Verbind je met ons

Nieuws

Interview: 'Jumanji: Welcome to the Jungle' regisseur Jake Kasdan

gepubliceerd

on

Jake Kasdan is gevoelig voor de sterke emotionele gevoelens die mensen koesteren tegenover de films die ze opgroeiden. Als zoon van de legendarische filmmaker Lawrence Kasdan zag Jake zijn vader het origineel maken Star Wars trilogie naast George Lucas. Jake's nieuwste film is op zichzelf al een ervaren filmmaker Jumanji: Welkom in de jungle, een losse remake uit 1995 Jumanji, met in de hoofdrol wijlen Robin Williams. 'Ik denk dat ik het voor het eerst zag Jumanji toen het werd uitgebracht op homevideo, en ik heb er erg van genoten, ”zegt Kasdan. “Wat ik leuk vond aan die film, en nog steeds leuk vind, is hoe hij genres mixt. Het is een avonturenfilm voor kinderen, die op verschillende punten grappig en eng is, en dat was de toon die ik in deze film wilde brengen. " 

Jumanji: Welkom in de jungle vertelt het verhaal van vier tieners die een vintage videogame ontdekken terwijl ze de kelder van hun middelbare school opruimen. Na het spelen van het spel wordt het kwartet meegezogen in de wildernisomgeving van het spel, gevangen in het lichaam van de avatars die ze hebben geselecteerd toen ze het spel begonnen te spelen. Hoofdact in de avatars is The Rock, AKA Dwayne Johnson, die Dr. Smolder Bravestone speelt. Jack Black speelt professor Shelly Oberon, en Kevin Hart speelt Franklin "Moose" Finbar. Onlangs kreeg ik de kans om met Kasdan te praten over zijn benadering om een ​​geliefde klassieker opnieuw te maken. 

DG: Hoe zou je de relatie tussen deze film en de film uit 1995 omschrijven?

JK: Deze film gaat verder met de game uit de eerste film, maar niet met de personages uit de eerste film, dus in die zin is het meer een vervolg dan een remake. Hoe zou de game er vandaag uitzien? Dat was de aanpak die we hebben gevolgd bij het bijwerken van de eerste film en het uitbreiden van het verhaal uit de eerste film. Het spel is uitdagender in deze film; het is moeilijker, en het is geëvolueerd. Deze Jumanji zoekt kinderen, tieners, en hij heeft een reden om dit te doen, namelijk dat hij kinderen wil laten zien, de spelers van het spel wil laten zien, hoe schijnbaar onmogelijke obstakels te overwinnen. Deze film gaat verder met het spel uit de eerste film maar niet met de personages. Dat gezegd hebbende, bevat deze film alle elementen waar mensen van hielden, waar ik van hield, in de eerste film, en ik denk dat het een passend eerbetoon is aan de originele film en aan Robin Williams. 

DG: Wat brachten Jack Black, Kevin Hart en The Rock naar deze film, naar hun personages, dat je misschien niet had verwacht?

JK: Ze hebben zulke onderscheidende persoonlijkheden, en we schreven de personages voor hen nadat ik bij het project kwam. We moesten dit bijna veranderen toen het erop leek dat The Rock de film niet zou kunnen doen vanwege een planningsconflict. Gelukkig werd de andere film waarin The Rock zich had ingezet om in de hoofdrol te spelen, teruggedrongen, dus konden we het hoofdpersonage rond Dwayne bouwen. We wilden dat Kevin en Jack heel graag naast Dwayne zouden zijn, en toen we wisten dat we ze alle drie hadden, bouwden we de personages om hen heen, en daarna viel alles gewoon op zijn plaats. 

DG: Hoe werkten de drie samen?

JK: Ze improviseerden soms een dialoog, wat geweldig was omdat ze zichzelf allemaal kennen als acteurs, hun persona's zo goed kennen en ze heel comfortabel in hun vel zitten. 

DG: Aangezien dit wordt beschreven als een avontuurlijke komediefilm, hoe maak je een actie-avonturenfilm dan grappig en vice versa?

JK: Je benadert die elementen volledig apart. Toen we de komische scènes aan het opnemen waren, maakte ik een komische film, en hetzelfde gold voor de actie-avonturenscènes. Ik wilde dat die scènes intens en beangstigend waren. Als je samenwerkt met The Rock, die op dit moment waarschijnlijk de grootste actiefilmster ter wereld is, moet je actiescènes maken die zijn fysieke aanwezigheid waardig zijn, want dat is wat mensen verwachten. Als The Rock in deze film met een wezen vecht, moet er een gevoel van gevaar zijn. 

DG: Wat was de grootste uitdaging waarmee je tijdens het filmen te maken kreeg?

JK: We filmden voornamelijk in Hawaï, in een regenwoud, en omdat we ons op een echte locatie bevonden, ervoeren we de rauwe lichamelijkheid die inherent is aan het staan ​​op een authentieke locatie, wat een sterk gevoel van realiteit creëerde voor de cast en crew. Daardoor was het veel gemakkelijker om met de digitale effecten te werken dan wanneer we de hele wereld digitaal hadden gecreëerd. We hebben een aantal maanden besteed aan het maken van de film, en ik denk dat ik op de eerste dag, toen ik de acteurs op locatie zag, ze in hun kostuums zag, wist dat dit goed zou aflopen. 

DG: Hoe hoop je, afgezien van de box office-uitvoering van de film, dat mensen op deze film zullen reageren?

JK: Ik wil dat mensen op deze film reageren zoals ik deed toen ik een kind was en zoveel films zag die een grote indruk op me maakten. Ik wil dat dit het soort film wordt dat de kinderen van vandaag zullen onthouden, jaren later, als ze terugkijken naar de films waarmee ze zijn opgegroeid. 

 

 

 

 

 

 

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Klik hier om commentaar te geven

U moet ingelogd zijn om een ​​reactie te plaatsen Inloggen

Laat een reactie achter

Films

Het volgende project van de regisseur van 'Violent Night' is een Shark-film

gepubliceerd

on

Sony Pictures gaat het water in met regisseur Tommy Wirkola voor zijn volgende project; een haaienfilm. Hoewel er geen plotdetails zijn onthuld, Verscheidenheid bevestigt dat de film deze zomer in Australië zal worden opgenomen.

Ook bevestigd is die actrice Phoebe-dynevor cirkelt rond het project en is in gesprek met de ster. Ze is waarschijnlijk het meest bekend van haar rol als Daphne in de populaire Netflix-soap bridgerton.

Dode sneeuw (2009)

Duo Adam McKay en Kevin Messick (Kijk niet omhoog, successie) zal de nieuwe film produceren.

Wirkola komt uit Noorwegen en gebruikt veel actie in zijn horrorfilms. Een van zijn eerste films, Dode sneeuw (2009), over zombie-nazi's, is een cultfavoriet, en zijn actiezware film uit 2013 Hansel & Gretel: Witch Hunters is een leuke afleiding.

Hansel & Gretel: Witch Hunters (2013)

Maar het kerstbloedfeest van 2022 Gewelddadige nacht met in de hoofdrol David Harbour maakte een breder publiek bekend met Wirkola. Gecombineerd met lovende recensies en een geweldige CinemaScore werd de film een ​​kersthit.

Insneider rapporteerde voor het eerst over dit nieuwe haaienproject.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Hoofdartikel

Waarom je misschien NIET blind naar binnen wilt gaan voordat je naar 'The Coffee Table' kijkt

gepubliceerd

on

Als je van plan bent om te kijken, wil je je misschien op sommige dingen voorbereiden De koffietafel nu verhuurbaar op Prime. We gaan niet in op spoilers, maar onderzoek is je beste vriend als je gevoelig bent voor heftige onderwerpen.

Als je ons niet gelooft, kan horrorschrijver Stephen King je misschien overtuigen. In een tweet die hij op 10 mei publiceerde, zegt de auteur: “Er is een Spaanse film genaamd DE KOFFIETAFEL on Amazon Prime en Apple +. Ik vermoed dat je nog nooit, niet één keer in je hele leven, een film hebt gezien die zo zwart is als deze. Het is verschrikkelijk en ook verschrikkelijk grappig. Denk aan de donkerste droom van de Coen Brothers.”

Het is moeilijk om over de film te praten zonder iets weg te geven. Laten we zeggen dat er bepaalde dingen in horrorfilms zijn die over het algemeen niet op tafel liggen, en deze film overschrijdt die grens ruimschoots.

