Interview met filmmaker Michael Coulombe op Texas Frightmare Weekend 2019

Ryan T.Cusick: Hoe is dit allemaal begonnen voor jou?

Michaël Coulombe: [Grappig-sarcastisch] Bedoel je horrorhuis of hoe Michael Coulombe werd geboren?

Beide: [Lach]

MC: Mijn vriend Ray deed op dat moment veel sketch-comedy, hij was groot in de comedywereld en zijn neef schreef voor Martin en de Jaime Foxx-show. Op een dag had ik hem gevraagd of hij ooit aan horror had gedacht, omdat ik wist dat hij in de voetsporen van zijn neef had willen treden en producer wilde worden. Ik legde hem uit dat ik op dit moment, waar ik ben in het leven, veel horror schrijf, mijn schrijfpartner en ik waren tegen die tijd samen begonnen met het schrijven van scripts [Brantley J. Brown]. Ik zei dat ik graag iets zou creëren waar we een plaats ... onze slogan is "angst leeft hier", dus dat is een beetje het idee van hoe Horror House is begonnen. Er is maar één plek waar we onze korte inhoud lanceren.

RC: Hoe lang werkte u al aan film en wat deed u daarvoor?

MC: Ik heb de afgelopen dertien jaar gewerkt aan films van anderen als scriptsupervisor. Ik heb tweehonderd films gemaakt, plus commercials, tv-shows, promo's en muziekvideo's. Regisseren is een soort van volgende stap van scriptbegeleiding, omdat ik midden naast de regisseur zit en altijd betrokken ben bij de samenwerking van het verhaal. Dus ik wilde mensen laten zien dat ik kon schrijven en regisseren omdat ik zoveel jaren als scriptsupervisor had gewerkt omdat ik wilde blijven werken. Het was echt moeilijk voor me omdat mensen altijd zeiden: "Het is oké dat je regisseert, maar ga je nog steeds scripts superviseren?" En ik heb zoiets van: "Ja, zolang je mij ook inhuurt om te regisseren. 'Ik ben me gaan realiseren om mensen te bewijzen dat je iets kunt doen wat je moet doen.

RC: Hier kwam Horror House samen met de eerste korte platforms, Geluidsbeet?

MC: Ja, ik heb mijn vriend verteld dat ik mijn eigen kanaal wilde doen, als je een producer wilt worden, laten we dan iets maken. Ik hou van horror Ik heb horrorcontacten; Brantley en ik schrijven horror. Hij zei: "Oké, laten we het doen." Dus het was gewoon een van die dingen waar ik het idee een beetje weggooide en dit gebeurt vaak in Los Angeles, je gooit een idee weg en je gaat "oh dat is geweldig" en je gaat een beetje verder. Maar ik ben niet die vent. Ik ben 44, en ik ben op een punt in mijn leven dat als ik zeg dat ik het ga doen, ik het moet doen. We spraken er zes maanden over en probeerden toen een plek te vinden waar we dingen zouden proberen te schieten en hoe we het zouden lanceren. We realiseerden ons dat streaming steeds groter werd en hij wilde deze markt echt aanboren en nieuwe dingen proberen te vinden die te maken hadden met social media-beïnvloeders, omdat we iets online wilden doen. Dus, ik zei, laten we het gewoon doen. " Ik ging naar mijn vriend Brantley en zei: kijk "Ik wil de wereld laten zien dat ik een regisseur ben, je wilt de wereld laten zien dat je een schrijver bent en Ray wil de wereld laten zien dat hij een producer is, we hebben de drie elementen hier , laten we gewoon iets maken. Nu, wat maken we? Dus, Brantley en ik hadden een paar ideeën dat we een bepaalde social media-beïnvloeder hadden die geïnteresseerd was om iets te doen. Hij heeft anderhalf miljoen abonnees en zijn naam is Juhahn Jones en ik vond hem leuk omdat hij een zwarte komiek is en een van onze doelen bij horror house is om diversiteit zowel voor als achter de camera te laten zien. Dus wat een geweldige manier om iets te lanceren met een zwarte acteur. We realiseerden ons sinds hij op sociale media werkt dat we iets moeten doen dat is gericht op sociale media. Op een dag hadden we dit gesprek en ik zei: “weet je in The Ring, als je naar deze video kijkt, het doodt je. Wat als er een liedje was dat je kon rondzenden en het zou je doden? " En Brantley is als "ja, een soundbite!" Ik zei: "Ja, ik denk dat we hier iets hebben!" Het zou zijn alsof iemand naar iets luisterde en het hen doodde - eenvoudig. Dus we schreven een schets, maar toen werd Jahon geboekt en hadden we zoiets van "we willen iets maken." Mijn suggestie was om het terug te schalen en iets anders te doen. We schreven uiteindelijk een verhaal over een jong studente. Gewoon deze eenvoudige witte teef ...

Beide: [Lach]

MC: … Die in haar kamer zit. Trouwens, ze vindt het heerlijk als ik het zo zeg. En we ontmoetten Taylor Murphy-Sinclair bij het lezen van Brantley's script Chuckles en we waren dol op haar, ze was geweldig. Ik besloot haar het script te sturen, ik wilde haar eerst niet gebruiken. Ze was echt een goede actrice, maar toen we schreven Geluidsbeet het was niet alleen bedoeld als short, het moest goed zijn, we wilden schieten Geluidsbeet om niet alleen Horror House te lanceren, maar we wilden er een functie van maken. Dus je weet het aan het begin van de film Gillen wanneer…

PSTN: trok?

MC: Ja, toen Drew Barrymore stierf, wilden we deze soort leuke kleine cameo hebben, alleen iemand die een band heeft met de film, maar niet de hoofdpersoon. Dus besloten we om gewoon te schrijven over dit meisje dat alleen in haar studentenkamer is en ze sterft. Dat was het hele punt, ze luistert naar dit nummer en begint dan met haar hoofd in de computer te slaan. Het was heel eenvoudig en iets waarvan we wisten dat we het konden doen.

PSTN: Hoe lang was dat?

MC: Die duurde vijf minuten en we schoten hem in negen uur. Ik ben zeer efficiënt als regisseur - buitengewoon efficiënt. Dat komt omdat ik al dertien jaar in het filmmaken zit. Ik wilde Taylor [Murphy-Sinclair] in eerste instantie niet benaderen omdat ze letterlijk geen dialoog had. Ik realiseerde me dat ze een professionele actrice was en dat we haar een dialoog moesten geven. Brantley stelde voor om haar het script te sturen en te kijken wat ze zegt. Dus besloot ik haar het script te sturen en ze zei: "Dit is verdomd episch wanneer filmen we?" We gebruikten het appartement van Ray's neef en ik huurde mijn vriend Doug in. Brantley heeft het storyboard gemaakt, we hadden maar tien shots, het was heel eenvoudig gedaan. We hebben het een beetje versneld in de post. Een van de dingen waar ik van hield Geluidsbeet is dat we geen geluidsman hadden. Er was geen dialoog. Zodat je het weet voor een film genaamd Geluidsbeet die geen geluidsman had, al het geluid werd in de post gemaakt en toen sprak iedereen over hoe goed het geluid is. We zouden een componist vragen om het nummer op te nemen, we wilden het nummer tegelijkertijd met de film uitbrengen, en dat hebben we gedaan. De redacteur Nico Basil wilde spelen met het neuriën en hij was in staat om dit soort verdomd dreigende soort als een trancerend nummer te creëren en toen ik het hoorde, dacht ik "dat is verdomd griezelig". Toen we het nummer uitbrachten, voegden we eigenlijk een vrouw toe die subtiel door het nummer schreeuwde. We hebben het Geluidsbeet film samen met de Geluidsbeet uitdaging. De uitdaging was: kun je naar het hele nummer luisteren en niet bang worden, dit was onze manier om het op te blazen. We kregen uiteindelijk 35 verschillende recensies over Geluidsbeet en ze vonden het allemaal geweldig. Tot nu toe heeft het al vier prijzen gewonnen, het is raar, mensen vonden het gewoon geweldig. Ik was al zo lang aan het filmen en probeerde mensen me te laten opmerken - Geluidsbeet en Horror House was precies wat je zoekt. Ons idee is om voorlopig eenvoudig korte inhoud te maken in de hoop horror opnieuw te definiëren. We kwamen uit met stengel en stengel was geweldig omdat ...

PSTN: Ik heb er echt van genoten.

MC: En wat we leuk vonden stengel was dat het een ander toneelstuk was over hetzelfde, dus je hebt een vrouw die 's nachts wordt gestalkt.

PSTN: Nog een blanke vrouw. [Lacht]

MC: [Lacht] Ja, nog een blanke vrouw. Maar het goede is: we hebben vrouwen. We proberen sterke vrouwen te hebben. Het is nooit opzettelijk, we reiken gewoon contact met mensen en kijken wie er beschikbaar is en Kara is een goede vriend van mij. Haar broer is eigenlijk een goede vriend van me en ze heeft altijd al met me willen werken en ik zei haar dat ze dat moest doen. En op dit moment had ik contact opgenomen met mijn goede vriendin Candice Callins, zij en ik hebben dezelfde manager en ik had haar ontmoet op een filmfestival in San Diego en ze zei: "Ik wil sterven in een horrorfilm, ik ben een zwarte vrouw en elke keer dat een zwarte persoon sterft in een horrorfilm, komen ze op en zijn ze dood. " Ze blijft me vertellen dat ze tot haar dood wil vechten! Ik zei tegen haar: "Oké, laten we het doen." Ik ging naar Brantley en vertelde hem: “Hé, ik heb deze geweldige actrice ontmoet en ze vindt het niet erg om te sterven in een horrorfilm.

PSTN: Net als de eerste.

MC: Ja, maar niet zoals je typische zwarte vrouw, ze wil vechten. Dus we hadden het idee om te schieten stengel en dan een manier vinden om het vast te maken. In het originele script zat een poster van een meisje dat vermist werd. Mijn idee was om Candice te gebruiken en dan kunnen we het uiteindelijk vastmaken. Ik nam contact op met Candice en vertelde haar dat ik haar foto gewoon wilde gebruiken op een ontbrekende poster en ze was het ermee eens dat ze niet besefte dat we de prequel zouden maken die eraan kwam en we hebben dit geweldige script bedacht en ik wil niet te veel weggeven. Het is stoer, ik hou echt van het script. De hele film is net als een vechtsequentie.

PSTN: Wanneer ben je van plan om daarmee te beginnen?

MC: Ik heb er vandaag een telefonische vergadering over. Eind juli zijn we waarschijnlijk klaar met fotograferen.

PSTN: Waar ga je filmen?

MC: In Los Angeles. We hebben echt geschoten stengel bij mijn appartement [giechelt]. Dus het idee van stengel was dat we wilden dat deze vrouw 's avonds thuiskwam van een feestje en dat het feest ook ergens in verband staat. Dus ze verlaat dit feest en deze man volgt haar en ze wordt gesleept en de struiken in getrokken en ze valt hem aan, bijt hem en scheurt zijn nek eraf. Het idee was om geen zwakke vrouw te hebben, want in 2019 zijn vrouwen niet zwak. Dus ons doel was om iets te hebben waar vrouwen zich ook mee kunnen identificeren en voor kunnen wortelen. Veel mensen hebben gezegd dat ze dit niet hadden verwacht ...

PSTN: En daarom genoot ik ervan, er was een andere kijk op.

MC: Ja, en het was gewoon klaar. Als je kijkt stengel opnieuw is het openingslogo als een masker en je kunt het woord Stalk erdoorheen zien, het einde is als een paar bloederige tanden en je kunt het woord erdoorheen zien. Het is een manier om te zeggen "hey, het verhaal is veranderd." Het vervaagt in haar opstaan ​​en het bloed van haar mond veegt en ze zwaait met zijn masker terwijl ze de nacht in loopt. Mijn vriend Richard liet dit feest klinken om het gevoel te geven "hey, de avond is nog maar net begonnen" en dat vind ik geweldig, het duurde gewoon vijf minuten. Mensen worden boos op ons, "je films duren ongeveer vijf minuten, ik wilde meer!" Het idee is dat we proberen eenvoudige leuke inhoud te maken om mensen te laten zien dat we weten wat we doen.

PSTN: En dan kun je in grotere dingen komen.

MC: Precies en toen kwamen we terug met Hou niet van me. Het goede ding over Geluidsbeet is dat het geen dialoog had. stengel had twee woorden, Hou niet van me was vier en een halve pagina dialoog met een vrouw die een monoloog was over zes dode lichamen en een man die op een stoel was vastgebonden en die ene duurde tien minuten. Ik was doodsbang om deze uit te brengen, want inmiddels hield iedereen van onze stijl en dit was enorm groot. Ik werd uitgedaagd en ik denk: "hoe ik een vermakelijke film ging maken met alleen een vrouw die aan het praten was." Alle films waren leuk om te filmen, maar Vanessa [Esperanza] was zo'n goede actrice en ze kende al haar regels. Ze liep gewoon rond deze tafel terwijl ze met deze man praatte en ze gebruikte alle mensen die de dode lichamen speelden als rekwisieten, ze danst met een in de film en dat was geweldig. Een van hen was eigenlijk Brantley, de schrijver. Dus toen we er allemaal over spraken, zei ik: Brantley, het is echt moeilijk om met een lijk te dansen, er zijn veel dingen die je ermee moet manoeuvreren. " Hij wilde het niet knippen en ik had hem gezegd dat hij het dode lichaam zou moeten spelen als hij het binnen wilde houden. Ik wist dat hij de enige zou zijn die toegewijd genoeg zou zijn om het er goed uit te laten zien, en dat deed hij ! Er was een keer dat ze hem net pakte en hem op de grond liet vallen en er was een enorme plof, en we hapten allemaal naar adem.

PSTN: Hoeveel opnames waren dat?

MC: Over het algemeen doe ik niet veel takes. Ik besteed graag tijd aan repeteren en notities maken. Ik doe maximaal twee takes drie en ga verder. Hoe dichterbij we komen in plaats van te snijden, ik zal hier en daar een paar kleine aanpassingen doen. Hiervoor bracht ik veel tijd door met een schuifregelaar omdat ik wist dat we rond een tafel zouden zijn, dus we hielden het gewoon vrij stromend. Voor Hou niet van me omdat ze aan de overkant van de tafel aan het praten was, hebben we de camera gewoon op een brede lens gezet en een paar keer heen en weer bewogen en toen met een strakke lens een paar keer heen en weer bewogen over de tafel. Het was heel eenvoudig neergeschoten; het idee was dat ze aan het praten was, dus ze moest ons iets geven om naar te kijken dat visueel net zo verbluffend is. Ze is een krachtige acteur, dus ik wilde haar niet te veel geven om haar van haar optreden af ​​te leiden, maar ik wil niet dat mensen denken dat ze naar een toneelstuk kijken, dus dat was de uitdaging. Ze praat echt de hele tijd, wat de grootste uitdaging was. Ik was bang om het uit te brengen omdat we twee films hadden gemaakt zonder dialoog en dit was als tien minuten en acht minuten dat ze letterlijk aan het praten was. Wat ik leuk vind aan deze is dat Vanessa Cubaans is, dus nu hebben we er een met een voorsprong die Latina is. David Blanco, onze andere leider is ook Latino. Dus, in een notendop, is waar Horror House voor staat en voor staat.

PSTN: Wat heb je gedaan als scriptsupervisor?

MC: Als script supervisor heette de grootste film die ik heb gemaakt De man die Hitler en de Bigfoot vermoordde.

PSTN: Ik heb van die gehoord.

MC: Ja, dat hebben we eigenlijk al in 2017 gemaakt. Het werd dit jaar, in 2019, uitgebracht. Dat hebben we in Massachusetts gemaakt. Ik heb net een film gemaakt met de naam Sprinter, het is opgenomen in Jamaica. Het is letterlijk net een paar weken geleden uitgebracht. Ik was vijfendertig dagen aan het fotograferen in Jamaica. Ze maken daar niet veel films, ze proberen de Caribische filmmarkt op te bouwen. Een van de voorwaarden was dat toen ik daarheen vloog, ik iemand moest trainen om het werk te doen en dat deed ik ook. Ze waren zo dankbaar en ik hoop terug te gaan en ze wat meer te leren. Een van de dingen die ik leuk vind aan scriptsupervisie is dat veel mensen niet weten wat we doen, we loggen niet alleen alles in de film, we volgen ook de continuïteit. Die film werd geproduceerd door Overbrook, het bedrijf van Will Smith. Sprinter heeft ook David Alan Grier en Lorraine Toussaint in de hoofdrol en ook Bryshere Gray van Empire het is echt een leuke film.

PSTN: Vertel ons wat meer over de shoot in Jamaica, ik wed dat dat geweldig was!

MC: Oh, dat was het! We schoten in Jamaica en voor de laatste scènes die we maakten bij UCLA en dit was in juli 2016 en laat me je vertellen dat het heet is in Jamaica, zoals 100 graden en 90 procent luchtvochtigheid, dat had ik nog nooit eerder meegemaakt. Ik kom uit Zuid-Californië en heb geen luchtvochtigheid. Op onze eerste opnamedag had ik een beltijd van 5 uur en ik was al aan het zweten. Een paar maanden later, toen we aan het fotograferen waren in Los Angeles, was het rond december en was het ijskoud. We hadden een paar van de Jamaicaanse cast / crew hier bij ons en ze hadden het alsof we het daar koud hadden.

PSTN: Ze konden het niet aan?

MC: Ja, ze konden er niet mee omgaan. Gebarsten lippen, we konden ze niet warm genoeg houden.

PSTN: Heb je aan iets voor Netflix gewerkt?

MC: Ja, ik heb iets gedaan dat heet Geheime obsessie. Het is nog niet uitgekomen.

PSTN: Is dat voor Netflix?

MC: Ja, het is een originele Netflix-film. Het sterren Brenda Song en Dennis Haysbert was erin.

PSTN: Was je daar ook Script Supervisor?

MC: Ja, mijn belangrijkste taak is het begeleiden van scripts. Ik probeer meer te schrijven. Brantley en ik schreven als schrijfpartners vorig jaar in negen maanden zeven scripts, waarvan de meeste horror. We hebben ook twee kerstscripts gepitcht voor Lifetime, waarin ze geïnteresseerd waren, en één script voor BET. Brantley en ik hebben een geweldige schrijfstijl. Wat ik er zo leuk aan vind, is dat we echt met onze concepten komen, we gaan werken aan een synopsis en het is heel gemakkelijk. Onze schrijfstijlen lijken erg op elkaar en het is niet eens grappig. Schrijven is zo geweldig omdat we op elkaar zijn afgestemd. We begrijpen allebei onze sterke en zwakke punten als het gaat om schrijven. Soms laten we elkaar verschillende onderdelen voltooien omdat we het niet kunnen, het is erg naadloos.

PSTN: Ik heb me altijd afgevraagd hoe ik heb laten zien - verschillende schrijvers aan een project werkten?

MC: Ik schreef een script - Eden Falls met Victor Miller een paar jaar geleden. Ik was het, Victor, en een man genaamd Martin Rogers en we schreven allemaal via Skype. Ik ken Martin en Victor al jaren, maar die twee hebben elkaar nooit ontmoet. Ik was in Los Angeles, Victor was in de buurt van San Francisco en Martin was in Montana. Dus we zouden met ons drieën Skype en e-mailen en dat was geen moeilijk proces. Hoe we dat deden, was dat we maanden besteedden aan het maken van een synopsis en we het script opsplitsten in drie. Martin opende het script, ik schreef het midden, en Victor maakte het script af. En omdat Victor de Emmy-winnaar is, nam hij gewoon het hele script en poetste het op. Dat is hoe we schreven dat het heel eenvoudig was. Brantley en ik schrijven niet zo, we kunnen een script schrijven zoals in vijf dagen. Het script dat we op BET plaatsten, schreven we in twee en een halve dag terwijl ik op de set zat en hij aan het werk was. Als mensen me bellen en zeggen: "Ik heb een schrijver nodig", wil ik zeggen "geweldig, je hebt er twee, wat wil je?" Ik vertel mensen dit, ik denk dat ik een geweldige schrijver ben, de meeste mensen zeggen dat ik een geweldige schrijver ben. Brantley is veel verder als scenarioschrijver dan ik op zijn leeftijd was. Ik ben 44 en hij is 32. Maar ik wilde nooit scenarioschrijver worden. Ik wilde romanschrijver worden en toen werd ik filmmaker en begon ik scripts te schrijven, dus daarom ben ik een goede schrijver. Brantley had altijd al scriptschrijver willen worden, dus heeft hij zijn hele leven scripts geschreven. Toen hij me het eerste script stuurde dat hij ooit had geschreven, had ik hem in verband gebracht met Victor.

PSTN: Ja, Victor is een groot probleem.

MC: Ja, hij schreef het origineel Vrijdag De 13th en hij hielp hem een ​​beetje te tweaken. Brantley stuurde me ook een script genaamd Chuckles dat ging over een geweldige clown. Ik vond het gewoon geweldig.

PSTN: Alleen de naam klinkt eng. Heb je die film al gemaakt?

MC: Nee, het is gepland om volgend jaar gemaakt te worden als we het voor elkaar kunnen krijgen. Het is een goed script, Brantley is zo'n goede schrijver. We zijn ook begonnen met het schrijven van kerstscripts, en toen zijn we begonnen met het schrijven van drama's en ik probeer nu eigenlijk een komedie te schrijven.

PSTN: Nou, ik vind het geweldig dat je heel divers bent in je schrijven.

MC: Ik hou zo veel van horrorfilms, maar wil gewoon niet zo herinnerd worden.

PSTN: Heb je een budget in gedachten als je iets schrijft?

MC: Ik probeer eigenlijk alles laag te houden, maar dat komt omdat ik films maak. Eden Falls is gemakkelijk een film van vijf miljoen dollar, ik gooi het daar gewoon weg. Maar mijn film Ax dat is de speelfilm van mijn korte film die voor een miljoen zou kunnen worden gemaakt omdat het een man in een hut is. Dus de eerste korte film die ik ooit heb geregisseerd was Ax. Ik keek de hele tijd naar horrorfilms en korte films en ik dacht: "Ik kan dit doen als ze het kunnen, ik kan het." Ik maak letterlijk films voor de kost. Ik had een man in een hut en het hele punt van Ax is het verhaal van een man die zijn vrouw doodt met een bijl. Mensen zullen zeggen: "Nou, ik weet dat de film ongeveer nu gaat."

PSTN: Nee, er is al het lef bij betrokken.

MC: Ja, het idee erachter is zijn afdaling in waanzin - wat hem daar bracht. Het citaat van de film is "wat drijft een man tot waanzin?" Iedereen houdt van deze film en ik heb er de afgelopen jaren aan gewerkt om er een film van te maken.

PSTN: Waar kunnen we dit zien?

MC: De korte film, hij staat online.

PSTN: Het feature script Ik ben erg enthousiast over het fotograferen. Nogmaals, ik hield het erg laag budget, het heeft één man in een hut en dan flashbacks naar zijn vrouw, dus nu hebben we twee mensen, en dan hebben we twee buren. We hebben ook een moeder en vader in een flashbackscène, dus we hebben zeven personages, maar ze zijn bijna nooit samen. Op elk moment zijn er twee of drie bij elkaar en ik schreef het zo omdat ik wist dat het gemakkelijk zou zijn om het op die manier te fotograferen.

PSTN: Soms is uw schrijven mogelijk afgestemd op uw budget.

MC: Ja, het is ook afgestemd op het feit of ik het wil halen of niet [lacht] Dus ik houd het laag. Ik probeer me echt te concentreren op een goede dialoog en een goed verhaal. Mensen lijken de feature-versie van Ax, Ik kan echt niet wachten om het te halen, mensen zullen er dol op zijn.

PSTN: U had het eerder gehad over lesgeven. Kunt u daar wat meer over vertellen?

MC: Vorig jaar werd ik aan het einde van de zomer aangenomen om scriptbegeleiding te geven op deze filmschool in Los Angeles voor Saoedi-Arabische studenten. De Saoedische filmcommissie probeerde daar een film te laten groeien. De meesten van hen waren vrouwen die echt fascinerend waren. Ze brachten me twee weken later terug om een ​​van hun korte films te regisseren - wat leuk was!

PSTN: Wie heeft je grootste invloed gehad in de film?

MC: Vreemd genoeg is Victor Miller de grootste invloed geweest. Hij schreef dagtelevisie, won Emmy's en heeft een van de grootste horrorfranchises gelanceerd. Hij is iemand van wie ik echt ideeën kon uiten. Hij heeft er geen probleem mee om me de waarheid te vertellen als ik die moet horen.

PSTN: Dus hij is door de jaren heen als een mentor geweest.

MC: Ja, en je weet wie ook heel goed is geweest, Harry Manfredini, de componist. Ik heb het geluk om met mensen om te gaan die me een flink duwtje in de rug geven. In mijn werk heb ik soms net geleerd dat het beste is om gewoon je mond te houden en te luisteren, wat moeilijk voor me is omdat ik veel praat. [Grinnikt] Ik ben echt een grote mensenkijker, ik vind het erg fascinerend.

PSTN: Wat deed je voordat je met film in aanraking kwam?

MC: Ik werkte als receptioniste en ik werkte in een postkamer. Daarvoor werkte ik bij het Warehouse, ik was manager.

PSTN: Ben je opgegroeid in Los Angeles?

MC: Nee, ik kom uit Orange County - ik kom uit Zuid-Californië. Ik ben ongeveer twintig jaar in Los Angeles.

PSTN: Je favoriete horrorfilm?

MC: A Nightmare On Elm Street zonder twijfel. Het is de enige film die ik als kind zag en die me niet bang maakte, het fascineerde me en daarom wilde ik in horror zijn. Het was heel eng, maar het had ook lichte, hardere momenten vanwege zijn [Freddy Krueger] oneliners en dat vond ik geweldig.

PSTN: Ik hou daar ook van.

MC: Dit is leuk, heel erg bedankt dat je de tijd hebt genomen om dit te doen.

PSTN: Het genoegen is helemaal aan mij Michael, heel erg bedankt, dit was geweldig!

Pagina's: 1 2