en locatieverkenning in maart en toen sloeg de pandemie duidelijk toe en kwam alles tot stilstand.

Lr, Dylan Minnette (“Wes”), Jack Quaid (“Richie”), Melissa Barrera (“Sam”) en David Arquette (“Dewey Riley”) spelen in Paramount Pictures en Spyglass Media Group's “Scream”.

JD: Ik snap het. En hoe had dat nog meer invloed op de productie?

TG: Het beïnvloedde het op manieren die te veel waren om op te noemen. Wat ik kan zeggen is dat ik denk dat wat we niet hadden verwacht, was dat het ons allemaal zo dicht bij elkaar zou brengen als het deed. We hadden deze geweldige ervaring, ik denk gewoon niet dat we het zullen kunnen repliceren. (Gelach) Hopelijk maken we dingen niet onder dezelfde omstandigheden! Maar, weet je, om de cast en iedereen veilig en gezond te houden, hebben we allemaal in hetzelfde hotel rondgehangen. Dat is heel zeldzaam. Gewoonlijk krijgen mensen hun eigen huis en splitsen zich af en je ziet ze elkaar niet echt zien, behalve op de set en af ​​en toe tijdens het diner als je niet op de set bent. Maar voor ons was het dag en nacht. We brachten samen tijd door in deze vergaderruimte in het hotel waar we logeerden. En ik denk dat het niveau van band dat we vormden, niet alleen omdat we in de buurt waren, maar omdat we allemaal leerden hoe we iets konden maken onder een totaal andere reeks regels onder de omstandigheden, echt diepgaand was. Ik denk dat het een ongelooflijke zilveren voering was in alle waanzin van het maken van een film tijdens de pandemie.

Lr, Neve Campbell, Courteney Cox en uitvoerend producent Kevin Williamson op de set van Paramount Pictures en Spyglass Media Group's "Scream".

JD: Koel! Dat sluit eigenlijk aan bij een andere vraag die ik wilde stellen. Hoe was het om een ​​nieuwe cast binnen te halen om te werken met de terugkerende cast van de... SCREAM franchise?

MBO: Het was geweldig en het was naadloos. Ik denk dat veel daarvan te maken heeft met iedereen die we casten in de nieuwe cast houdt van SCREAM en ze hebben veel respect, niet alleen voor de franchise, maar ook voor David, Neve en Courtney. Het voelde alsof iedereen eraan begon om zijn best te doen en er iets speciaals van te maken, en toen waren Neve, David en Courtney erg gastvrij en vrijgevig. Toen ze eenmaal aan boord waren om de film te maken, voelde het als "Hier, laat me dit met jullie delen." En iedereen ging open en iedereen werd met open armen ontvangen. Ik denk dat het met ons en met hen en de verschillende generaties cast het verschil maakte. En iedereen vertrouwde elkaar, respecteerde elkaar, kon het goed met elkaar vinden, had een goede tijd.

David Arquette (“Dewey Riley”) schittert in Paramount Pictures en Spyglass Media Group’s “Scream.”

JD: Blij om dat te horen! Met betrekking tot deze nieuwe iteratie van SCREAM, is elke film een ​​soort afspiegeling van het landschap van cinema en horror in zijn tijd. Dus wat vind je van deze nieuwe versie van? SCREAM te zeggen heeft over horror in de jaren 2020?

TG: Ik denk dat het veel te zeggen heeft! (Gelach) Ik denk dat het veel te zeggen heeft over het soort 'IP-landschap' en het heeft zeker veel te zeggen over fandom en hoe we omgaan met de dingen waar we van houden en hoe kort de afstand is tussen ons als fans en de mensen die de dingen maken waar we van houden tegenwoordig zijn. Hoe plakkerig en ingewikkeld kan dat zijn. Ik denk dat het dat allemaal aanpakt en we hopen dat het het aanpakt op een manier die serieus is en er een mening over heeft, maar tegelijkertijd hopen we ook dat we onszelf gaandeweg belachelijk maken, elke kans dat we kunnen krijgen! Elke gelegenheid was er voor de film om wat commentaar te geven op requels en reboots en ook onze eigen hand op te steken en te zeggen: "We maken ons schuldig aan dezelfde dingen en we haten onszelf ervoor!" Dat is het soort dingen SCREAM films doen het als ze op hun best zijn, toch? Ze zijn zo reflectief en zelfbewust van waar ze in dat gesprek passen. Dat was heel leuk om mee te maken door iets te creëren dat actief in gesprek was met het publiek. Het is meestal niet iets wat je moet doen. Meestal probeer je ongeloof op te schorten en mensen naar een andere realiteit te vervoeren. En een SCREAM film is zo dicht bij onze realiteit dat het zo leuk is om via het scherm een ​​gesprek met het publiek te voeren.

Melissa Barrera (“Sam”) schittert in Paramount Pictures en Spyglass Media Group’s “Scream.”

JD: O ja. Ik ben het er helemaal mee eens. Ik dacht dat het op veel interessante punten stuitte. Vooral over sequels en fandom gaan tegenwoordig gewoon hand in hand. Op een vergelijkbare manier, van alle horror-subgenera, voelt het alsof de slasher een van de meest terugkerende is. Gecombineerd met requels en sequels, lijken slashers degenen te zijn die het meest terugkomen. Ironisch genoeg, zoals Jason of Michael en zo. Waarom denk je dat dat is?

MBO: Ik denk dat er iets zo primairs is aan slashers. Het is alsof een mes in je steken zo angstaanjagend is. Ik denk dat de subtekst daarvan en de analogieën die die films maken en hun relatie met de echte wereld en de angsten die we ervaren op het moment dat die film wordt gemaakt, de slasher daar een zeer zuivere analogie voor biedt. Ik denk dat dat op de wereld kan veranderen en op basis van de slechterik op basis van een miljoen verschillende dingen, maar ik denk dat er iets zo eenvoudigs aan is. Waar er een persoon is met een mes en ze zullen niet stoppen met achter je aan te komen totdat ze je vermoorden. Dan heb je met die basis onbeperkte mogelijkheden om de wereld om je heen te verkennen. Het doet me een beetje denken aan westerns. Westerns waren zo wijdverbreid en ze blijven terugkomen omdat het een soort onbeschreven blad is. Je kunt alles toepassen waar de film over gaat.

JD: Ik snap het.

MBO: (gelach) Ik kan het mis hebben!

JD: Lijkt me logisch! En wat dat betreft zijn er enkele bijzonder spectaculaire kill-sequenties in deze film die passen bij een slasher. Ik kan niet te veel in details treden om spoilers te vermijden, maar wat komt er kijken bij het maken van de moordscènes voor een slasher als deze?

TG: Ik denk voor ons, en dit is niet per se uniek voor SCREAM maar ik denk dat de SCREAM films doen, en historisch gezien goed doen, is dat al die moordscènes een specifieke identiteit hebben. Je kunt ze een beetje inkoken tot een heel specifiek moment of een grap. Daarom zijn ze allemaal echt memorabel. Ze hebben echt een leuke boog en vorm. Voor ons wilden we daar echt recht aan doen. We wilden echt in al onze moordsequenties graven. Soms zijn er knikken en hommages en het pastichen bij andere moorden die we eerder hebben gezien, maar ze voelen allemaal heel uniek aan en hebben een heel specifieke identiteit. Er is een grap, vooral zonder in spoilers te vervallen, ik denk dat mensen het hebben over de zeer specifieke iconische moord in onze film. En dat is gebaseerd op een trope waar we veel plezier mee hebben. Dat is de identiteit van die moord, toch? Het is gewoon een heel specifiek iets en we hebben echt geprobeerd ervoor te zorgen dat alles uniek aanvoelde en dat als het zichzelf zou vernieuwen, het zich er heel goed van bewust was dat het een vernieuwing was, en toen hebben we de verwachting daarvan op zijn kop gezet. Dat was gewoon iets wat we allemaal erg leuk vonden aan deze films als fans en we wilden ervoor zorgen dat we doorzagen in deze film.

SCREAM is nu beschikbaar om digitaal en VOD te huren en te kopen, evenals streambaar op Paramount+. SCREAM op dvd, Blu-Ray en 4K UHD staat gepland voor 5 april 2022

Recensie 'Civil War': is het de moeite waard om te kijken?

Klik hier om commentaar te geven

U moet ingelogd zijn om een ​​reactie te plaatsen Inloggen

Laat een reactie achter

Films

'Evil Dead'-filmfranchise krijgt TWEE nieuwe afleveringen

gepubliceerd

on

Het was een risico voor Fede Alvarez om de horrorklassieker van Sam Raimi opnieuw op te starten The Evil Dead in 2013, maar dat risico wierp zijn vruchten af, net als het spirituele vervolg Kwaadaardige doden stijgen op in 2023. Nu meldt Deadline dat de serie er niet één krijgt, maar twee verse inzendingen.

Wij wisten al van de Sébastien Vaniček aankomende film die zich verdiept in het Deadite-universum en een goed vervolg zou moeten zijn op de nieuwste film, maar daar zijn we breed in Franciscus Galluppi en Spookhuis afbeeldingen doen een eenmalig project dat zich afspeelt in Raimi's universum, gebaseerd op een idee dat Galluppi gooide op Raimi zelf. Dat concept wordt geheim gehouden.

Kwaadaardige doden stijgen op

“Francis Galluppi is een verhalenverteller die weet wanneer hij ons in sluimerende spanning moet laten wachten en wanneer hij ons met explosief geweld moet slaan”, vertelde Raimi aan Deadline. “Hij is een regisseur die in zijn speelfilmdebuut ongewone controle toont.”

Die functie heet De laatste stop in Yuma County die op 4 mei in de bioscoop zal verschijnen in de Verenigde Staten. Het volgt een handelsreiziger, ‘gestrand op een rustplaats op het platteland van Arizona’, en ‘die in een verschrikkelijke gijzeling terechtkomt door de komst van twee bankovervallers die er geen moeite mee hebben om wreedheid te gebruiken. – of koud, hard staal – om hun met bloed besmeurde fortuin te beschermen.

Galluppi is een bekroonde regisseur van sci-fi/horrorshorts, wiens veelgeprezen werken onder meer zijn Hoge woestijnhel en Het Gemini-project. U kunt de volledige bewerking bekijken van Hoge woestijnhel en de teaser voor Gemini hieronder

Hoge woestijnhel
Het Gemini-project

Recensie 'Civil War': is het de moeite waard om te kijken?

Verder lezen

Films

Fede Alvarez plaagt 'Alien: Romulus' met RC Facehugger

gepubliceerd

on

Buitenaardse Romulus

Fijne vreemdelingendag! Om directeur te vieren Fede Alvarez die aan het hoofd staat van het nieuwste vervolg in de Alien-franchise Alien: Romulus, haalde zijn speelgoed Facehugger tevoorschijn in de SFX-werkplaats. Hij plaatste zijn capriolen op Instagram met het volgende bericht:

“Spelen met mijn favoriete speeltje op de set #AlienRomulus vorige zomer. RC Facehugger gemaakt door het geweldige team van @wetaworkshop Gelukkig #AlienDag iedereen!"

Ter herdenking van de 45e verjaardag van het origineel van Ridley Scott Vreemd film, 26 april 2024 is aangewezen als Alien Day, Met een heruitgave van de film een beperkte tijd in de bioscoop te zien zijn.

Buitenaards: Romulus is de zevende film in de franchise en bevindt zich momenteel in postproductie met een geplande releasedatum in de bioscoop op 16 augustus 2024.

In ander nieuws van de Vreemd universum, James Cameron heeft fans de boxset van gepresenteerd Buitenaardse wezens: uitgebreid een nieuwe documentairefilm, en een verzameling merchandise geassocieerd met de film, waarvan de voorverkoop eindigt op 5 mei.

Recensie 'Civil War': is het de moeite waard om te kijken?

Verder lezen

Films

'Invisible Man 2' is 'dichter bij dan ooit' bij het gebeuren

gepubliceerd

on

Elisabeth Moss in een zeer goed doordachte verklaring zei in een interview For Gelukkig Verdrietig Verward dat ook al waren er enkele logistieke problemen om dit te doen Onzichtbare man 2 er gloort hoop aan de horizon.

Podcast-host Jos Horowitz gevraagd naar het vervolg en of mos en directeur Leigh Whannell waren dichter bij het vinden van een oplossing om het gemaakt te krijgen. “We zijn dichterbij dan ooit tevoren om het te kraken,” zei Moss met een grote grijns. Je kunt haar reactie zien op de 35:52 markeer in de onderstaande video.

Gelukkig Verdrietig Verward

Whannell is momenteel in Nieuw-Zeeland om nog een monsterfilm voor Universal te filmen, Wolf mens, wat de vonk zou kunnen zijn die het onrustige Dark Universe-concept van Universal doet ontbranden, dat geen enkele impuls heeft gekregen sinds de mislukte poging van Tom Cruise om weer tot leven te wekken The Mummy.

Ook zegt Moss in de podcastvideo van wel niet in de Wolf mens film, zodat elke speculatie dat het een crossover-project is, in de lucht blijft.

Ondertussen is Universal Studios bezig met de bouw van een spookhuis dat het hele jaar door geopend kan zijn Las Vegas waarin enkele van hun klassieke filmische monsters zullen worden getoond. Afhankelijk van de opkomst zou dit de boost kunnen zijn die de studio nodig heeft om het publiek opnieuw geïnteresseerd te krijgen in hun wezen-IP's en om meer films op basis daarvan te laten maken.

Het Las Vegas-project zal in 2025 worden geopend, samenvallend met hun nieuwe echte themapark in Orlando genaamd Episch universum.

Recensie 'Civil War': is het de moeite waard om te kijken?

Verder lezen