De koffietafel

De zeer dubbelzinnige synopsis luidt:

“Jezus (David paar) en Maria(Stephanie de los Santos) zijn een stel dat een moeilijke tijd doormaakt in hun relatie. Toch zijn ze net ouders geworden. Om hun nieuwe leven vorm te geven, besluiten ze een nieuwe salontafel te kopen. Een beslissing die hun bestaan ​​zal veranderen.”

Maar er is meer aan de hand dan dat, en het feit dat dit misschien wel de donkerste van alle komedies is, is ook een beetje verontrustend. Hoewel het ook dramatisch is, is de kernkwestie zeer taboe en kan het bepaalde mensen ziek en gestoord maken.

Het ergste is dat het een uitstekende film is. Het acteerwerk is fenomenaal en de spanning, masterclass. Samenvattend dat het een Spaanse film met ondertitels zodat je naar je scherm moet kijken; het is gewoon slecht.

Het goede nieuws is De koffietafel is niet echt zo zielig. Ja, er is bloed, maar het wordt meer als referentie gebruikt dan als onnodige kans. Toch is alleen al de gedachte aan wat dit gezin moet doormaken zenuwslopend en ik kan me voorstellen dat veel mensen het binnen het eerste halfuur zullen uitschakelen.

Regisseur Caye Casas heeft een geweldige film gemaakt die misschien wel de geschiedenis ingaat als een van de meest verontrustende films ooit gemaakt. Je bent gewaarschuwd.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Films

Trailer voor Shudder's nieuwste 'The Demon Disorder' toont SFX

gepubliceerd

on

Het is altijd interessant als bekroonde special effects-artiesten regisseurs van horrorfilms worden. Dat is het geval bij De demonenstoornis afkomstig uit Steven Boyle wie heeft er aan gewerkt De matrix films, The Hobbit trilogie, en king Kong (2005).

De demonenstoornis is de nieuwste aanwinst van Shudder terwijl het doorgaat met het toevoegen van hoogwaardige en interessante inhoud aan zijn catalogus. De film is het regiedebuut van Boyle en hij zegt dat hij blij is dat het in de herfst van 2024 onderdeel zal worden van de bibliotheek van de horrorstreamer.

'Dat vinden we geweldig De demonenstoornis heeft zijn laatste rustplaats bereikt bij onze vrienden in Shudder”, aldus Boyle. “Het is een gemeenschap en fanbase die we hoog in het vaandel hebben staan ​​en we kunnen niet gelukkiger zijn om deze reis met hen te mogen maken!”

Shudder weerspiegelt Boyle's gedachten over de film en benadrukt zijn vaardigheden.

“Na jarenlang een reeks uitgebreide visuele ervaringen te hebben gecreëerd door zijn werk als ontwerper van speciale effecten voor iconische films, zijn we blij Steven Boyle een platform te kunnen geven voor zijn speelfilmdebuut met De demonenstoornis”, zegt Samuel Zimmerman, hoofd programmering bij Shudder. “Vol met indrukwekkende body-horror die fans gewend zijn van deze meester van effecten, is Boyle’s film een ​​meeslepend verhaal over het doorbreken van generatievloeken dat kijkers zowel verontrustend als amusant zullen vinden.”

De film wordt beschreven als een ‘Australisch familiedrama’ waarin de nadruk ligt op ‘Graham, een man die wordt achtervolgd door zijn verleden sinds de dood van zijn vader en de vervreemding van zijn twee broers. Jake, de middelste broer, neemt contact op met Graham en beweert dat er iets vreselijk mis is: hun jongste broer Phillip is bezeten door hun overleden vader. Graham stemt er met tegenzin mee in om zelf te gaan kijken. Nu de drie broers weer bij elkaar zijn, beseffen ze al snel dat ze niet voorbereid zijn op de krachten die tegen hen optreden en leren ze dat de zonden uit hun verleden niet verborgen zullen blijven. Maar hoe verslaat u een aanwezigheid die u van binnen en van buiten kent? Een woede die zo krachtig is dat hij weigert dood te blijven?

De filmsterren, John Noble (In de ban van de Ring), Charles CottierChristian Willis en Dirk Jager.

Bekijk hieronder de trailer en laat ons weten wat je ervan vindt. De demonenstoornis zal dit najaar beginnen met streamen op Shudder.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen