Verbind je met ons

Nieuws

Del Toro's World is Alive in New Museum Exhibit

gepubliceerd

on

Als je toevallig in Minneapolis woont en van Guillermo Del Toro houdt, moet je waarschijnlijk naar de Minneapolis Institute of Art (MIA).

Voor diegene die niet leef in die staat die je tot 28 mei 2017 hebt om alle middelen te vinden die nodig zijn om deze nieuwe ontzagwekkende horrortentoonstelling te zien.

Vanaf zondag 5 maart brengt "Guillmero Del Toro: At Home With Monsters" de persoonlijke verzameling horrormemorabilia van de productieve regisseur naar de kunstruimte die is gemaakt om eruit te zien als zijn huis in Los Angeles dat hij "Bleak House" noemt.

Verschillende kamers nemen bezoekers mee op een reis door zijn inspiraties en realisaties van de gotische horrorkunstvorm.

Met schilderijen, originele manuscripten en monsters op mensenmaat, gemaakt door special effects-genie Ray Harryhausen, toont deze exclusieve tentoonstelling slechts een vijfde van De Toro's uitgebreide persoonlijke collectie.

Ongetwijfeld de grootste horrorfilmregisseur van de moderne tijd, heeft de Spaanse inwoner filmbezoekers ondergedompeld in de wereld van gotische horror. Van 'The Devil's Backbone', 'Pan's Labyrinth' en het recente 'Crimson Peak' vat Del Toro het romantische deel van het genre samen met opvallende beelden en ongewone personages en monsters.

Growlermag.com

"Ik wil de show zien om de continuïteit te onderzoeken tussen angstaanjagende klassieke horrorfilms zoals 'Frankenstein' die hem hebben geïnspireerd, en hoe deze fantastische filmmaker die beelden transformeert in zijn eigen prachtige, griezelige werk", zegt Juli Kroll, universitair hoofddocent wereldcinema, Latijns-Amerikaanse cultuur en Spaans aan de Universiteit van St. Thomas in St. Paul.

Gabriel Ritter, conservator hedendaagse kunst zei het idee om het museum om te vormen tot het Del Toro-universum werd geïnspireerd door de directeur van het instituut, Kaywin Feldman, na het lezen van een artikel over hem in The New Yorker.

JOSH WIT / JWPICTURES

Ritter zegt dat de tentoonstelling de tijdlijn volgt van idee tot realisatie. En het begint allemaal zodra je binnenkomt, “zo filmisch en vreemd dat het lijkt op een portaal, met ingelegde monsterlijke ogen die je volgen en volgen als je de tentoonstelling binnengaat. Het jaagt je de stuipen op het lijf.'

De rondleiding is onderverdeeld in thema's en begint met afbeeldingen van geboorte en onschuld voordat deze verder gaat met uitingen van het occulte en hekserij. Monsters vormen het middengedeelte van de tentoonstelling en eindigen met de dood en het hiernamaals.

Muren zijn karmozijnrood gekleurd en bevatten een aantal speciale effecten van het type Haunted Mansion met regen en onweer buiten de steunramen.

Del Toro's films worden ook afgespeeld via videomonitors en MIA zal gedurende de hele show enkele van zijn meest opmerkelijke werken vertonen.

JOSH WIT / JWPICTURES

De opening op 5 maart is al uitverkocht, wat een beetje vreemd is voor dit soort exposities, geeft Ritter toe, maar het is duidelijk dat Del Toro zowel door fans als door tijdgenoten wordt gerespecteerd.

Ondanks dat mentoren hem vroeg in zijn carrière vertelden om geen filmmaker te worden die bekend staat als raar, Del Toro zegt dat dat precies is wat hij wilde doen.

"Ik behoor volledig tot de wezens die ik creëer", zei Del Toro. “Er is een verwantschap die volkomen oprecht en spiritueel voor mij is. Het is voorbij genegenheid. Er is een link tussen die creaties en mij. Ik hou ervan om ze te maken. Ik ben erg ontroerd door het fantastische.”

Growlermag.com

Hij zegt dat het witmarmeren beeldhouwwerk 'The Ecstasy of St. Teresa' zijn denkprocessen kan vertegenwoordigen als het op zijn verbeelding aankomt. Dat beeldhouwwerk toont een goddelijke kracht die uit de hemel is gevallen en het plezier dat een sterveling ervaart bij het meemaken van zo'n gebeurtenis.

"Ik heb echt het gevoel dat ik een monster aan het overwegen ben," zei hij. “Ik ben echt extatisch bij het zien van een schepsel. Ik raak in vervoering door deze wezens op een manier waarvan ik zeker weet dat het een volkomen plausibele psychologische reden heeft. Het is fascinerend, het samenleven van het groteske en het sublieme. Door de geschiedenis van de kunst heen hebben we naast portretten van demonen en monsters ook engelenportretten moeten maken. Ze zijn een theater van de geest.”

JOSH WIT / JWPICTURES

Deze kameraden en gehechtheden aan zijn creaties zijn meer dan alleen statische verhaallijnen, het zijn ontluikende verbindingen die net zo echt worden als jij of ik.

"Ik ben een horrorregisseur in termen van verwantschap met de monsters", zei Del Toro. 'Maar het interesseert me niet om ze te haten en bang voor ze te zijn. Ik geloof dat ik van ze moet houden. In de meeste films is je verwantschap de mensen en de monsters de enge wezens. In mijn films zijn de enge dingen de mensen.”

MIA

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Klik hier om commentaar te geven

U moet ingelogd zijn om een ​​reactie te plaatsen Inloggen

Laat een reactie achter

Hoofdartikel

Waarom je misschien NIET blind naar binnen wilt gaan voordat je naar 'The Coffee Table' kijkt

gepubliceerd

on

Als je van plan bent om te kijken, wil je je misschien op sommige dingen voorbereiden De koffietafel nu verhuurbaar op Prime. We gaan niet in op spoilers, maar onderzoek is je beste vriend als je gevoelig bent voor heftige onderwerpen.

Als je ons niet gelooft, kan horrorschrijver Stephen King je misschien overtuigen. In een tweet die hij op 10 mei publiceerde, zegt de auteur: “Er is een Spaanse film genaamd DE KOFFIETAFEL on Amazon Prime en Apple +. Ik vermoed dat je nog nooit, niet één keer in je hele leven, een film hebt gezien die zo zwart is als deze. Het is verschrikkelijk en ook verschrikkelijk grappig. Denk aan de donkerste droom van de Coen Brothers.”

Het is moeilijk om over de film te praten zonder iets weg te geven. Laten we zeggen dat er bepaalde dingen in horrorfilms zijn die over het algemeen niet op tafel liggen, en deze film overschrijdt die grens ruimschoots.

De koffietafel

De zeer dubbelzinnige synopsis luidt:

“Jezus (David paar) en Maria(Stephanie de los Santos) zijn een stel dat een moeilijke tijd doormaakt in hun relatie. Toch zijn ze net ouders geworden. Om hun nieuwe leven vorm te geven, besluiten ze een nieuwe salontafel te kopen. Een beslissing die hun bestaan ​​zal veranderen.”

Maar er is meer aan de hand dan dat, en het feit dat dit misschien wel de donkerste van alle komedies is, is ook een beetje verontrustend. Hoewel het ook dramatisch is, is de kernkwestie zeer taboe en kan het bepaalde mensen ziek en gestoord maken.

Het ergste is dat het een uitstekende film is. Het acteerwerk is fenomenaal en de spanning, masterclass. Samenvattend dat het een Spaanse film met ondertitels zodat je naar je scherm moet kijken; het is gewoon slecht.

Het goede nieuws is De koffietafel is niet echt zo zielig. Ja, er is bloed, maar het wordt meer als referentie gebruikt dan als onnodige kans. Toch is alleen al de gedachte aan wat dit gezin moet doormaken zenuwslopend en ik kan me voorstellen dat veel mensen het binnen het eerste halfuur zullen uitschakelen.

Regisseur Caye Casas heeft een geweldige film gemaakt die misschien wel de geschiedenis ingaat als een van de meest verontrustende films ooit gemaakt. Je bent gewaarschuwd.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Films

Trailer voor Shudder's nieuwste 'The Demon Disorder' toont SFX

gepubliceerd

on

Het is altijd interessant als bekroonde special effects-artiesten regisseurs van horrorfilms worden. Dat is het geval bij De demonenstoornis afkomstig uit Steven Boyle wie heeft er aan gewerkt De matrix films, The Hobbit trilogie, en king Kong (2005).

De demonenstoornis is de nieuwste aanwinst van Shudder terwijl het doorgaat met het toevoegen van hoogwaardige en interessante inhoud aan zijn catalogus. De film is het regiedebuut van Boyle en hij zegt dat hij blij is dat het in de herfst van 2024 onderdeel zal worden van de bibliotheek van de horrorstreamer.

'Dat vinden we geweldig De demonenstoornis heeft zijn laatste rustplaats bereikt bij onze vrienden in Shudder”, aldus Boyle. “Het is een gemeenschap en fanbase die we hoog in het vaandel hebben staan ​​en we kunnen niet gelukkiger zijn om deze reis met hen te mogen maken!”

Shudder weerspiegelt Boyle's gedachten over de film en benadrukt zijn vaardigheden.

“Na jarenlang een reeks uitgebreide visuele ervaringen te hebben gecreëerd door zijn werk als ontwerper van speciale effecten voor iconische films, zijn we blij Steven Boyle een platform te kunnen geven voor zijn speelfilmdebuut met De demonenstoornis”, zegt Samuel Zimmerman, hoofd programmering bij Shudder. “Vol met indrukwekkende body-horror die fans gewend zijn van deze meester van effecten, is Boyle’s film een ​​meeslepend verhaal over het doorbreken van generatievloeken dat kijkers zowel verontrustend als amusant zullen vinden.”

De film wordt beschreven als een ‘Australisch familiedrama’ waarin de nadruk ligt op ‘Graham, een man die wordt achtervolgd door zijn verleden sinds de dood van zijn vader en de vervreemding van zijn twee broers. Jake, de middelste broer, neemt contact op met Graham en beweert dat er iets vreselijk mis is: hun jongste broer Phillip is bezeten door hun overleden vader. Graham stemt er met tegenzin mee in om zelf te gaan kijken. Nu de drie broers weer bij elkaar zijn, beseffen ze al snel dat ze niet voorbereid zijn op de krachten die tegen hen optreden en leren ze dat de zonden uit hun verleden niet verborgen zullen blijven. Maar hoe verslaat u een aanwezigheid die u van binnen en van buiten kent? Een woede die zo krachtig is dat hij weigert dood te blijven?

De filmsterren, John Noble (In de ban van de Ring), Charles CottierChristian Willis en Dirk Jager.

Bekijk hieronder de trailer en laat ons weten wat je ervan vindt. De demonenstoornis zal dit najaar beginnen met streamen op Shudder.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Hoofdartikel

Ter herinnering aan Roger Corman, de onafhankelijke B-filmimpresario

gepubliceerd

on

Producent en regisseur Roger Corman heeft een film voor elke generatie die ongeveer 70 jaar teruggaat. Dat betekent dat horrorfans van 21 jaar en ouder waarschijnlijk een van zijn films hebben gezien. De heer Corman overleed op 9 mei op 98-jarige leeftijd.

“Hij was genereus, openhartig en aardig voor iedereen die hem kende. Hij was een toegewijde en onzelfzuchtige vader en was zeer geliefd bij zijn dochters”, aldus zijn familie op Instagram. “Zijn films waren revolutionair en iconoclastisch en weerspiegelden de tijdsgeest.”

De productieve filmmaker werd in 1926 geboren in Detroit, Michigan. De kunst van het maken van films beïnvloedde zijn interesse in techniek. Dus halverwege de jaren vijftig richtte hij zijn aandacht op het witte doek door de film te coproduceren Snelweg sleepnet in 1954.

Een jaar later zou hij achter de lens kruipen om te regisseren Vijf Kanonnen West. De plot van die film klinkt als iets Spielberg or Tarantino zou vandaag de dag verdienen, maar met een budget van meerdere miljoenen dollars: “Tijdens de Burgeroorlog verleent de Confederatie gratie aan vijf criminelen en stuurt ze naar het Comanche-gebied om door de Unie in beslag genomen Zuidelijk goud terug te halen en een Zuidelijke overloper gevangen te nemen.”

Van daaruit maakte Corman een paar vlezige westerns, maar toen ontstond zijn interesse in monsterfilms Het beest met een miljoen ogen (1955) en Het veroverde de wereld (1956). In 1957 regisseerde hij negen films die varieerden van wezenskenmerken (Attack of the Crab Monsters) tot uitbuitende tienerdrama's (Tiener pop).

In de jaren zestig richtte zijn aandacht zich vooral op horrorfilms. Enkele van zijn beroemdste uit die periode waren gebaseerd op de werken van Edgar Allan Poe, The Pit and the Pendulum (1961) De Raven (1961), en De Masque van de Rode Dood (1963).

In de jaren zeventig was hij meer bezig met produceren dan regisseren. Hij steunde een breed scala aan films, van horror tot hoe het zou worden genoemd grindhouse Vandaag. Een van zijn bekendste films uit dat decennium was Death Race 2000 (1975) en Ron Howard's eerste kenmerk Eat My Dust (1976).

In de daaropvolgende decennia bood hij vele titels aan. Als u een huurt B-film bij uw plaatselijke videoverhuurbedrijf heeft hij deze waarschijnlijk geproduceerd.

Zelfs vandaag de dag, na zijn overlijden, meldt IMDb dat hij twee aankomende films in de post heeft: Weinig Winkel voor Halloween Horrors en Misdaadstad. Als een echte Hollywood-legende werkt hij nog steeds van de andere kant.

“Zijn films waren revolutionair en iconoclastisch en weerspiegelden de tijdsgeest”, aldus zijn familie. "Toen hem werd gevraagd hoe hij herinnerd zou willen worden, zei hij: 'Ik was een filmmaker, precies dat.'"

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen