Verbind je met ons

Nieuws

[Interview] 'A Quiet Place' regisseur John Krasinski

gepubliceerd

on

Een stille plek regisseur-ster John Krasinski is nooit een fan geweest van het horrorgenre. Krasinski zegt zelfs dat hij heel gemakkelijk bang wordt.

Er zou een heel speciaal horrorfilmproject voor nodig zijn geweest om Krasinski aan te trekken, en dat ontdekte Krasinski toen hij het script las voor Een stille plek. "Toen ik het script ontving, was ik geïntrigeerd omdat het een horrorthriller was, een genre waarin ik duidelijk nog nooit eerder had gewerkt", zegt Krasinksi, die het script van Bryan Woods-Scott Beck herschreef voordat filmen. “Ik kreeg te horen dat het script een geweldige hook had, wat het ook deed. Toen ik het script las, dacht ik dat dit een verhaal was dat in een klassieke horrorfilm kon worden omgezet. "

Een stille plek vertelt het verhaal van een gezin dat volledig geïsoleerd op een boerderij leeft en zich verbergt voor een kwaadaardige bovennatuurlijke geest die reageert op geluid. Krasinski en zijn echte vrouw, actrice Emily Blunt, speel Lee en Evelyn Abbott in de film. "Hoewel het script eng was, was het ook een metafoor voor ouderschap, wat een snaar bij me trof", zegt Krasinski. "Ik heb twee kleine kinderen en ik zou er alles aan doen om ze te beschermen."

DG: Wat trok je naar dit project?

JK: Ik dacht dat het meer zou kunnen zijn dan alleen een enge film, en daarom wilde ik het script herschrijven en me concentreren op de universele angst die verband houdt met ouderschap, iets wat ik wist dat iedereen, zeker iedereen die een ouder is, kon identificeren met.

DG: Waarom vond je dat je deze film moest regisseren, in plaats van er alleen maar in te acteren?

JK: Ik hou van regisseren, en ik had het gevoel dat ik de beste persoon was om deze film te regisseren vanwege wat ik in het verhaal heb meegebracht, in termen van mijn eigen opvoedingservaring. Hierdoor voelde ik dat ik het script kon herschrijven op een manier die maximale spanning en spanning in het verhaal bracht. Het gaat over ouderschap en het beschermen van uw kinderen tegen het kwaad en hoe wij, als ouders, hierover geobsedeerd zijn. Ik wilde dat deze film eng was, maar ook een inspirerende, echte visie had.

DG: Hoe zou je de bovennatuurlijke dreiging beschrijven die deze familie in de film tegenkomt?

JK: Er is iets dat hen kwaad wil doen, en er is ook het metaforische aspect van ouderschap, en de angst en paranoia die gepaard gaan met zorgen over je kinderen. We weten dat er slechte mensen in de wereld zijn die hen kwaad willen doen. Maar op een gegeven moment kun je je kinderen niet voor de echte wereld beschermen. Je moet ze de echte wereld in laten gaan en het goede en slechte, de gevaren, ervaren.

DG: Hoe zou je de familiedynamiek in de film omschrijven?

JK: De familiedynamiek die in de film bestaat, is aangrijpend en uniek. Ze zitten vast in een levende nachtmerrie, en ze moeten kiezen tussen overleven en bloeien, en wil je gewoon overleven wat er met je gebeurt, of wil je leven? Emily heeft een scène in de film waarin ze zegt dat het niet genoeg is dat ze alleen overleven. Zo wil ze niet leven. Ze wil een leven vol voldoening. Ze wil gedijen. Ze wil in warmte leven.

DG: Hoe zou je het uiterlijk en de toon van de film omschrijven?

JK: Het heeft een klassiek gevoel en het voelt en ziet er tijdloos uit, en het zit vol zelfverzekerde foto's. Het verhaal speelt zich af in en rond een afgelegen boerderij, en de film heeft de uitstraling van een epische western, en het voelt alsof we worden meegenomen naar een ander sterrenstelsel, naar een andere tijd en plaats, en de film heeft een heel nostalgisch gevoel. eraan. De cameraman was onvermurwbaar dat we op film zouden schieten, en ze had gelijk, want het gaf de film een ​​nostalgische uitstraling, en dat is wat ik wilde. Ook al is dit een studiofilm, het was een down-and-dirty filmervaring, die drie keer moeilijker was dan mijn vorige speelfilmregisseur.

DG: Welke invloeden heb je op deze film aangebracht, aangezien je geen horrorfan bent?

JK: Elk goed verhaal, ongeacht het genre, heeft drama en spanning. Dat klopt zeker met het komische werk dat ik in het verleden heb gedaan. Toen ik de televisieserie deed Het Bureau, het was natuurlijk een komedie, maar er was ook grote spanning in die show, en daar reageerde het publiek op. Met Een stille plekzullen mensen hopelijk aan hun eigen kinderen denken, aan hun eigen gezin terwijl ze naar de film kijken, en hopelijk zullen ze zichzelf de vraag stellen: wat zou ik in deze situatie doen? Lee en Evelyn hebben twee kinderen en ik heb twee kinderen, dus er is niets manipulatiefs aan, althans vanuit mijn oogpunt. Je geeft om dit gezin en de terreur waarmee ze in de film worden geconfronteerd.

DG: Hoe zou je de rol van stilte in de film omschrijven?

JK: Stilte is de film. Stilte kan verschillende dingen betekenen, en het kan goede en slechte connotaties in ons leven hebben. Er is respijt, en er is angst, en er is de noodzaak om stil te zijn omdat je wordt opgejaagd en pure angst ervaart. Kun je rustig leven, in stilte, en voor hoelang? Niemand kan eeuwig in stilte leven. Wat als uw leven hiervan afhangt?

Een stille plek zal op 6 april 2018 in Noord-Amerikaanse theaters verschijnen.

 

 

 

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Klik hier om commentaar te geven

U moet ingelogd zijn om een ​​reactie te plaatsen Inloggen

Laat een reactie achter

Films

Het volgende project van de regisseur van 'Violent Night' is een Shark-film

gepubliceerd

on

Sony Pictures gaat het water in met regisseur Tommy Wirkola voor zijn volgende project; een haaienfilm. Hoewel er geen plotdetails zijn onthuld, Verscheidenheid bevestigt dat de film deze zomer in Australië zal worden opgenomen.

Ook bevestigd is die actrice Phoebe-dynevor cirkelt rond het project en is in gesprek met de ster. Ze is waarschijnlijk het meest bekend van haar rol als Daphne in de populaire Netflix-soap bridgerton.

Dode sneeuw (2009)

Duo Adam McKay en Kevin Messick (Kijk niet omhoog, successie) zal de nieuwe film produceren.

Wirkola komt uit Noorwegen en gebruikt veel actie in zijn horrorfilms. Een van zijn eerste films, Dode sneeuw (2009), over zombie-nazi's, is een cultfavoriet, en zijn actiezware film uit 2013 Hansel & Gretel: Witch Hunters is een leuke afleiding.

Hansel & Gretel: Witch Hunters (2013)

Maar het kerstbloedfeest van 2022 Gewelddadige nacht met in de hoofdrol David Harbour maakte een breder publiek bekend met Wirkola. Gecombineerd met lovende recensies en een geweldige CinemaScore werd de film een ​​kersthit.

Insneider rapporteerde voor het eerst over dit nieuwe haaienproject.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Hoofdartikel

Waarom je misschien NIET blind naar binnen wilt gaan voordat je naar 'The Coffee Table' kijkt

gepubliceerd

on

Als je van plan bent om te kijken, wil je je misschien op sommige dingen voorbereiden De koffietafel nu verhuurbaar op Prime. We gaan niet in op spoilers, maar onderzoek is je beste vriend als je gevoelig bent voor heftige onderwerpen.

Als je ons niet gelooft, kan horrorschrijver Stephen King je misschien overtuigen. In een tweet die hij op 10 mei publiceerde, zegt de auteur: “Er is een Spaanse film genaamd DE KOFFIETAFEL on Amazon Prime en Apple +. Ik vermoed dat je nog nooit, niet één keer in je hele leven, een film hebt gezien die zo zwart is als deze. Het is verschrikkelijk en ook verschrikkelijk grappig. Denk aan de donkerste droom van de Coen Brothers.”

Het is moeilijk om over de film te praten zonder iets weg te geven. Laten we zeggen dat er bepaalde dingen in horrorfilms zijn die over het algemeen niet op tafel liggen, en deze film overschrijdt die grens ruimschoots.

De koffietafel

De zeer dubbelzinnige synopsis luidt:

“Jezus (David paar) en Maria(Stephanie de los Santos) zijn een stel dat een moeilijke tijd doormaakt in hun relatie. Toch zijn ze net ouders geworden. Om hun nieuwe leven vorm te geven, besluiten ze een nieuwe salontafel te kopen. Een beslissing die hun bestaan ​​zal veranderen.”

Maar er is meer aan de hand dan dat, en het feit dat dit misschien wel de donkerste van alle komedies is, is ook een beetje verontrustend. Hoewel het ook dramatisch is, is de kernkwestie zeer taboe en kan het bepaalde mensen ziek en gestoord maken.

Het ergste is dat het een uitstekende film is. Het acteerwerk is fenomenaal en de spanning, masterclass. Samenvattend dat het een Spaanse film met ondertitels zodat je naar je scherm moet kijken; het is gewoon slecht.

Het goede nieuws is De koffietafel is niet echt zo zielig. Ja, er is bloed, maar het wordt meer als referentie gebruikt dan als onnodige kans. Toch is alleen al de gedachte aan wat dit gezin moet doormaken zenuwslopend en ik kan me voorstellen dat veel mensen het binnen het eerste halfuur zullen uitschakelen.

Regisseur Caye Casas heeft een geweldige film gemaakt die misschien wel de geschiedenis ingaat als een van de meest verontrustende films ooit gemaakt. Je bent gewaarschuwd.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Films

Trailer voor Shudder's nieuwste 'The Demon Disorder' toont SFX

gepubliceerd

on

Het is altijd interessant als bekroonde special effects-artiesten regisseurs van horrorfilms worden. Dat is het geval bij De demonenstoornis afkomstig uit Steven Boyle wie heeft er aan gewerkt De matrix films, The Hobbit trilogie, en king Kong (2005).

De demonenstoornis is de nieuwste aanwinst van Shudder terwijl het doorgaat met het toevoegen van hoogwaardige en interessante inhoud aan zijn catalogus. De film is het regiedebuut van Boyle en hij zegt dat hij blij is dat het in de herfst van 2024 onderdeel zal worden van de bibliotheek van de horrorstreamer.

'Dat vinden we geweldig De demonenstoornis heeft zijn laatste rustplaats bereikt bij onze vrienden in Shudder”, aldus Boyle. “Het is een gemeenschap en fanbase die we hoog in het vaandel hebben staan ​​en we kunnen niet gelukkiger zijn om deze reis met hen te mogen maken!”

Shudder weerspiegelt Boyle's gedachten over de film en benadrukt zijn vaardigheden.

“Na jarenlang een reeks uitgebreide visuele ervaringen te hebben gecreëerd door zijn werk als ontwerper van speciale effecten voor iconische films, zijn we blij Steven Boyle een platform te kunnen geven voor zijn speelfilmdebuut met De demonenstoornis”, zegt Samuel Zimmerman, hoofd programmering bij Shudder. “Vol met indrukwekkende body-horror die fans gewend zijn van deze meester van effecten, is Boyle’s film een ​​meeslepend verhaal over het doorbreken van generatievloeken dat kijkers zowel verontrustend als amusant zullen vinden.”

De film wordt beschreven als een ‘Australisch familiedrama’ waarin de nadruk ligt op ‘Graham, een man die wordt achtervolgd door zijn verleden sinds de dood van zijn vader en de vervreemding van zijn twee broers. Jake, de middelste broer, neemt contact op met Graham en beweert dat er iets vreselijk mis is: hun jongste broer Phillip is bezeten door hun overleden vader. Graham stemt er met tegenzin mee in om zelf te gaan kijken. Nu de drie broers weer bij elkaar zijn, beseffen ze al snel dat ze niet voorbereid zijn op de krachten die tegen hen optreden en leren ze dat de zonden uit hun verleden niet verborgen zullen blijven. Maar hoe verslaat u een aanwezigheid die u van binnen en van buiten kent? Een woede die zo krachtig is dat hij weigert dood te blijven?

De filmsterren, John Noble (In de ban van de Ring), Charles CottierChristian Willis en Dirk Jager.

Bekijk hieronder de trailer en laat ons weten wat je ervan vindt. De demonenstoornis zal dit najaar beginnen met streamen op Shudder.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen