Verbind je met ons

Nieuws

Vijf geweldige Phantom of the Opera-aanpassingen

gepubliceerd

on

De lichten vallen en het gordijn gaat op. Een jonge sopraan staat in het midden van het podium terwijl het publiek toekijkt, wachtend om teleurgesteld te worden door de vindingrijke plaatsvervanger van de grote diva van de Opera van Parijs. De dirigent leidt de introductie van haar eerste aria en de jonge zangeres laat haar stem de vrije loop en verbluft het publiek met haar vaardigheid. Zie je, het publiek weet niet dat de jonge sopraan, Christine Daae, elke avond instructies krijgt van een mysterieuze leraar wiens gezicht ze nog nooit heeft gezien. En hoewel hij haar stem naar nieuwe hoogten heeft getild, begint ze nog maar net te vrezen dat er een gevaarlijke obsessie achter de motieven van de leraar zit. Terwijl degenen die haar succes in de weg staan ​​op tragische wijze beginnen te sterven, worden die angsten werkelijkheid. Dit is het verhaal van Het spook van de opera.

Voor het eerst gepubliceerd als een serie van 1909 tot 1910 door de Franse romanschrijver Gaston Leroux, trok het verhaal onmiddellijk de aandacht van lezers met zijn meeslepende verhaal over romantiek en moord dat alleen als opera kon worden geclassificeerd. Het werd al snel voer voor aanpassing en satire met bijna dertig versies die sinds 1916 op het grote scherm te zien waren. Elke nieuwe filmmaker, scenarioschrijver en componist volgt zijn eigen weg naar het uiteindelijke tragische resultaat, aangezien de Phantom meestal wordt gedood of verdwijnt uit het operahuis terwijl het brandt. Sommige versies zijn zeker beter dan andere, en het kan moeilijk zijn om te bepalen welke je leuk vindt; dus ik breng je mijn lijst met vijf favoriete Phantoms.

Het spook van de opera (1925)

Een van de originele en beste, Lon Chaney, de man met duizend gezichten, veranderde zichzelf in de afschuwelijke Phantom die geobsedeerd was door de mooie Mary Philbin als Christine. Door veel dichter bij het originele verhaal te blijven dan de meeste andere aanpassingen, werd de Phantom geboren met de geest van een genie maar tragisch misvormd. De stomme film is een meesterwerk van het macabere. Bekijk hieronder de trailer.

[youtube id=”HYvbaILyc2s” align=”center” mode=”normaal” autoplay=”nee”]

Spook van de Opera (1943)

Claude Rains stapte in de rol van de Phantom in deze versie van het beroemde verhaal. Het grote verschil hier is dat de inmenging van de Phantom in de carrière van de jonge Christine, gespeeld door Susanna Foster, begon vóór zijn misvorming. Hij draagt ​​de toewijding van een vader aan haar en is vastbesloten om haar carrière vooruit te helpen. Privé betaalt hij haar zanglessen en kijkt hij toe van het orkest, waar hij viool speelt bij de opera. Wanneer hij zijn baan als artiest verliest en de lessen niet meer kan betalen, begint zijn waanzin zich op te bouwen. Hij confronteert een muziekuitgever van wie hij vermoedt dat hij zijn muziek heeft gestolen en vermoordt hem, maar hij krijgt etszuur in zijn gezicht gegooid, waardoor hij misvormd raakt en hem de catacomben onder het operagebouw in stuurt. Met prachtige decors en uitgebreide operavoorstellingen van Foster en bariton Nelson Eddy, is dit een must voor elke liefhebber van de Phantom.

[youtube id=”sCYhLLbAKx4″ align=”center” mode=”normaal” autoplay=”nee”]

Het spook van de opera (1989)

Flits vooruit over 40 jaar, waarbij we een matige Hammer-productie omzeilen, een rock/disco-aanpassing met een hoofd in een platenpers, en een voor televisie gemaakte aanpassing die nooit voet aan de grond leek te krijgen, en we bevinden ons in 1989 met een nieuwe versie van de Phantom met Robert Englund in de hoofdrol als de gekke componist. Door het verhaal naar een veel donkerdere plek te brengen, ruilt de Phantom hier zijn ziel zodat zijn muziek bekend en geliefd kan worden bij de hele wereld. In de handel is zijn gezicht echter vreselijk misvormd. Hij vermoordt op brute wijze iedereen die Christine's carrière in de weg staat, sommigen van hen zelfs levend gevild, waarbij hij de huid bewaart om op zijn eigen gezicht te naaien om zijn misvorming te helpen verhullen. Rising scream queen, Jill Schoelen, vervulde de rol van Christine en als je goed kijkt, zie je ook een jonge Molly Shannon als Christine's vriendin en begeleider. Dit is een echte horrorfilm in elke zin van het woord, ik raad hem ten zeerste aan.

[youtube id=”ILumGzFYGz8″ align=”center” mode=”normaal” autoplay=”nee”]

Het spook van de opera (1998)

Het was slechts een kwestie van tijd voordat Dario Argento de Phantom ging aanpassen. Zijn films, vooral die zoals Suspiria, hebben altijd een grote schaal gehad die past bij de behoeften van dit klassieke verhaal. In 1998 bracht hij ons een nieuw soort Phantom. Hier is de titelrol niet in het minst fysiek misvormd. Integendeel, Julian Sands is net zo knap en sexy als een man die is grootgebracht door ratten in de catacomben onder het operagebouw. Argento presenteert eerder een man wiens misvorming in zijn psyche en ziel zit. De sociopaat kent alleen de liefde voor zijn ratten en zijn obsessie met Christine, gespeeld door Argento's dochter Asia.

[youtube id=”XkRBwRQb6gc” align=”center” mode=”normaal” autoplay=”nee”]

Het spook van de opera (2004)

Joel Schumacher bracht de toneelmusical van Andrew Lloyd Webber op het scherm Het spook van de opera in de winter van 2004. De versie had tegen die tijd het live publiek al bijna twee volle decennia verbluft en er werd door dat publiek reikhalzend naar uitgekeken als nieuw van de productieverspreiding. De bewerking van Lloyd Webber was trouw aan het originele materiaal en breidde alleen uit waar nodig om aan de behoeften van een volledige musical te voldoen. Het is een weelderig, decadent schouwspel van een film met briljante vertolkingen van Gerard Butler in de titelrol en Emmy Rossum als Christine. Als je houdt van muziektheater met een vleugje horror, dan is dit de versie voor jou.

[youtube id=”44w6elsJr_I” align=”center” mode=”normaal” autoplay=”nee”]

 

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Klik hier om commentaar te geven

U moet ingelogd zijn om een ​​reactie te plaatsen Inloggen

Laat een reactie achter

Hoofdartikel

Waarom je misschien NIET blind naar binnen wilt gaan voordat je naar 'The Coffee Table' kijkt

gepubliceerd

on

Als je van plan bent om te kijken, wil je je misschien op sommige dingen voorbereiden De koffietafel nu verhuurbaar op Prime. We gaan niet in op spoilers, maar onderzoek is je beste vriend als je gevoelig bent voor heftige onderwerpen.

Als je ons niet gelooft, kan horrorschrijver Stephen King je misschien overtuigen. In een tweet die hij op 10 mei publiceerde, zegt de auteur: “Er is een Spaanse film genaamd DE KOFFIETAFEL on Amazon Prime en Apple +. Ik vermoed dat je nog nooit, niet één keer in je hele leven, een film hebt gezien die zo zwart is als deze. Het is verschrikkelijk en ook verschrikkelijk grappig. Denk aan de donkerste droom van de Coen Brothers.”

Het is moeilijk om over de film te praten zonder iets weg te geven. Laten we zeggen dat er bepaalde dingen in horrorfilms zijn die over het algemeen niet op tafel liggen, en deze film overschrijdt die grens ruimschoots.

De koffietafel

De zeer dubbelzinnige synopsis luidt:

“Jezus (David paar) en Maria(Stephanie de los Santos) zijn een stel dat een moeilijke tijd doormaakt in hun relatie. Toch zijn ze net ouders geworden. Om hun nieuwe leven vorm te geven, besluiten ze een nieuwe salontafel te kopen. Een beslissing die hun bestaan ​​zal veranderen.”

Maar er is meer aan de hand dan dat, en het feit dat dit misschien wel de donkerste van alle komedies is, is ook een beetje verontrustend. Hoewel het ook dramatisch is, is de kernkwestie zeer taboe en kan het bepaalde mensen ziek en gestoord maken.

Het ergste is dat het een uitstekende film is. Het acteerwerk is fenomenaal en de spanning, masterclass. Samenvattend dat het een Spaanse film met ondertitels zodat je naar je scherm moet kijken; het is gewoon slecht.

Het goede nieuws is De koffietafel is niet echt zo zielig. Ja, er is bloed, maar het wordt meer als referentie gebruikt dan als onnodige kans. Toch is alleen al de gedachte aan wat dit gezin moet doormaken zenuwslopend en ik kan me voorstellen dat veel mensen het binnen het eerste halfuur zullen uitschakelen.

Regisseur Caye Casas heeft een geweldige film gemaakt die misschien wel de geschiedenis ingaat als een van de meest verontrustende films ooit gemaakt. Je bent gewaarschuwd.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Films

Trailer voor Shudder's nieuwste 'The Demon Disorder' toont SFX

gepubliceerd

on

Het is altijd interessant als bekroonde special effects-artiesten regisseurs van horrorfilms worden. Dat is het geval bij De demonenstoornis afkomstig uit Steven Boyle wie heeft er aan gewerkt De matrix films, The Hobbit trilogie, en king Kong (2005).

De demonenstoornis is de nieuwste aanwinst van Shudder terwijl het doorgaat met het toevoegen van hoogwaardige en interessante inhoud aan zijn catalogus. De film is het regiedebuut van Boyle en hij zegt dat hij blij is dat het in de herfst van 2024 onderdeel zal worden van de bibliotheek van de horrorstreamer.

'Dat vinden we geweldig De demonenstoornis heeft zijn laatste rustplaats bereikt bij onze vrienden in Shudder”, aldus Boyle. “Het is een gemeenschap en fanbase die we hoog in het vaandel hebben staan ​​en we kunnen niet gelukkiger zijn om deze reis met hen te mogen maken!”

Shudder weerspiegelt Boyle's gedachten over de film en benadrukt zijn vaardigheden.

“Na jarenlang een reeks uitgebreide visuele ervaringen te hebben gecreëerd door zijn werk als ontwerper van speciale effecten voor iconische films, zijn we blij Steven Boyle een platform te kunnen geven voor zijn speelfilmdebuut met De demonenstoornis”, zegt Samuel Zimmerman, hoofd programmering bij Shudder. “Vol met indrukwekkende body-horror die fans gewend zijn van deze meester van effecten, is Boyle’s film een ​​meeslepend verhaal over het doorbreken van generatievloeken dat kijkers zowel verontrustend als amusant zullen vinden.”

De film wordt beschreven als een ‘Australisch familiedrama’ waarin de nadruk ligt op ‘Graham, een man die wordt achtervolgd door zijn verleden sinds de dood van zijn vader en de vervreemding van zijn twee broers. Jake, de middelste broer, neemt contact op met Graham en beweert dat er iets vreselijk mis is: hun jongste broer Phillip is bezeten door hun overleden vader. Graham stemt er met tegenzin mee in om zelf te gaan kijken. Nu de drie broers weer bij elkaar zijn, beseffen ze al snel dat ze niet voorbereid zijn op de krachten die tegen hen optreden en leren ze dat de zonden uit hun verleden niet verborgen zullen blijven. Maar hoe verslaat u een aanwezigheid die u van binnen en van buiten kent? Een woede die zo krachtig is dat hij weigert dood te blijven?

De filmsterren, John Noble (In de ban van de Ring), Charles CottierChristian Willis en Dirk Jager.

Bekijk hieronder de trailer en laat ons weten wat je ervan vindt. De demonenstoornis zal dit najaar beginnen met streamen op Shudder.

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen

Hoofdartikel

Ter herinnering aan Roger Corman, de onafhankelijke B-filmimpresario

gepubliceerd

on

Producent en regisseur Roger Corman heeft een film voor elke generatie die ongeveer 70 jaar teruggaat. Dat betekent dat horrorfans van 21 jaar en ouder waarschijnlijk een van zijn films hebben gezien. De heer Corman overleed op 9 mei op 98-jarige leeftijd.

“Hij was genereus, openhartig en aardig voor iedereen die hem kende. Hij was een toegewijde en onzelfzuchtige vader en was zeer geliefd bij zijn dochters”, aldus zijn familie op Instagram. “Zijn films waren revolutionair en iconoclastisch en weerspiegelden de tijdsgeest.”

De productieve filmmaker werd in 1926 geboren in Detroit, Michigan. De kunst van het maken van films beïnvloedde zijn interesse in techniek. Dus halverwege de jaren vijftig richtte hij zijn aandacht op het witte doek door de film te coproduceren Snelweg sleepnet in 1954.

Een jaar later zou hij achter de lens kruipen om te regisseren Vijf Kanonnen West. De plot van die film klinkt als iets Spielberg or Tarantino zou vandaag de dag verdienen, maar met een budget van meerdere miljoenen dollars: “Tijdens de Burgeroorlog verleent de Confederatie gratie aan vijf criminelen en stuurt ze naar het Comanche-gebied om door de Unie in beslag genomen Zuidelijk goud terug te halen en een Zuidelijke overloper gevangen te nemen.”

Van daaruit maakte Corman een paar vlezige westerns, maar toen ontstond zijn interesse in monsterfilms Het beest met een miljoen ogen (1955) en Het veroverde de wereld (1956). In 1957 regisseerde hij negen films die varieerden van wezenskenmerken (Attack of the Crab Monsters) tot uitbuitende tienerdrama's (Tiener pop).

In de jaren zestig richtte zijn aandacht zich vooral op horrorfilms. Enkele van zijn beroemdste uit die periode waren gebaseerd op de werken van Edgar Allan Poe, The Pit and the Pendulum (1961) De Raven (1961), en De Masque van de Rode Dood (1963).

In de jaren zeventig was hij meer bezig met produceren dan regisseren. Hij steunde een breed scala aan films, van horror tot hoe het zou worden genoemd grindhouse Vandaag. Een van zijn bekendste films uit dat decennium was Death Race 2000 (1975) en Ron Howard's eerste kenmerk Eat My Dust (1976).

In de daaropvolgende decennia bood hij vele titels aan. Als u een huurt B-film bij uw plaatselijke videoverhuurbedrijf heeft hij deze waarschijnlijk geproduceerd.

Zelfs vandaag de dag, na zijn overlijden, meldt IMDb dat hij twee aankomende films in de post heeft: Weinig Winkel voor Halloween Horrors en Misdaadstad. Als een echte Hollywood-legende werkt hij nog steeds van de andere kant.

“Zijn films waren revolutionair en iconoclastisch en weerspiegelden de tijdsgeest”, aldus zijn familie. "Toen hem werd gevraagd hoe hij herinnerd zou willen worden, zei hij: 'Ik was een filmmaker, precies dat.'"

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Luister naar de 'Eye On Horror Podcast'

Verder lezen