Interviews
'The Wrath of Becky' - Een interview met Matt Angel en Suzanne Coote

De toorn van Becky verschijnt exclusief in de bioscoop op 26 mei 2023. We spraken met filmmakers Matt Engel en Suzanne Coote over hun bloederige vervolg op die van 2022 Becky. Het paar besprak hun unieke ervaring als stel dat samenwerkt aan een film, hoe ze elkaar aanvankelijk kruisten en hun reis om deel uit te maken van De toorn van Becky. We kijken ook naar wat er voor Becky in het verschiet ligt... en meer.
De toorn van Becky is absoluut wild en een verdomd goede tijd! Deze wil je niet missen!

Filmsynopsis:
Twee jaar nadat ze ontsnapte aan een gewelddadige aanval op haar familie, Becky probeert haar leven weer op te bouwen onder de hoede van een oudere vrouw - een geestverwant genaamd Elena. Maar wanneer een groep die bekend staat als de "Noble Men" in hun huis inbreekt, hen aanvalt en haar geliefde hond, Diego, meeneemt, moet Becky terugkeren naar haar oude manieren om zichzelf en haar dierbaren te beschermen.
De toorn van Becky verschijnt exclusief in de bioscoop op 26 mei!
Matt Angel & Suzanne Coote Mini Biografie:
Matt Angel & Suzanne Coote (co-regisseurs) In 2017 werkten Matt Angel en Suzanne Coote samen en schreven, produceerden en regisseerden ze onafhankelijk hun eerste speelfilm, THE OPEN HOUSE. De film, een thriller met in de hoofdrol Dylan Minnette (13 REASONS WHY), werd door Netflix gekocht als Netflix Original Film en kreeg een wereldwijde release in alle gebieden. Het zou snel een van de meest bekeken thrillers van Netflix tot nu toe worden. Slechts drie jaar na de release zouden Angel en Coote terugkeren naar Netflix om HYPNOTIC te regisseren, een psychologische thriller met Kate Siegel (The Haunting of Hill House, Midnight Mass), Jason O'Mara (Life on Mars, TerraNova, Agents of Shield) en Dulé Hill (Psyche, de westvleugel).
Angel begon op 20-jarige leeftijd toen hij een 1/2 uur durende piloot met één camera genaamd HALF schreef en regisseerde. Geïnspireerd door een waargebeurd verhaal, werd het project gefinancierd door een Kickstarter-campagne. Hij zou een van de jongste schrijvers worden die ooit een serie heeft gemaakt en verkocht nadat deze was opgezet bij Sony Pictures TV en vervolgens werd verkocht aan NBC. Angel ging verder met het ontwikkelen en verkopen van nog een aantal shows, waaronder een grootschalige evenementenreeks genaamd TEN, en kreeg de opdracht om speelscripts te schrijven voor een aantal productiebedrijven en studio's.
THE OPEN HOUSE was een regiedebuut voor Coote, die film en muziek afstudeerde aan The New School in New York City. Bij thuiskomst in Zuid-Californië begon Coote in ontwikkeling te werken bij Illumination Entertainment voordat ze vertrok om haar carrière als regisseur te lanceren.
Momenteel zijn Angel en Coote in ontwikkeling voor een aantal projecten in zowel speelfilms als tv.
*Uitgelichte afbeelding met dank aan Quiver Distribution*

Interviews
Interview – Gino Anania & Stefan Brunner over Shudder's 'Elevator Game'

Of je nu een horrorfan bent of niet, proberen demonen op te roepen of bizarre spelletjes te spelen om elkaar bang te maken is iets dat de meesten van ons als kinderen doen (en sommigen van ons doen dat nog steeds)! Ik denk aan het Ouijabord, dat Bloody Mary probeert op te roepen, of aan The Candyman in de jaren 90. Veel van deze spellen zijn misschien van lang geleden afkomstig, terwijl andere uit de moderne tijd stammen.
Een nieuw origineel Shudder is nu beschikbaar om te bekijken op AMC+ en de Shudder-app, Liftspel (2023). Deze bovennatuurlijke horrorfilm is gebaseerd op een online fenomeen, een ritueel dat in een lift wordt uitgevoerd. De spelers van het spel zullen proberen naar een andere dimensie te reizen met behulp van een reeks regels die online te vinden zijn. Een jonge groep YouTubers met een kanaal genaamd ‘Nightmare on Dare Street’ heeft sponsors en vereist dat het kanaal zijn doel bereikt met nieuwe inhoud. Een nieuweling in de groep, Ryan (Gino Anaia), stelt voor om het online fenomeen van het ‘liftspel’ aan te pakken, dat verband houdt met de recente verdwijning van een jongedame. Ryan is geobsedeerd door deze Urban Legend, en de timing is behoorlijk verdacht dat deze game moet worden gespeeld voor nieuwe inhoud die de zender hard nodig heeft voor zijn sponsors.

Photo Credit: Met dank aan Heather Beckstead Photography. Een huiveringwekkende release.
Liftspel was een leuke film die veel licht gebruikte om de kwade elementen ervan te onthullen. Ik heb genoten van de personages, en er was een vleugje komedie in deze film gemengd, wat goed speelde. Er was een zachtheid over waar deze film naartoe ging, en die zachtheid verdween en de angst begon toe te slaan.

De personages, sfeer en folklore achter de Elevator Game zijn genoeg om mij geïnvesteerd te houden. De film liet een blijvende indruk achter; Er zal geen moment zijn waarop ik een lift binnenstap dat deze film niet door mijn hoofd zweeft, ook al is het maar voor een seconde, en dat is verdomd goed filmmaken en verhalen vertellen. Regisseur Rebekka McKendry heeft hier oog voor; Ik kan niet wachten om te zien wat ze nog meer in petto heeft voor horrorfans!

Ik had de gelegenheid om met producer Stefan Brunner en acteur Gino Anaia over de film te praten. We bespreken de folklore achter de game, de filmlocatie van de Elevator, de uitdagingen die worden beschreven in de productie van de film en nog veel meer!
Filminfo
Regie: Rebekah McKendry
Scenarioschrijver: Travis Seppala
Met: Gino Anania, Verity Marks, Alec Carlos, Nazariy Demkowicz, Madison MacIsaac, Liam Stewart-Kanigan, Megan Best
Producenten: Ed Elbert, Stefan Brunner, James Norrie
Taal Engels
Speelduur: 94 minuten
Over Huivering
AMC Networks' Shudder is een premium streaming videodienst die leden super bedient met de beste selectie in genre-entertainment, met horror, thrillers en het bovennatuurlijke. Shudder's groeiende bibliotheek met films, tv-series en originelen is beschikbaar op de meeste streamingapparaten in de VS, Canada, Groot-Brittannië, Ierland, Duitsland, Australië en Nieuw-Zeeland. Ga voor een risicovrije proefperiode van zeven dagen naar www.shudder.com.

Interviews
Noorse film 'Good Boy' geeft een geheel nieuwe draai aan 'Man's Best Friend' [Video-interview]

Een nieuwe Noorse film, Beste jongen, werd op 8 september in de bioscoop uitgebracht, digitaal en on-demand, en toen ik deze film zag, was ik erg sceptisch. Tot mijn verbazing genoot ik echter van de film, het verhaal en de uitvoering; het was iets anders, en ik ben blij dat ik het niet heb laten liggen.
De film maakt gebruik van de verschrikkingen van dating-apps, en geloof me als ik zeg dat je nog nooit zoiets hebt gezien als dat van schrijver/regisseur Viljar Bøe. Good Boy. De plot is simpel: een jonge man, Christian, een miljonair, ontmoet de lieftallige Sigrid, een jonge student, via een dating-app. Het koppel klikt vrij snel, maar Sigrid vindt een probleem met de altijd zo perfecte christen; hij heeft iemand anders in zijn leven. Frank, een man die zich verkleedt en zich voortdurend als een hond gedraagt, woont bij Christian. Je kunt begrijpen waarom ik in eerste instantie zou slagen, maar je moet een film nooit uitsluitend op zijn snelle synopsis beoordelen.

De karakters Christian en Sigrid waren goed geschreven en ik was meteen aan beide gehecht; Frank voelde zich op een bepaald punt in de film een natuurlijke hond, en ik moest mezelf eraan herinneren dat deze man vierentwintig uur per dag verkleed was als hond. De hondenoutfit was zenuwslopend en ik wist niet hoe dit verhaal zich zou ontvouwen. Vaak krijg ik de vraag of ondertiteling hinderlijk is bij het kijken van een buitenlandse film. Soms wel, in dit geval niet. Buitenlandse horrorfilms putten meestal uit culturele elementen die kijkers uit andere landen onbekend zijn. De andere taal creëerde dus een gevoel van exotisme dat bijdroeg aan de angstfactor.

Het springt goed tussen genres en begint als een feelgoodfilm met enkele romantische komische elementen. Christian past in het profiel; jouw typische charmante, lieve, welgemanierde, knappe man, bijna te perfect. Naarmate het verhaal vordert, begint Sigrid Frank (de man verkleed als hond) aardig te vinden, ook al wordt ze aanvankelijk afgeschrikt en weggekropen. Ik wilde Christian's verhaal geloven over het helpen van zijn beste vriend Frank om zijn alternatieve levensstijl te leiden. Ik raakte verwikkeld in het verhaal van dit stel, dat anders was dan ik had verwacht.

Good Boy wordt sterk aanbevolen; het is uniek, griezelig, leuk en iets dat je nog niet eerder hebt gezien. Ik sprak met regisseur en schrijver Viljar Boe, Acteur Gard Lokke (Christian), en actrice Katrine Lovise Øpstad Fredriksen (Sigrid). Bekijk hieronder ons interview.
Interviews
Elliott Fullam: het veelzijdige talent – muziek en horror! [Video-interview]

Jong talent brengt vaak een fris en vernieuwend perspectief mee naar hun vakgebied. Ze moeten nog worden blootgesteld aan dezelfde beperkingen en beperkingen waar meer ervaren individuen mogelijk mee te maken hebben gehad, waardoor ze buiten de gebaande paden kunnen denken en nieuwe ideeën en benaderingen kunnen voorstellen. Jong talent heeft de neiging zich beter aan te passen en open te staan voor verandering.

Ik kreeg de kans om erover te praten met de jonge acteur en muzikant Elliott Fullam. Fullam heeft zijn hele leven een diepe passie voor alternatieve muziek. Ik vond het verbazingwekkend dat Elliott vanaf zijn negende de gastheer was van Kleine punkmensen, een muziekinterviewshow op YouTube. Fullam heeft gesproken James Hetfield van Metallica, J Mascis, Ice-T en Jay Weinberg van Slipknot, om er een paar te noemen. Fullams nieuwe album, Einde van manieren, zojuist uitgebracht en richt zich op de ervaringen van een geliefde die onlangs is ontsnapt uit een huishouden waarin misbruik wordt gemaakt.

"Einde van manieren is een uniek uitdagende en intieme plaat. Het album, geschreven voor en over de recente ontsnapping van een dierbare geliefde uit een gewelddadige leefsituatie, gaat over het vinden van vrede ondanks trauma en geweld; uiteindelijk gaat het om de liefde en het mededogen die overleven mogelijk maken in een verschrikkelijke situatie. Het album, een mix van thuisopnames en studioproducties, handhaaft de grimmige en spaarzame arrangementen van Fullam, met lichte gitaren en gelaagde zang, aangevuld met af en toe pianospel met dank aan Jeremy Bennett. Op het album blijft Fullam groeien als artiest, met een samenhangende en precieze reeks nummers waarin hij zich verdiept in de diepten van de tragedie. Een opmerkelijk volwassen statement van deze ontluikende stem in de hedendaagse indiefolk.”
Einde van manieren Tracklist:
1. Is dit het?
2. Fout
3. Laten we ergens heen gaan
4. Gooi het weg
5. Soms kun je het horen
6. Einde van manieren
7. Betere manier
8. Ongeduldig
9. Tijdloze tranen
10. Vergeet
11. Onthoud wanneer
12. Het spijt me dat het lang duurde, maar ik ben er
13. Boven de maan
Naast zijn muzikale talenten zullen veel horrorliefhebbers Elliott als acteur herkennen aan zijn hoofdrol als Johnathan in de bloedige hit-horrorfilm Verschrikkelijker 2, die vorig jaar werd uitgebracht. Elliot is ook te herkennen uit de Apple TV-kindershow Ga aan de slag met Otis.

Tussen zijn muziek- en acteercarrière heeft Fullam een mooie toekomst voor zich, en ik kan niet wachten om te zien wat hij vervolgens gaat creëren! Tijdens ons gesprek bespraken we zijn muzieksmaak, de [smaak] van zijn familie, het eerste instrument dat Elliott leerde bespelen, zijn nieuwe album en de ervaring die de inspiratie vormde voor het ontstaan ervan. Verschrikkelijker 2, en natuurlijk nog veel meer!
Volg Elliott Fullam:
Website | Facebook | Instagram | TikTok
Twitter | YouTube | Spotify | Soundcloud