Verbind je met ons

Nieuws

Fred Gwynne: Munster op het scherm, Monster in ons hart

gepubliceerd

on

Fred Gwynne, geboren op 10 juli 1926, gaf de wereld een leven vol lieve capriolen en dierbare herinneringen. Iedereen die het geluk heeft te zijn opgegroeid met kijken The Munsters zal zich de carrière van Gwynne het beste herinneren als de vertederend onhandige patriarch van de monstervriendelijke familie, Herman Munster.

Gwynne's speelse rol als deze vriendelijke reus gaf de reeds gevestigde look van de beroemdste rol van Boris Karloff (Frankenstein) geheel nieuw leven. Onder de box-top cranium verjongde Gwynne een vertrouwd ogend icoon en bracht tientallen jaren aan gegiechel in plaats van geschreeuw terwijl hij rondsjokte, deuren (per ongeluk) insloeg en aflevering na aflevering door muren brak.

(Afbeelding met dank aan Uncle Oldie's Collectibles)

Gwynne bracht humor in een personage wiens tegenhanger eerder pathos en angst belichaamde, maar hij deed dat zonder een moment van minachting voor de gerespecteerde Frankenstein franchise - ook al was het een afwijking van de gotische kijk op de gereanimeerde gruwel die aan elkaar was genaaid door Dr. Frankenstein.

Ik moet benadrukken dat Herman Munster niet de klassieke creatie van Victor Frankenstein is, maar de overeenkomsten zijn onmiskenbaar, en niet alleen in hun keurige uiterlijk.

(Afbeelding met dank aan De Rode Lijst)

Herman van Gwynne wilde – net als Karloffs tegenhanger – maar al te graag bij zijn buren horen, maar ze konden gewoon niet voorbij het monster aan de buitenkant kijken. Herman bewees zijn kijkers echter dat het er niet toe doet hoe we er van buiten uitzien, maar wie we van binnen kiezen, maakt het verschil.

Gwynne's vertolking was die van een liefhebbende vader die altijd klaar stond om zijn zoon Eddie (Butcher Patrick) klinkende woorden van wijsheid, en steunde zijn vampiervrouw, Lily (Yvonne De Carlo), wat een echt tv-rolmodel blijkt te zijn.

(Afbeelding met dank aan Tumblr)

Met een onweerstaanbare glimlach en aanstekelijke charme schitterde Fred Gwynne in de rol. Zijn Herman was niet bang om gewoon zichzelf te zijn, ongeacht of hij erbij hoorde of niet.

Fred Gwynne was nog niet tevreden met het verlaten van het genre en zou nog een centrale rol spelen die nog generaties lang een blijvende indruk op horrorfans zou achterlaten. Nog steeds de heer zoals altijd, speelde Gwynne de goedhartige buurvrouw die vriendschap zou sluiten met de familie Creed en hen ernstig zou waarschuwen voor 'die verdomde rohd' die zoveel lokale huisdieren had opgeëist.

(Afbeelding met dank aan Movie Stills Database)

Hoewel de film niet over zijn karakter ging, is het moeilijk voor te stellen dat van Stephen King Dierenseminarie zonder dat Fred Gwynne de cruciale rol van Jud Crandall speelt. Als publiek kunnen we niet anders dan vasthouden aan elk woord dat hij zegt.

Wanneer hij de donkere aard begint uit te leggen van wat rusteloos achter het geïmproviseerde kerkhof ligt, voelen we allemaal de temperatuur dalen. Wat hem ook bang maakt, maakt ons meteen bang. Zelfs South Park had een personage dat het evenbeeld was van Gwynne's Crandall, wat eens te meer de impact aantoonde die zijn carrière op onze cultuur heeft gehad.

"Soms is dood beter", waarschuwde hij Louis Creed (Dale Midkiff) met een zwaar voorgevoel, maar de Creeds waren al ten dode opgeschreven. De vervloekte machten die stilletjes buiten de grenzen van de Pet Semetary wachtten, hadden geduldig hun kwade plannen tegen het Creed-huishouden gelanceerd. Wanhoop kan een man ertoe brengen ongezonde dingen te doen, en per slot van rekening is "de grond van het hart van een man is steenachtiger."

Voor een leven van zowel lachen als koude rillingen vieren we liefdevol het succesvolle leven van een vriendelijke man en eren we zijn nagedachtenis.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Klik hier om commentaar te geven

U moet ingelogd zijn om een ​​reactie te plaatsen Inloggen

Laat een reactie achter

Hoofdartikel

Waarom je misschien NIET blind naar binnen wilt gaan voordat je naar 'The Coffee Table' kijkt

gepubliceerd

on

Als je van plan bent om te kijken, wil je je misschien op sommige dingen voorbereiden De koffietafel nu verhuurbaar op Prime. We gaan niet in op spoilers, maar onderzoek is je beste vriend als je gevoelig bent voor heftige onderwerpen.

Als je ons niet gelooft, kan horrorschrijver Stephen King je misschien overtuigen. In een tweet die hij op 10 mei publiceerde, zegt de auteur: “Er is een Spaanse film genaamd DE KOFFIETAFEL on Amazon Prime en Apple +. Ik vermoed dat je nog nooit, niet één keer in je hele leven, een film hebt gezien die zo zwart is als deze. Het is verschrikkelijk en ook verschrikkelijk grappig. Denk aan de donkerste droom van de Coen Brothers.”

Het is moeilijk om over de film te praten zonder iets weg te geven. Laten we zeggen dat er bepaalde dingen in horrorfilms zijn die over het algemeen niet op tafel liggen, en deze film overschrijdt die grens ruimschoots.

De koffietafel

De zeer dubbelzinnige synopsis luidt:

“Jezus (David paar) en Maria(Stephanie de los Santos) zijn een stel dat een moeilijke tijd doormaakt in hun relatie. Toch zijn ze net ouders geworden. Om hun nieuwe leven vorm te geven, besluiten ze een nieuwe salontafel te kopen. Een beslissing die hun bestaan ​​zal veranderen.”

Maar er is meer aan de hand dan dat, en het feit dat dit misschien wel de donkerste van alle komedies is, is ook een beetje verontrustend. Hoewel het ook dramatisch is, is de kernkwestie zeer taboe en kan het bepaalde mensen ziek en gestoord maken.

Het ergste is dat het een uitstekende film is. Het acteerwerk is fenomenaal en de spanning, masterclass. Samenvattend dat het een Spaanse film met ondertitels zodat je naar je scherm moet kijken; het is gewoon slecht.

Het goede nieuws is De koffietafel is niet echt zo zielig. Ja, er is bloed, maar het wordt meer als referentie gebruikt dan als onnodige kans. Toch is alleen al de gedachte aan wat dit gezin moet doormaken zenuwslopend en ik kan me voorstellen dat veel mensen het binnen het eerste halfuur zullen uitschakelen.

Regisseur Caye Casas heeft een geweldige film gemaakt die misschien wel de geschiedenis ingaat als een van de meest verontrustende films ooit gemaakt. Je bent gewaarschuwd.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Films

Trailer voor Shudder's nieuwste 'The Demon Disorder' toont SFX

gepubliceerd

on

Het is altijd interessant als bekroonde special effects-artiesten regisseurs van horrorfilms worden. Dat is het geval bij De demonenstoornis afkomstig uit Steven Boyle wie heeft er aan gewerkt De matrix films, The Hobbit trilogie, en king Kong (2005).

De demonenstoornis is de nieuwste aanwinst van Shudder terwijl het doorgaat met het toevoegen van hoogwaardige en interessante inhoud aan zijn catalogus. De film is het regiedebuut van Boyle en hij zegt dat hij blij is dat het in de herfst van 2024 onderdeel zal worden van de bibliotheek van de horrorstreamer.

'Dat vinden we geweldig De demonenstoornis heeft zijn laatste rustplaats bereikt bij onze vrienden in Shudder”, aldus Boyle. “Het is een gemeenschap en fanbase die we hoog in het vaandel hebben staan ​​en we kunnen niet gelukkiger zijn om deze reis met hen te mogen maken!”

Shudder weerspiegelt Boyle's gedachten over de film en benadrukt zijn vaardigheden.

“Na jarenlang een reeks uitgebreide visuele ervaringen te hebben gecreëerd door zijn werk als ontwerper van speciale effecten voor iconische films, zijn we blij Steven Boyle een platform te kunnen geven voor zijn speelfilmdebuut met De demonenstoornis”, zegt Samuel Zimmerman, hoofd programmering bij Shudder. “Vol met indrukwekkende body-horror die fans gewend zijn van deze meester van effecten, is Boyle’s film een ​​meeslepend verhaal over het doorbreken van generatievloeken dat kijkers zowel verontrustend als amusant zullen vinden.”

De film wordt beschreven als een ‘Australisch familiedrama’ waarin de nadruk ligt op ‘Graham, een man die wordt achtervolgd door zijn verleden sinds de dood van zijn vader en de vervreemding van zijn twee broers. Jake, de middelste broer, neemt contact op met Graham en beweert dat er iets vreselijk mis is: hun jongste broer Phillip is bezeten door hun overleden vader. Graham stemt er met tegenzin mee in om zelf te gaan kijken. Nu de drie broers weer bij elkaar zijn, beseffen ze al snel dat ze niet voorbereid zijn op de krachten die tegen hen optreden en leren ze dat de zonden uit hun verleden niet verborgen zullen blijven. Maar hoe verslaat u een aanwezigheid die u van binnen en van buiten kent? Een woede die zo krachtig is dat hij weigert dood te blijven?

De filmsterren, John Noble (In de ban van de Ring), Charles CottierChristian Willis en Dirk Jager.

Bekijk hieronder de trailer en laat ons weten wat je ervan vindt. De demonenstoornis zal dit najaar beginnen met streamen op Shudder.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Hoofdartikel

Ter herinnering aan Roger Corman, de onafhankelijke B-filmimpresario

gepubliceerd

on

Producent en regisseur Roger Corman heeft een film voor elke generatie die ongeveer 70 jaar teruggaat. Dat betekent dat horrorfans van 21 jaar en ouder waarschijnlijk een van zijn films hebben gezien. De heer Corman overleed op 9 mei op 98-jarige leeftijd.

“Hij was genereus, openhartig en aardig voor iedereen die hem kende. Hij was een toegewijde en onzelfzuchtige vader en was zeer geliefd bij zijn dochters”, aldus zijn familie op Instagram. “Zijn films waren revolutionair en iconoclastisch en weerspiegelden de tijdsgeest.”

De productieve filmmaker werd in 1926 geboren in Detroit, Michigan. De kunst van het maken van films beïnvloedde zijn interesse in techniek. Dus halverwege de jaren vijftig richtte hij zijn aandacht op het witte doek door de film te coproduceren Snelweg sleepnet in 1954.

Een jaar later zou hij achter de lens kruipen om te regisseren Vijf Kanonnen West. De plot van die film klinkt als iets Spielberg or Tarantino zou vandaag de dag verdienen, maar met een budget van meerdere miljoenen dollars: “Tijdens de Burgeroorlog verleent de Confederatie gratie aan vijf criminelen en stuurt ze naar het Comanche-gebied om door de Unie in beslag genomen Zuidelijk goud terug te halen en een Zuidelijke overloper gevangen te nemen.”

Van daaruit maakte Corman een paar vlezige westerns, maar toen ontstond zijn interesse in monsterfilms Het beest met een miljoen ogen (1955) en Het veroverde de wereld (1956). In 1957 regisseerde hij negen films die varieerden van wezenskenmerken (Attack of the Crab Monsters) tot uitbuitende tienerdrama's (Tiener pop).

In de jaren zestig richtte zijn aandacht zich vooral op horrorfilms. Enkele van zijn beroemdste uit die periode waren gebaseerd op de werken van Edgar Allan Poe, The Pit and the Pendulum (1961) De Raven (1961), en De Masque van de Rode Dood (1963).

In de jaren zeventig was hij meer bezig met produceren dan regisseren. Hij steunde een breed scala aan films, van horror tot hoe het zou worden genoemd grindhouse Vandaag. Een van zijn bekendste films uit dat decennium was Death Race 2000 (1975) en Ron Howard's eerste kenmerk Eat My Dust (1976).

In de daaropvolgende decennia bood hij vele titels aan. Als u een huurt B-film bij uw plaatselijke videoverhuurbedrijf heeft hij deze waarschijnlijk geproduceerd.

Zelfs vandaag de dag, na zijn overlijden, meldt IMDb dat hij twee aankomende films in de post heeft: Weinig Winkel voor Halloween Horrors en Misdaadstad. Als een echte Hollywood-legende werkt hij nog steeds van de andere kant.

“Zijn films waren revolutionair en iconoclastisch en weerspiegelden de tijdsgeest”, aldus zijn familie. "Toen hem werd gevraagd hoe hij herinnerd zou willen worden, zei hij: 'Ik was een filmmaker, precies dat.'"

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen